При анализе каждого фильма кинематографической вселенной Marvel (MCU), включая их оценку от наименее любимых до самых любимых, можно легко заметить творческие взлеты и падения внутри франшизы. Хотя разнообразие художественного качества в этой серии явно заметно, термин ‘странный’ редко встречается. Это связано с тем, что большинство фильмов MCU являются PG-13, созданными для привлечения зрителей всех возрастов. Однако история производства этих лент далеко не обычна и полна увлекательных и необычных деталей. В противовес их семейному виду на экране, процессы создания MCU кишат специфическими фактами.
🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
Различные факты не всегда проявляются одинаково. Некоторые странные детали могут быть просто неожиданными подробностями, например, персонаж, который неожиданно появляется в каждом фильме про ‘Капитана Америку’. Другие необычные открытия связаны с более весомыми темами и углубляются в запутанные деловые и творческие практики некоторых крупнейших мировых фильмов. Кроме того, существуют тенденции на кассовых сборах или композиторы, которые чаще всего сотрудничали с MCU.
Вместо того чтобы игнорировать менее запоминающиеся фильмы вроде «Капитана Америка: Новый мир», как будто студия Marvel выпускала только однообразный и скучный контент, внимательное рассмотрение показывает увлекательные подробности, скрытые даже в самых неожиданных уголках прошлого кинематографической вселенной Marvel.
Единственным персонажем, который вернулся в каждом фильме о Капитане Америке, не является Капитан Америка.
Первые три фильма о Капитане Америке, а также первые три фазы кинематографической вселенной Marvel (MCU), в значительной степени сосредоточены вокруг Стива Роджерса (играет Крис Эванс). Персонаж, который когда-то считался слишком ‘наивным’ для современных зрителей, оказался ключевой душой MCU и внес существенный вклад в некоторые из самых запоминающихся сцен.
Роль капитана Америка приобрела такое значение, что была передана Сэму Уилсону (Энтони Макки), который сыграл главную роль в фильме ‘Captain America: Brave New World’, вышедшем в 2025 году. Интересно, что ни одна версия основного героя не появлялась во всех четырёх отдельных фильмах о Капитане Америке. Единственным постоянным персонажем среди каждого из этих фильмов был Баки Барнс, также известный как Зимний солдат (Себастьян Стэн).
Изначально появившись как второстепенный персонаж в фильме «Первый мститель: Капитан Америка», Баки Барнс стал любимым героем кинематографической вселенной Marvel, сыграв главную роль в таких фильмах, как «Thunderbolt». Популярность персонажа сохраняется и спустя 14 лет после его дебюта, о чем свидетельствует второй постер фильма «Thunderbolt», явно обещающий фанатам больше любимого героя. Долговечность его присутствия сопоставима с продолжительностью карьеры Стива Роджерса, который является частью истории уже на протяжении 70 лет. В будущем фильме «Brave New World» Барнс совершил важный камео-появление, поддерживая Уилсона словами ободрения. Благодаря решимости Баки не исчезнуть (в дополнение к контракту Стэна Ли с Marvel Studios на девять фильмов), он стал еще более важной частью сольных фильмов о Капитане Америка, чем сам главный герой.
Фильмы Майкла Бэя о Трансформерах сильно повлияли на первый этап Marvel Cinematic Universe.
Одним из заметных факторов, отличающих проекты Фазы Один, такие как ‘Железный человек’ и ‘Мстители’, от других супергеройских фильмов 2000-х/начала 2010-х годов, таких как ‘Призрачный гонщик’ или ‘Джонни Гекс’, было их исключительное критическое признание. Увлекательно обнаружить, что ранние фильмы о Трансформерах под руководством Майкла Бэя послужили фундаментом для оригинальной концепции франшизы Marvel Studios от Кевина Файги.
В 2009 году Кевин Фейдж рассматривал фильм «Трансформеры: Месть павших» как пример успешного блокбастера, к которому он стремился для проекта «Мстители», несмотря на негативные отзывы критиков. Этот фильм имел одну из самых низких оценок среди когда-либо созданных блокбастеров, но стал моделью для стратегий Фейджа – и часто в этом контексте он упоминал серию «Трансформеры».
В последующие годы Файге признал, что грандиозность ‘Трансформеров: Месть темных’ стала эталоном масштаба для того, чтобы ‘Мстители’ не выглядели слишком скромными. Разрушение Чикаго колоссальными роботами добавило дополнительное давление на Файге при создании фильма ‘Avengers’. Это может показаться странным, но фильмы подобного рода, первоначально встретившие критику, в конечном итоге подготовили почву для будущих успехов Marvel Studios таких как ‘Черная пантера’ и ‘Тор: Рагнарёк’. Оглядываясь назад, эти высказывания демонстрируют преданность Файге созданию фильмов о Марвел Кинематографической Вселенной, которые выделяются среди других супергеройских лент. Вопреки распространенному мнению, это не ‘Фантастическая четверка: Восстание серебряного серфера’ (2007) повлияла на проекты Marvel Studios; скорее, ими стали успешные (хотя и раскритикованные критиками), но колоссальные фильмы о Трансформерах.
Почему односерийники по Марвелу не прижились
Начиная с сентября 2011 года, когда состоялась премьера фильма «Тор» на физическом носителе, студия Marvel добавила дополнительный бонус для фанатов, приобретающих любые фильмы из кинематографической вселенной Marvel (MCU) на Blu-Ray или DVD. Эти бонусные материалы включали короткометражные фильмы Marvel One-Shot, первоначально скромные проекты, снятые в небольших закусочных и магазинах шаговой доступности с участием Кларка Грегга и нескольких других актеров. Однако по мере увеличения числа короткометражек они расширялись по масштабу, включая таких известных актеров как Хейли Этвелл и Бен Кингсли, которые повторно исполнили свои роли из MCU. Несмотря на значительный потенциал этих коротких фильмов, они были временным элементом кинематографической вселенной Marvel. В Blu-Ray выпуске фильма «Капитан Америка: Зимний солдат» такой короткометражки не было, а после появления сериала «Team Thor», связанного с фильмом «Тор: Рагнарек», студия Marvel перестала выпускать короткометражные фильмы.
В 2015 году Фэдж заявил, что производство этих одноразовых выпусков (One-Shots) прекратилось из-за нехватки необходимых ресурсов и энергии у Marvel Studios для выпуска большего количества фильмов при следовании новой политике релиза трех фильмов в год. Однако по мере того как популярность MCU продолжала расти в 2020-х годах, Marvel Studios значительно увеличила свои ресурсы, чтобы справиться с многочисленными эксклюзивными телевизионными шоу Disney+, анимационными программами и мини-сериалами. Возникает вопрос, почему эти относительно дешевые проекты не могли также воспользоваться таким расширением ресурсов? К сожалению, One-Shots исчезли без объяснения более десяти лет назад, оставив многих в недоумении по поводу их исчезновения при обстоятельствах, которые кажутся странными с ретроспективной точки зрения.
Логотип студии Marvel не всегда сопровождался знаменитой музыкальной темой.
Сегодня музыкальная тема Майкла Джакккино для студии Marvel от композитора Майкла Джакккино невероятно символична. Композиция была представлена перед фильмом ‘Доктор Стрэндж’ в ноябре 2016 года, наполненная энергией и величием благодаря активному использованию труб, мощных барабанов и грохочущих тарелок. Тем не менее, это не было первым значительным шагом в создании фанфарного мотива для анимационного логотипа студии Marvel.
В ноябре 2013 года Marvel Studios представила свою первую тематическую музыку для фильма ‘Тор: Царство тьмы’, которую написал Брайан Тайлер, часто работающий над фильмами второй фазы. Эта мелодия значительно отличается от музыки Джаккино, одной из ключевых различий является более низкая тональность исполнения. Композиция Тайлера имеет тяжелый и зловещий оттенок, придавая фанфаре более серьезный и напряженный характер. Трек заканчивается немного предвещающим тоном, намекая на что-то значительное, но неопределенное, скрывающееся впереди.
Тем временем музыка Джаччино приобретает триумфальный оттенок, напоминающий о спортивном мероприятии. Непонятно, искали ли студии Marvel новую композицию для соответствия кассовым успехам или просто хотели новую мелодию от композитора, который все еще ассоциируется с MCU. Однако несомненно одно: тема Тайлера была заменена всего через три года. Оглядываясь назад, кажется, что тема Marvel Studios от Тайлера послужила необычным пробным запуском для теперь-иконической композиции Джаччино.
Только фильмы MCU о Черной Пантере получили Оскар.
Фильмы ‘Черная пантера’, особенно первый, вошли в историю на церемонии вручения Оскара благодаря множеству полученных наград. Примечательно, что второй фильм стал первым фильмом Marvel Cinematic Universe (MCU), получившим Оскар, завоевав три статуэтки на 91-й церемонии Академии кинематографических искусств и наук в 2019 году. ‘Черная пантера: Ваканда навеки’, вышедшая в 2022 году, добилась одного успеха в категории лучшего костюма. В общей сложности фильмы Marvel Cinematic Universe получили 23 дополнительные номинации на Оскар по разным категориям за время своего существования. Однако стоит отметить, что эти номинации пока привели к победам Оскара только для фильмов ‘Черная пантера’, и никакие другие картины из MCU до сих пор не завоевали эту награду.
Уже более двух десятилетий кинематографическая вселенная Marvel (MCU) практически игнорировалась на церемонии вручения премии Оскар, что является тенденцией не только для этой серии комиксов. На самом деле, многие блокбастеры сталкиваются с трудностями при получении признания Оскара. Например, после выхода ‘Новая надежда’, следующие девять живых экранизаций ‘Звездных войн’ собрали всего 27 номинаций на премию Академии за почти три десятилетия. Но исключая почетные победы, лишь одна из этих номинаций обернулась реальной победой — лучшая звуковая дорожка для ‘Возвращение джедая.’
Если ‘Звездные войны’ не завоевали много Оскаров после 1977 года, неудивительно, что киновселенная Marvel (MCU) также не смогла нарушить традиционные правила Академии для блокбастеров. Однако остается загадкой, почему ни один из фильмов MCU, за исключением ‘Черной пантеры’, никогда не получил премию Оскар. На самом деле, даже DC фильм вроде ‘Отряда самоубийц’ выиграл Оскар за лучший макияж.
Редкость фильмов не из киновселенной Marvel (MCU), возглавляющих ежегодный мировой бокс-офис.
По большей части фильмы из Кинематографической вселенной Marvel обычно приносят огромные кассовые сборы в кинотеатрах. Это очевидно по тому факту, что ‘Мстители: Финал’ временно удерживали звание самого высокодоходного фильма в мире, а блокбастеры вроде ‘Человек-паук: Нет пути домой’ и ‘Черная Пантера’ также обеспечили значительную прибыль за свою жизнь. Поэтому нетрудно понять, почему фильмы, созданные студией Marvel Studios, часто рассматриваются как надежные источники прибыли.
Интересно, несмотря на высокую успешность кинематографической вселенной Marvel (MCU), её фильмы редко занимают верхние строчки по кассовым сборам за год. Только два фильма MCU вне серии ‘Мстители’, ‘Капитан Америка: Гражданская война’ и ‘Человек-паук: Нет пути домой’, достигли этой позиции. Даже такие блокбастеры, как ‘Железный человек 3’, ‘Дэдпул & Росомаха’ и ‘Доктор Стрэндж во Вселенной безумия’, не лидировали в свои годы выпуска. Эта тенденция прослеживается с 2008 года, когда фильм ‘Iron Man’ заработал менее половины глобального кассового сбора фильма ‘Темный рыцарь’.
За многие годы самые кассовые фильмы в кинематографической вселенной Marvel (MCU) обычно не занимают первое место на мировом бокс-офисном графике. Например, «Холодное сердце» собрало больше, чем «Железный человек 3», а «Трансформеры: Эпоха истребления» превзошли по сборам «Стражей Галактики» в 2014 году. Несмотря на огромные успехи таких фильмов как «Тор: Рагнарёк» и «Капитан Марвел», эта тенденция сохраняется, что является интересным наблюдением о том, что фильмы MCU редко удерживают звание самого большого кассового успеха года.
Терминология Фазе возникла по странным причинам.
Вы когда-нибудь задумывались о том, почему кинематографическая вселенная Marvel (MCU) разделяет свою историю на фазы? Когда приближалось время выпуска фильма ‘Мстители: Финал’, Кевин Фейджи, руководитель франшизы, рассказал интересную историю по этому поводу. В начале создания MCU он опасался, что проекты могут быть названы отдельными трилогиями, как например серия фильмов про Железного Человека. Хотя такие названия подходили для картин Сэма Рэйми о Человеке-пауке, Фейджи хотел использовать формулировку, которая бы четко указывала на связь всех этих комиксов и их кинематографических воплощений. Так возникла идея разделить повествование MCU по фазам. Например, первая фаза включала в себя фильмы ‘Железный Человек’, ‘Капитан Америка’ и ‘Мстители’, среди прочих.
Система маркировки под названием Фазы не совсем прижилась в MCU по плану. Вместо использования для обозначения конкретных групп фильмов о супергероях, она в основном применяется для краткого описания различных эпох в истории франшизы. Люди часто говорят о ‘трилогии Стражей Галактики’ или ‘первой трилогии Капитана Америки’, поэтому назначение терминов типа ‘Фаза пять’ остаётся актуальным, даже если их использование отличается от первоначальной концепции Кевина Файги. Эта система наименования сохраняется, так как она помогает подчеркнуть общую непрерывность внутри MCU и отделить его от других саг о супергероях.
Злодей фильма «Железный человек 3» первоначально был женщиной.
Одним из особенно раздражающих аспектов кинематографической вселенной Marvel (MCU) является менее чем оптимальное изображение женских персонажей. Изначально эта проблема проявилась в том, что женщины часто были представлены как стойкие возлюбленные, и она продолжает быть актуальной вплоть до Фазы Четыре и Пять с такими недостатками, как тенденция к устранению женщин-супергероев и злодеев. Ярким примером этой тенденции служит один из самых интригующих деталей фольклора MCU: изначальным антагонистом фильма
С самого начала сценария персонаж Ребекки Холл Майя Хансен задумывался как основной злодей фильма. Однако, по словам режиссера Шейна Блэка, представители Marvel Entertainment (отличные от руководителей Marvel Studios) были непреклонны в своем решении не отдавать эту роль женщине. Эти руководители считали, что антагонистка-женщина приведет к значительному снижению продаж товаров.
Изначально Блэк была разочарована ходом событий, так как не могла повлиять на решение, и персонаж Гая Пирса, Альдрич Киллиан, в конечном итоге стал главным антагонистом фильма ‘Iron Man 3’. В то же время Хансен осталась играть роль садистической помощницы, которая закончилась ее гибелью. Поскольку первоначальная цель была устранена, для Хансен почти ничего не осталось внести в сюжет, что казалось странным учитывая репутацию Холл. Не удивительно, что позже Холл выразил разочарование по поводу снижения роли во время производства ‘Iron Man 3’. К сожалению, это не единственный случай в кинематографической вселенной Marvel, когда женщинам давали менее захватывающие и приятные экранные роли.
Капитан Марвел почти дебютировал в фильме «Мстители: Эра Альтрона»
До сцены после титров в фильме «Мстители: Война бесконечности», Кэрол Дэнверс (в исполнении Бри Ларсон) изначально планировала сделать своё первое значимое появление в кинематографической вселенной Marvel гораздо раньше, но это случилось лишь после выхода её сольного фильма в 2019 году. Однако интересно отметить, что премьера Капитана Марвел почти состоялась в совершенно другом фильме этой же вселенной.
Джосс Уидон, режиссер-сценарист, постарался включить Капитана Марвел (вместе со Спайдерменом) в финале «Мстителей: Эра Ультра», сделав короткую сцену, где были представлены новые члены команды, которыми могли бы командовать Капитан Америка и Черная Вдова в следующем фильме. Энтузиазм Уидона по поводу этой камео-роли простирался до создания предварительных визуальных эффектов, включая впечатляющий кадр с полетом персонажа на территорию Академии Мстителей. К сожалению, Капитана Марвел не было в «Эре Ультра», вместо нее ключевыми новыми рекрутами стали Ванда Максимофф и Вижен.
Удаление этой конкретной сцены ознаменовало конец длительных попыток Уэдона включить Капитана Марвел в свой сиквел к фильму ‘Мстители’. В 2015 году Кевин Файги раскрыл, что основной причиной её исключения из фильма ‘Эра Альтронов’ было желание дать зрителям возможность узнать Капитан Марвел как персонажа прежде, чем она присоединится к Мстителям. Только через четыре года фанаты наконец увидели Кэррол Дэнверс на экране, задержка, которая обеспечила более сильное введение персонажа по сравнению с тем, что могло бы быть просто необычным камео.
Один композитор написал музыку к большему количеству фильмов MCU, чем кто-либо другой.
Каким-то необычным образом кинематографическая вселенная Marvel (MCU) имеет нетипичную связь со своими композиторами. В сравнении с другими франшизами блокбастеров, такими как ‘Звездные войны’ или ‘Властелин колец’, MCU часто меняет композиторов от фильма к фильму. Если Джон Уильямс и Говард Шор последовательно работали над всеми аспектами своих фильмов, то в MCU музыканты меняются для каждого отдельного проекта, например, ‘Железный человек’ или ‘Тор’. В результате множество отдельных композиторов, таких как Джон Дебни, Джоэл П. Уэст, Марк Модерсбах и других, можно встретить среди разнообразных проектов MCU. Особенно стоит отметить случаи, когда Marvel нанимает композитора вроде Алана Сильвестри или Людвига Георссона для нескольких фильмов — эти случаи являются исключениями из общего правила.
Как преданный поклонник, я искренне восхищаюсь музыкальным путешествием Майкла Джаччино в рамках кинематографической вселенной Марвел (MCU). В отличие от других композиторов, он оркестровал музыку для впечатляющего числа фильмов студии Marvel Studios, что делает его вклад еще более поразительным. Почти невероятно то, что он не только написал текущую тему логотипа MCU, но и создал потрясающий саундтрек к шести фильмам студии (включая «The Fantastic Four: First Steps»). Его наследие в Марвел выходит за рамки написания музыки для фильмов; он также режиссировал и сочинял музыку для телевизионного спецвыпуска Marvel Studios «Werewolf By Night». На протяжении обширного опыта работы в MCU, Джаччино создал множество незабываемых треков, но особенно выделяется его искусное сочетание различных звуковых эпох в фильме «Spider-Man: No Way Home». Он является уникальным и талантливым аномалией, опровергая типичную модель одного фильма на композитора, которую обычно придерживается студия Marvel Studios.
Вечные чуть не дебютировали в телешоу на канале АВС
В 1976 году Джек Кирби представил Вечных через первый выпуск комикса «The Eternals». Несмотря на то что они были разработаны одним из ключевых создателей вселенной Marvel, за исключением кинокомедии 2014 года, эта уникальная группа супергероев не была представлена в каком-либо виде вне комиксов до 2021 года. Именно тогда вышел высокобюджетный фильм «Вечные», режиссером которого стала Хлоя Чжао, который получил признание критиков.
Некоторых поклонников Marvel может удивить тот факт, что их любимые персонажи изначально планировались появиться на экране в телешоу 2010-х годов вместо фильмов. Долго запланированная серия Marvel от Джона Ридли для ABC, анонсированная уже в апреле 2015 года во время завершения второго сезона ‘Агентов Щ.И.Т.’, оказалась неудачной попыткой ввести Этернов (Вечных). В начале 2024 года это было официально подтверждено самим Ридли, который также поделился подробностями о смелых и мрачных аспектах, которые должны были быть представлены в его сериале, включая открывающую сцену пилота с изображением подростка, пытающегося совершить самоубийство путем сверления уха дрели.
Вместо того чтобы разочароваться в том, что серия ‘Вечные’ не случилась, Ридли Скотт выразил признательность за то, что этого не произошло, поскольку считал проект требующим более популярного и эксцентричного подхода. Он отметил, что материал, который ему нравится, обычно бывает более странным и сложным. Интересно представить себе показ ‘Вечных’ на той же сети, что и ‘Средние’, но провал телешоу ‘Нелюди’ показывает, что высокие космические персонажи Marvel могли не подойти для программирования ABC с ограниченным бюджетом. Тем не менее, непроизведённый проект Ридли Скотта демонстрирует сильный интерес Marvel к Вечным ещё до провала блокбастера 2021 года.
Смотрите также
- Бобби умрет в 9-1-1? Объяснение дикой концовки 7 сезона
- Обнаженные сцены Антихриста Уиллема Дефо потребовали дублера, чтобы решить большую проблему
- Месяц, 150 фотографий – мой вердикт камерам OnePlus 13
- Обзор Motorola Moto G75: много функций, но есть недостатки
- 7 сериалов, похожих на «Лето, когда я стала красивой»
- Что случилось с Джимом Стритом Алекса Рассела в сериале S.W.A.T. Седьмой сезон?
- Объяснение полностью фронтальной обнаженной сцены «Дом дракона» Юэна Митчелла
- Настоящая причина, по которой Ильза Фауст в исполнении Ребекки Фергюсон покинула сериал «Миссия невыполнима»
- Настоящая причина, по которой доктор Итан Чой из Брайана Ти покинул Chicago Med
- Revenue From Xbox Releases on PlayStation is Helping Fund More Games – Phil Spencer
2025-05-11 20:21