Как геймер, проведший бесчисленные часы в виртуальных мирах, я глубоко тронут силой диетических песен в видеоиграх. У них есть способность вызывать сильные эмоции и добавлять глубину повествованию, чего не может сделать сам диалог.
Несмотря на некоторую критику за чрезмерное использование концепции мультивселенной и увеличение ее продолжительности, «Final Fantasy 7 Rebirth», несомненно, преуспела в важном элементе серии Final Fantasy: интеграции впечатляющих песен в сюжетную линию (диегетические песни).
В различных формах повествования, таких как музыкальный театр, фильмы и мультфильмы, песни, которые могут слышать персонажи повествования, были повторяющимся элементом почти с момента их создания. К ним относятся такие случаи, как Белоснежка, приказывающая забывчивым животным «свистеть, пока они работают», или Мария, обучающая детей фон Траппа «До Ре Ми» в Звуках музыки. Проще говоря, это песни, которые персонажи могут слышать в вымышленном мире, в котором они живут.
Ознакомьтесь с нашим специальным выпуском TopMob FM, неделей историй обо всех местах, где соединяются музыка и игры: ретроспективы, интервью и многое другое.
В «Final Fantasy 6» Селес, бывшая рыцарем Империи, спела мелодию «Aria di Mezzo Carattere». Эта песня сыграла роль в уловке, призванной убедить Сетцера и его дирижабль объединить усилия. Успех этой миссии зависел от того, насколько точно игрок будет подпевать Селес. Если им это не удалось, им пришлось начать заново. В оригинальном выпуске 1994 года композитор Нобуо Уэмацу попытался создать вокальный трек, но из-за технологических ограничений того времени он создал непонятный синтезированный голос, который гармонировал с инструментальной мелодией. Однако в последней обновленной версии он успешно включил в текст этой песни настоящий вокал.
Как преданный фанат, меня всегда восхищали диегетические песни из игр Final Fantasy, начиная с Final Fantasy 6 и заканчивая Final Fantasy 10-2. В Final Fantasy 8 трогательная мощная баллада «Eyes on Me» возникла как мелодия Джулии Хартилли из ее пиано-бара, превратившаяся в вальс и, в конечном итоге, в радиохит. Интересно, что Джулия — мать Риноа, героини этой игры, и она написала песню для Лагуны, которая стала отцом главного героя-мужчины Скволла. В Final Fantasy 9 «Мелодии жизни» начинаются с мелодии, которую напевает главная героиня Гранат. Позже это играет решающую роль в сюжетной линии и прекрасно показано в титрах.
В игре «Возрождение», когда игрок готовится войти в последнюю цитадель, его команде дается последняя ночь удовольствия в Золотом Блюдце, которое по сюжетной линии напоминает Лас-Вегас. Этот вечер включает в себя романтическое или платоническое свидание на колесе обозрения и значительную часть живого театра. Ближе к концу первого акта пьесы «Без любви» по громкой связи объявляется «Мэйкомб Блюм». Ко всеобщему удивлению, это имя принадлежит Аэрис, одной из двух главных женских персонажей. На сцене Аэрис в исполнении Лорен Оллред, известной по песне «Never Enough», исполняет мощную балладу под названием «No Promises to Keep».
В отличие от плавной и печальной «Темы Аэрит», песня «No Promises to Keep» служит для выражения личных чувств Аэрис. Хотя она выглядит как песня о любви со словами вроде «Возьми меня за руку… и никогда не отпускай меня», если внимательно прислушаться к ответам персонажей, они поймут в ней дань уважения друзьям, с которыми она встретилась на протяжении всего своего путешествия. . В зависимости от выбранного компаньона игроком, Рэд (гибрид льва и волка) может вилять хвостом и приветствовать нежные прикосновения Клауда, главного героя-мужчины; Барретт, который обычно стоичен, но яростно защищает свою приемную дочь Марлен, может подстраиваться под ритм песни; а энергичная, но детская Юффи, распространенная во многих JRPG, может даже исполнить игривую караоке-версию мелодии. Таким образом, «Нет обещаний сдержать» становится одой избранной семье Аэрис — темой, которая находит отклик на протяжении всей игры Rebirth.
С точки зрения визуальной привлекательности это представление просто захватывает дух, и не только из-за сложных деталей. По мере развития мелодии расцветает прекрасное поле асфоделей, и Аэрис использует жизнепоток, чтобы создать трогательное прощание с персонажами, которых игрок оплакивал ранее. Эта сцена в сочетании с реакцией других персонажей не позволяет постановке выглядеть чрезмерно драматичной или надуманной. Некоторые игроки могут воспринимать Аэрис как маниакальную девушку-мечту пикси или Мэри Сью, но ясно, что окружающие глубоко ценят ее.
Упоминание о том, что Square Enix выбрала Оллред для этой песни, придает дополнительную глубину ее участию, поскольку ранее она получила признание за вокал для одной из самых знаковых песен века: «Never Enough» из «Величайшего шоумена». В этом фильме персонаж Дженни Линд, которую сыграла Ребекка Фергюсон, выражает свое восхищение П.Т. Безграничные стремления Барнума во время выступления в рамках ее тура.
В некоторых случаях не каждая насыщенная сюжетная песня, такая как «1000 Words» из Final Fantasy X-2, имеет такое большое значение или несет в себе столько откровений. Например, на персонажа Юны была возложена ответственность за повышение боевого духа Спиры после того, как была обнаружена секретная механическая угроза, способная уничтожить весь верхний мир, всего через два года после окончательного поражения повторяющегося бедствия, известного как Грех. Несмотря на то, что исполнение исключительно красивое, независимо от того, смотрят ли игроки японскую версию, где Юна превращается в Ленне, или международную версию, где она выступает с ней в дуэте, песня в конечном итоге повествует душераздирающую историю любви между Ленне и Шуйином, погибшими во время войны Занарканда против Бевеля. много лет назад.
На мой взгляд, трагическая история любви в игре была не тем, что нужно жителям Спиры, особенно когда она казалась чрезмерно сентиментальной или мелодраматичной. Что касается меня, просмотр эмоционального эпизода в виде клипа, который я нашел на итальянских фан-сайтах до того, как игра была локализована в 2003 году, заставил меня плакать. Однако, когда я действительно поиграл в игру, она не показалась мне столь эмоционально впечатляющей; ставки не казались достаточно высокими, чтобы гарантировать концерт по всему континенту, и эмоциональное содержание песни не затронуло мое сердце, учитывая, что любовь Юны была плодом коллективной мечты. Я считал, что грустная история любви Ленне и Шуина излишняя, а жизнерадостная вступительная песня «Real Emotion» более эффективна как гимн, прославляющий мир, освобожденный от повторяющегося проклятия. К сожалению, я еще не был знаком с идеей лагеря.
Во многих играх песни, которые не обязательно имеют решающее значение для основного сюжета или развития персонажей, все равно можно с удовольствием слушать, добавляя игривый, самоотносящийся оттенок. Например, у нас есть Граймс в роли Лиззи Виззи, поющая «Soft Animal» в Cyberpunk 2077, Полина, ведущая фестиваль с игрой Марио «Jump Up Superstar», музыканты таверны в The Witcher 3: Wild Hunt, морские лачуги в Assassin’s Creed: Black Flag, Опера нищего в Assassin’s Creed 3 и, что немаловажно, версия «Aria Di Mezzo Carattere» из Final Fantasy 6 из Undertale. Эти песни обогащают игровой процесс, создавая захватывающую, захватывающую атмосферу.
Ведь всем героям нужно утешение после выполнения массы неблагодарных заданий.
Смотрите также
- Кнопка питания M4 Mac Mini имеет новое расположение внизу
- Как найти пароли на Android
- Гораздо меньший M4 Mac Mini от Apple имеет совершенно новую тепловую архитектуру для максимальной скорости
- Обзор Call of Duty: Black Ops 6 – Черная тишина
- Фантастическое приложение-календарь выходит на Windows
- PSSR потенциально может быть более важным, чем прямое увеличение мощности графического процессора – Dying Light: The Beast Dev
- Обзор Horizon Zero Dawn Remastered – вот и снова
- Почему «Веном: Последний танец» снес кассовые сборы
- Интервью о римейке «Романа трех королевств 8» — ссылки, дебаты, сказки и многое другое
- Результаты тестов чипа M4 Pro демонстрируют чрезвычайно впечатляющую производительность
2024-08-07 16:19