Фильмы Ари Астера, такие как «Наследственность», вышедшая в 2018 году, и предстоящий фильм «Эддингтон», который выйдет в 2025 году, часто рассматриваются как ключевые элементы жанра ужасов студии A24. Тем не менее важно отметить, что как многие известные режиссеры, его фильмы обладают сложностью за пределами их популярного образа. Например, картины Астера зачастую исследуют мучения родительских отношений с детьми. Кроме того, они нередко раскрывают опасности, связанные с тем, когда изолированные люди находят друзей в самых мрачных местах возможного. Важно подчеркнуть, что темы ужасов также пронизывают темные комедии Астера, такие как «Бо боится» и «Эддингтон», демонстрируя его неизменно точное изображение Земли как места, где ужасающие события скрываются за каждым углом.
🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
Хотя Ари Астер до сих пор снял всего четыре фильма, эти картины дают глубокое представление о его художественном стиле и интересах. Стоит отметить, что не все проекты Астера являются золотыми стандартами: недавние работы, выходящие за рамки традиционного хоррора, подвергались критике за излишнюю раздутость и неподражаемые актерские исполнения главных ролей. Тем не менее, самые высокие точки в его наиболее прославленных фильмах показывают значительный след, оставленный Ари Астером в киноиндустрии всего лишь за несколько лет режиссерской карьеры. Так что собирайте цветочные гирлянды и кукольные домики: чтобы по-настоящему понять повторяющиеся темы и художественные приемы в творчестве Ари Астера, давайте ранжируем его фильмы от наименее любимых до самых любимых.
Эддингтон
У каждого известного режиссера есть менее успешные работы. Например, Стивен Спилберг снял ‘Потерянный мир: Парк Юрского периода’, а Ди Рийс создала ‘Последнее желание’. Однако фильм Ари Астера ‘Эддингтон’ кажется настолько далеким от цели и неполноценным, что ставит под сомнение его творческие способности. Этот современный вестерн разворачивается летом 2020 года, когда шериф Джо Кросс (Хоакин Феникс) сталкивается с мэром Тедом Гарсией (Педро Паскаль) в городке Эддингтоне, Нью-Мексико.
Этот фильм является сатирической критикой американского общества, акцентируя внимание на разладе и насилии, но не достигает истинной дерзости или революционности. Его изображение участников движения Black Lives Matter и экстремистов правого крыла было бы особенно актуальным в 2021 году. Тем не менее, отношение фильма к бездомным или небелым персонажам кажется предсказуемым, что подрывает попытки шокировать зрителей. Сложно воспринимать кино как ‘трансгрессивное’, когда оно слишком сильно придерживается традиционных кинематографических тропов.
Выступление Хоакина Феникса в фильме «Эддингтон» уступает по качеству другим актерам, сыгравшим похожие роли. Визуальный стиль режиссера, который ранее был поразительным, кажется здесь отсутствующим. Фильм выглядит скучным и разочаровывающе приземленным. В то время как «Боу боится» изобилует смелыми визуальными эффектами, кинематография в «Эддингтоне» не производит такого же впечатления. При продолжительности более двух часов фильм ощущается чрезмерно длинным. К сожалению, «Эддингтон», по всей видимости, разочаровывает по сравнению с предыдущими работами режиссера, так как не соответствует амбициям, которые делали эти фильмы захватывающими.
Бо боится
Фильм «Бо боится» (Beau is Afraid) является напряженным фильмом, который не стремится обеспечить комфорт своим зрителям. Он расширяет границы и иногда становится излишне драматичным. Тем не менее, это уникальное произведение с потрясающими визуальными эффектами.
Интересно отметить, что несмотря на выдающееся исполнение Жоакином Фениксом сложных персонажей в фильмах вроде «You Were Never Really Here», он кажется наименее впечатляющим элементом в этом фильме. Поскольку сюжет разворачивается вокруг Бо (Феникс), мужчины, страдающего от тревоги по пути домой к похоронам матери, Феникс присутствует практически во всех сценах фильма. Однако его игра не отличается особой уникальностью и временами напоминает прошлые роли Феникса. Эта проблема усугубляется выдающимися второстепенными ролями Паркер Пози и Натана Лейна, которые зачастую затмевают игру Феникса.
Несмотря на некоторую неровность актерской игры Феникс, визуальные эффекты в фильме ‘Бо боится’ потрясающи и захватывают дух. Астер вместе с оператором Павелом Погорелским создают фильм, полный ярких, психологически насыщенных образов, которые отражают тревожный разум главного героя. Это приводит к тому, что каждая сцена имеет выразительные и несовершенные детали, а яркая цветовая палитра и освещение делают зловещие элементы еще более заметными. Также Астер демонстрирует свои комедийные навыки, например, в удачном визуальном шутке с Бо и компьютером со застрявшей в нем туфлей. Сам фильм неуклюж и полон недостатков, но его бесстрашная дерзость не позволяет остаться равнодушным к его ритму.
Мидсоммар
В более разговорном стиле: рыдания Флоренс Пуг не похожи ни на чьи другие; это становится очевидным с самого начала в ‘Малсоме’. Её героиня Дани (играет Флоренс Пуг) разрыдается на руках Кристиана (Джек Рейнор), горюя о потере своих родителей и сестры. Эти сильные проявления горя вызывают неловкость при просмотре. Как зрители, мы задаёмся вопросом: стоит ли нам быть свидетелями такой откровенной эмоции?
Сценарий Ари Астера ‘Midsommar’ исследует тему, где зрителям открывается вид на казалось бы невообразимое. Персонажи Дэни и Кристиан вместе со своими спутниками оказываются погруженными в празднование летнего солнцестояния в шведском регионе Хальсингланд. Это отдаленное сообщество сохраняет необычные традиции, некоторые из которых связаны с прыжками пожилых людей со скал к трагическому концу. Так как этот анклав скрыт от основного мира, Дани и зрители остаются догадками о безумии, которое им предстоит встретить.
Фильм «Midsommar» демонстрирует пугающую смесь красоты и безумия на фоне вечного солнечного света Швеции. Яркие цвета, как те, что присутствуют в знаменитом костюме Дани во время третьего акта, являются преобладающими, создавая резкий контраст с неумолимой жестокостью и скрытым белым превосходством внутри изолированного сообщества. Режиссёр мастерски раскрывает гротескные сцены насилия средь бела дня, позволяя зрителям увидеть каждую деталь развращения. Визуальное искусство фильма не только поражает воображение, но также искусно подано во времени, постепенно раскрывая степень неустойчивости общины. Исполнение Флоренс Пуг служит убедительным якорем для истории, даже в моменты её душераздирающих и незабываемых криков.
Наследственный
Сейчас уже стало обычным делом ценить высокое качество фильма «Наследственность». От незабываемых монологов Тони Коллетт до повсеместного использования интернета мемов, основанных на самых пугающих сценах этого фильма, очевидно, что он оказал значительное влияние. Однако когда вы глубже погружаетесь в его структуру, поражает осознание того, что «Наследственность» является дебютной работой режиссера Ари Астера в полнометражном кино.
Фильм под названием «Наследственный» показывает бурную жизнь Энни Грэм (Коллетт) и её семьи, которые рассыпаются в прах от серии непрекращающихся несчастий и сверхъестественного вмешательства. Это создаёт неуютное ощущение хаоса, заставляющее дрожать от страха благодаря мастерскому кинематографическому исполнению. Особенно стоит отметить звуковое оформление этого фильма, которое создает завораживающую атмосферу. Жуткий скрип или неожиданные звуки кажутся доносящимися из самых дальних и мрачных уголков пространства. Такое искусное использование звукового дизайна эффективно создает всепроникающее чувство опасности, поскольку потенциально пугающие силы не ограничены только полем зрения зрителя.
Игра актёров Коллетт равно впечатляющая и замечательная. Её неподдельная игра мощно иллюстрирует повторяющийся цикл семейного насилия, которое кажется передающимся из поколения в поколение. Неудивительно, что эта талантливая актриса покоряет сердца даже при самых тонких проявлениях своей актёрской работы. Фильм также наполнен жуткими образами, которые могут привести к кошмарам – вспомните обезглавливание или насекомых, пирующих на лице молодого человека. Сценарий Астера мастерски балансирует между интенсивными сценами ужаса и более реалистичными эпизодами, создавая тревожащую адаптацию ‘A Long Day’s Journey Into Night’. В плане визуальных эффектов, актёрского мастерства и звука фильм ‘Здесьдательный’ занимает достойное место среди всех работ Ари Астер.
Смотрите также
- Обзор Motorola Moto G75: много функций, но есть недостатки
- Как смотреть фильмы «Загадки Ханны Свенсен» по порядку
- Обнаженные сцены Антихриста Уиллема Дефо потребовали дублера, чтобы решить большую проблему
- 7 сериалов, похожих на «Лето, когда я стала красивой»
- Настоящая причина, по которой Ильза Фауст в исполнении Ребекки Фергюсон покинула сериал «Миссия невыполнима»
- Объяснение полностью фронтальной обнаженной сцены «Дом дракона» Юэна Митчелла
- Лучшие чехлы для Samsung Galaxy S25 Ultra по предварительному заказу
- Может ли Чудо-женщина летать? 10 хороших вопросов о самой сильной женщине-герое округа Колумбия, ответы на которые
- Призрак Йотей — 10 новых вещей, которые мы узнали
- Темная история Таноса из игры «Кальмар» (и актера, который его сыграл)
2025-07-15 22:00