Фильмы, Вызвавшие Хаос В Кинотеатре

Посещение кинотеатра может вызывать потрясающие ощущения благодаря коллективному волнению зрителей: они смеются над юмористическими сценами, задыхаются от напряженных моментов и аплодируют впечатляющим эпизодам. Временами эта страсть возрастает независимо от того, насколько сильно зрители вовлечены в фильм или не любят его, заставляя стандартные театральные правила отойти на второй план. Иногда такие спонтанные киновыступления становятся интернет-сенсациями или допустимыми отклонениями от нормы. Тем не менее бывают случаи, когда все становится опасным, и фильмы служат прикрытием для актов агрессии.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Давайте исследуем некоторые незабываемые киносеансы в истории, которые либо восхищали, либо приводили зрителей к крайностям. От современных мемов поколения Альфа, ставших источником раздражения для персонала кинотеатров, до первых движущихся изображений, способных вызвать ужас у ваших предков, эти инциденты демонстрируют мощь влияния фильмов на аудиторию.

Фильм о Майнкрафт

Даже если вы не смотрели фильм ‘A Minecraft Movie’, скорее всего, видели множество клипов в интернете, где юные зрители впадали в истерику во время сцены, когда персонаж Стив, сыгранный Джеком Блэком, восклицает ‘Chicken jockey!’ чтобы описать зомби-ребенка, едущего верхом на цыпленке. Тот факт, что многие люди фиксируют эти реакции прямо в кинотеатре, противоречит театральному этикету, и ситуация становится еще более странной, учитывая чрезмерные реакции фанатов Minecraft из этих клипов.

Во время сцены ‘chicken joke’, часто можно заметить, как зрители бросают попкорн в экран. Однако полиция вызывалась на некоторых мероприятиях для удаления излишне шумных детей с территории. Кроме того, необычный инцидент произошел в Прово, штат Юта, когда кто-то пронес живую курицу на показ фильма. Что касается другого события, в Уорике, Род-Айленд, сообщается о том, что четверо подростков угрожали взрослым ножами за просьбу вести себя потише.

За исключением одного случая, режиссер Джаред Хесс обычно находил некриминальные ответы на ‘Chicken Joke’ забавными. Джек Блэк предупредил зрителей во время одного показа, чтобы они не кидали попкорн, и кинотеатры ранее также выпускали подобные предупреждения перед показом фильмов. В кинотеатрах Regal Cinema прошли специальные показы фильма ‘Chicken Joker’ в залах 4DX 20 апреля, возможно, с намерением ограничить потенциальный беспорядок конкретными сеансами.

Викед

Продвинутые показы с пением для музыкальных фильмов типа «Wicked (Part 1)», запланированные на Рождество 2024 года, стали обычной практикой. Эти события проводятся либо для переиздания вечных классиков, либо для увеличения финальных кассовых сборов фильмов, приближающихся к концу их проката в кинотеатрах. Однако до проведения этих специальных показов оказалось, что множество обычных сеансов спонтанно превращались в неформальные показы с пением.

Это не доставило удовольствия тем, кто хотел насладиться потрясающими голосами Синтии Эриво и Арианны Гранде среди толпы неудачных караоке-выступлений, так как AMC Theaters запретила пение во время стандартных сеансов ‘WiCkEd’. Однако Дуэйн Джонсон встал на защиту поющих зрителей, выразив надежду, что они тоже присоединятся к пению на ‘Moana 2’ — хотя это маловероятно из-за не особенно запоминающихся песен этой картины.

Фильм «Wicked» вызвал споры из-за практики захвата и распространения сцен фильма в социальных сетях. Такое поведение не только нарушает федеральные законы о борьбе с пиратством и правила кинотеатров, но согласно исследованиям, около 20% современных подростков сейчас пользуются своими телефонами во время кинопоказов.

Миньоны: Восхождение Грю

В 2022 году после выхода «Миньоны: Восстание Грю» побили рекорды кассовых сборов в кинопрокате. Большую часть успеха можно объяснить неожиданными высокими продажами билетов среди подростков, которые любят мемы. Если ранее мемасы с миньонами распространялись преимущественно среди бумеров на Facebook, то именно молодое поколение (зумеры) начало тенденцию посещать кинотеатры в официальной одежде под названием «Джентлминионы», иронично оценивая последнюю анимацию студии Illumination.

Если бы «Gentlemen» был просто смешной причудой моды, это было бы забавно, и Universal Studios определенно оценила бы дополнительный доход, который он приносил. К сожалению, некоторые показы «Gentleminions» послужили предвестником проблемного поведения зрителей, которое в будущем привело к таким инцидентам, как «chicken joke». Видео TikTok изображали кинотеатры, превращающиеся в мош-пит, и были сообщения о повреждении имущества. Семьи, посетившие показы, чувствовали себя обеспокоенными шумным поведением подростков. В ответ несколько кинотеатров в Великобритании приняли меры предосторожности, запретив неподростковой молодежи приходить на показы в костюмах.

RRR

При обсуждении приемлемого поведения зрителей в кинотеатрах одна из точек зрения, выступающая за менее строгие правила, ссылается на различия в культурных нормах по всему миру. Например, индийское кино допускает более непринужденное поведение зрителей, такое как разговоры, отправка сообщений или участие в различных активностях во время фильма. Такое свободное отношение было продемонстрировано во всем мире после глобального релиза «RRR», что является ярким примером шумного индийского кинематографического опыта.

Зрители стали весьма оживленными во время показов фильма «RRR», так как напряженные и масштабные сцены действия глубоко захватили их внимание. В течение трехчасового показа можно было часто услышать аплодисменты в зале от толпы, которая проявляла энтузиазм. Выигранный Оскар музыкальный номер «Naatu Naatu» дополнительно подстегнул волнение зрителей, побуждая многих устраивать спонтанные танцевальные вечеринки прямо в кинотеатре. Даже в традиционно спокойных кино-культурах вроде японской поклонники фильма «RRR» принимали участие в шумных показах, наряжаясь персонажами, громко реагируя на происходящее на экране и присоединяясь к саундтреку с помощью различных музыкальных инструментов, включая тамбурины и шумовые приспособления.

Комната

Вместо того чтобы следовать типичному кинематографическому дебюту, фильм «The Room» не пошел стандартным путем театральных релизов. Фильм был создан и самораспределен по нескольким кинотеатрам в Лос-Анджелесе в 2003 году мультиталантливым Томми Вайзоу, который выступил как автор сценария, режиссёр, продюсер и актёр. Он рекламировал его на жутком билборде и выдвигал заявку на признание Оскара. В театрах, где «The Room» демонстрировался преимущественно пустым залам, зрители свободно издевались над фильмом, подобно тому как это происходило в программе «Mystery Science Theater 3000». Когда эти люди начали приглашать своих друзей посмотреть фильм, сформировалась уникальное культовое сообщество.

Изначально «The Room» зарекомендовал себя как классическое произведение в рамках ночного кино, завоевав популярность благодаря известным почитателям, онлайн-обзорам, редким трансляциям на Adult Swim во время Дня дурака и мемуарам Грега Сесгеро ‘Disaster Artist’, соавторами которого были Том Биссэлл (позже фильм под тем же названием вышел в 2017 году), а также благодаря различным факторам. На специальных показах, проводимых ночью, хаос не просто принимается, но активно поддерживается. Зрители не только комментируют юмор, высмеивая многочисленные недостатки фильма, но и участвуют в забавных мероприятиях: например, бросают мячи во время сцен, где Джонни (Уизю) делает это со своими спутниками, или бросаются ложками, когда на экране появляется загадочная картина с ложкой.

Последнее искушение Христа

Как страстный поклонник кинематографического искусства, я заметил, что протесты против провокационных фильмов зачастую вызывают больше волнений вне кинотеатров, чем внутри них. Причина в том, что те, кто решают бойкотировать фильм, не покупают билеты. Однако случай с фильмом Мартина Скорсезе ‘Последний искушение Христа’ был исключением из этого правила. Эта картина вызвала скандал из-за сцены, где Иисус Христос (Уиллим Дефо) испытывает видение начать семейную жизнь с Марией Магдаленой (Барбара Херши), вызванное сатанинским вмешательством. Во Франции эти протесты не ограничились пикетами и бойкотом билетов. Вместо этого они переросли в насильственные столкновения: показы были сорваны нападениями, применением слезоточивого газа, дымовыми шашками и даже крупными поджогами некоторых кинотеатров.

22 октября 1988 года экстремистские религиозные группы, связанные с крайне правыми силами, подожгли кинотеатр Сен-Мишель, где показывали фильм, который был сочтен кощунственным. В результате нападения тринадцать человек получили ранения, и кинотеатр оставался закрытым для ремонта в течение следующих трех лет. Жан-Мари Кардинал Люстижер, архиепископ Парижа, ранее критиковал фильм без его просмотра. Однако он также осудил насильственные действия протестующих, заявив, что они действовали не как последователи Христа, а скорее как Его противники (по данным The New York Times).

Воины

В 1979 году гангстерский боевик «Воины» вызвал у зрителей настоящий страх из-за своего поразительного сходства с реальными случаями насилия среди банд, которые происходили в кинотеатрах при показе фильма. Трагические события, такие как два убийства в Калифорнии и одно в Бостоне сразу после показов, привели к тому, что компания Paramount Pictures на мгновение приостановила свои промоционные усилия для картины. В ответ они даже предложили покрыть дополнительные расходы на охрану в любом кинотеатре, который этого потребует.

35 лет спустя после его выпуска я, как режиссёр, вспоминаю о том, что фильм вызвал волну беспорядков. В разговоре с Esquire я отметил, что популярность фильма среди уличных банд, особенно молодых мужчин, была основной причиной этого. У многих из этих людей были давние обиды, и когда они собрались в кинотеатрах для просмотра картины, напряжение усилилось. Ребята, которых они не любили, сидели прямо напротив них в зале, что несомненно подогревало конфликт. Признаю, что атмосфера фильма могла усилить эмоции, но главным фактором вспышки насилия стала именно изменчивая природа аудитории, а не сам фильм, который не был особо жестоким по содержанию.

Шоу ужасов Рокки Хоррора

В своем первом выпуске в 1975 году фильм ‘Шоу ужасов Рокки Хоррора’, известный как чемпион эксцентричности ночного кино, не смог произвести впечатление на зрителей. Тем не менее, благодаря преданным поклонникам он сумел сохранить свое присутствие в крупных городах и университетских городках до сегодняшнего дня, превращая полуночные показы в незабываемые зрелища. Такие мероприятия часто организуются специально для Хэллоуина и Месяца гордости. Для полного понимания ‘Шоу ужасов Рокки Хоррора’ необходимо испытать его безумную театральную постановку, поскольку именно это живое событие делает фильм неподвластным времени классикой.

Во время представлений «Шоу Рокки Хоррора», новичков (тех, кто не смотрел фильм) подвергают определенным ритуалам перед началом фильма. В тихих моментах этого эксцентричного мюзикла зрители часто выкрикивают ответы на экране, а живые исполнители, известные как shadow-casts, повторяют движения актеров с экрана. Традиционные активности включают принесение определенных реквизитов и их бросание в экран в определенные моменты — подобно «чикен джойси»: рис во время свадебной сцены, тост когда Доктор Франк-н-Фертер (Тим Карри) говорит «За здравие», и игральные карты во время слов песни «Cards for sorrow, cards for pain». В этом шоу приветствуется кроссдрессинг костюмов и открытое выражение сексуальности — фандом «Шоу Рокки Хоррора» исторически создает поддерживающую атмосферу для ЛГБТК+ сообщества.

Изгнание дьявола

Интенсивность этого фильма ужасов настолько экстремальна, что зрители нередко чувствуют физическое недомогание! От ужасных сцен в ‘Terrifier’, которые вызвали рвоту у некоторых посетителей, до массовых обмороков во время артхаусного боди-хоррора ‘Титан’ и даже выхода из зала под влиянием стресса от, казалось бы, мягкой истории о призраках ‘Присутствие’. Ясно, что подобные реакции являются обычным явлением. Тем не менее, для данной дискуссии мы сосредоточимся на пионере этого феномена: ‘Экзорцист.’

Проще говоря, реакция зрителей на фильм ужасов Уильяма Фридкина 1973 года была настолько сильной, что проявлялась экстремально: от страха и отвращения до физических симптомов вроде криков, обмороков, рвоты и даже припадков. Некоторые зрители потеряли сознание еще до начала фильма, других выносили с места показа на носилках, а также сообщалось о женщине, которая потеряла ребенка в результате просмотра.

Несмотря на, или возможно благодаря всем этим факторам, возникло огромное желание у людей посмотреть «Изгоняющего дьявола». Порой очереди возле кинотеатров грозили перерасти в беспорядки, так как фанаты жаждали попасть внутрь. В своей книге «Laughing Screaming: Modern Hollywood Horror and Comedy», историк Уильям Пол отметил, что «Изгоняющий дьявола» был фильмом, который вызвал необычайно большое обсуждение вокруг самих зрителей.

Король Крило

На премьере фильма ‘Король Креольский’ в Мехико в 1959 году, который стал четвертой главной ролью Элвиса Пресли и считается его лучшим фильмом по мнению Loopers, самого Элвиса не было. Однако хаос, который произошел во время показа, мог легко спутать сцену с одним из его концертов. Газеты сообщили о более чем 600 подростках, ворвавшихся в кинотеатр América без оплаты билетов, а также описывали случаи вандализма, непристойного поведения и вмешательства полиции.

В этот период в Мексике преобладала сильная неприязнь к Элвису Пресли. Журналист Федерико де Леон утверждал, что Элвис сделал уничижительные замечания о Мексике; однако позже было высказано предположение, что эти комментарии были фальсифицированы как месть за отказ от приглашения на выступление мексиканского политика. Выдвигались обвинения в том, что танцевальный стиль Пресли считался женоподобным в Мексике и его часто обвиняли в гомосексуальности. Фильм ‘Fun in Acapulco’, вышедший в 1963 году с участием Элвиса, был снят фактически в Лос-Анджелесе, из-за чего некоторые полагали, что ему запретили въезд в Мексику из-за беспорядков. Однако причина ограничения поездок Пресли за пределы США была связана с тем, что у его менеджера полковника Тома Паркера не было паспорта.

Золотой век

В качестве подарка на день рождения для жены богатого покровителя искусств Виконта де Ноай, ‘Золотой век’ стал вторым совместным проектом режиссера Луиса Бунюэля и сюрреалистического художника Сальвадора Дали. Ошеломленные неожиданным успехом своего тревожного короткометражного фильма ‘Un Chien Andalou’, снятого среди высшего общества, Бунюэль и Дали стремились создать ещё более провокационный и шокирующий второй фильм. Возможно, они чересчур преуспели в этом, поскольку ‘Золотой век’ был запрещен к показу на протяжении 49 лет.

После нарушения спокойствия в театре Студии 28 3 декабря 1930 года во время показа фильма произошла цензура. Явный сексуальный контент и критика христианства в фильме вызвали возмущение среди экстремистских групп, таких как Лига патриотов и Антасемитическая лига. В отместку они метали чернила на экран, распыляли вонючие бомбы по аудитории и разрушали сюрреалистическое искусство в вестибюле. Полицейские изъяли негативы фильма, и только в 1979 году он был легально показан снова в кинотеатре Roxie Theater в Сан-Франциско.

Рождение нации

1915 года «Рождение нации», снятый Д. В. Гриффитом, был самым финансово успешным немым фильмом своего времени, но он также вызывал тревожную расистскую реакцию для того периода. Фильм способствовал возрождению Ку-клукс-клана и эскалации преступлений на почве ненависти против чернокожих людей. Из-за его оскорбительного содержания сложно найти подходящие изображения из фильма для публичного просмотра – настолько это проблематично. Как и ожидалось, мнения о фильме были крайне сильными, и как сторонники, так и критики проявляли страстные реакции во время его первоначального выхода.

В Спартанбурге, Южная Каролина, один человек настолько сильно чувствовал отношение к фильму ‘Рождение нации’, что достал оружие в кинотеатре и выстрелил по экрану, желая защитить Флору Камерон (играемую Мэй Марш). Тем временем, антирасистские демонстранты прервали показ фильма ‘The Birth of a Nation’ в Либерт Театре Нью-Йорка, бросая яйца на экран и произнося речи с критикой картины за оскорбительное изображение афроамериканцев. Они подчеркивали неуместность показа такого фильма в годовщину убийства Авраама Линкольна.

Прибытие поезда на вокзал Сен-Лазар

1896 год ознаменовался выходом короткометражного фильма братьев Люмьер ‘Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота’, который часто называют иначе в английских версиях. Этот 50-секундный ролик, как говорят, вызвал настоящий ажиотаж среди первых зрителей, которые якобы полагали, что приближающийся поезд был настоящим и мог их сбить. Однако вопрос о том, действительно ли возник паника или это всего лишь легенда, остаётся открытым.

Эту историю можно толковать как символическое изображение мощи нового вида искусства или, более скептически, как результат элитарного юмора, который со временем завоевал популярность. Если фильм действительно испугал зрителей, то это могло быть связано с чувствительностью после недавней железнодорожной катастрофы, а не из-за путаницы между 2D изображениями и реальностью. Не обращая внимания на вопросы об исторической достоверности, эта легенда продолжала жить в кинообразовании и сознании популярной культуры. Примечательно, что Мартин Скорсезе попытался воспроизвести этот эффект в формате 3D для своего фильма «Hugo», выпущенного в 2011 году.

Смотрите также

2025-05-05 17:32