Как страстный геймер, я не могу удержаться от мысли, что блокбастер 2004 года «Сокровища нации», в котором снялся легендарный Николас Кейдж, намекал на бесконечное множество захватывающих приключений, ожидающих Бенджамина Гейтса и его спутников. Кто знает, какие скрытые сокровища хранятся под знаменитыми американскими и мировыми достопримечательностями? Однако, если вы жаждете дополнительных приключений во вселенной этой франшизы, вынужден сообщить вам печальную новость: ваши мечты могли быть преждевременно разрушены. Было создано только одно продолжение, а за прошедшие два десятилетия игровые фанаты лишь слышали разочаровывающие слухи о «Сокровищах нации 3». Похоже, что эта захватывающая киносага останется ограниченной двумя частями.
🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
Даже если сейчас не производится новая часть серии «Национальное сокровище», фанаты франшизы могут не отчаиваться в поисках продолжения фильмов с похожим стилем. На самом деле, существует 11 картин, которые являются отличными сиквелами или дополнениями к «National Treasure«. Некоторые из них используют современные методы кинематографии и ресурсы для создания историй ретро-приключений, другие включают ключевых членов команды создателей фильма, таких как режиссер Джон Туртелтауб. Кроме того, есть исторические произведения с неожиданными поворотами и действием, которые контрастируют современные острые ощущения с древним фоном. Таким образом, несмотря на отсутствие новой части «National Treasure», в которой появляется Бен Гейтс, эти 11 фильмов могут предложить увлекательный опыт, похожий на эту любимую сагу о поиске сокровищ.
В поисках утраченного ковчега
Для фанатов ‘Национального сокровища’ следующим логичным фильмом для просмотра является приключенческий фильм 1981 года ‘Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега’, который, возможно, заложил основы фильма с Николасом Кейджем. Подобно Бену Гейтсу, Индиане Джонсу (исполняемому Харрисоном Фордом) приходится исследовать различные места, включая знаменитые достопримечательности, и обнаруживать удивительные сокровища. Когда его преследуют злодеи и сомнительные союзники, стремящиеся заполучить бесценные артефакты, сюжет близко напоминает историю ‘Национального сокровища’. По сути, ‘Национальное сокровище’ следовало шаблону, заданному фильмом ‘Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега.’
В живом переплетении этих элементов стоит отметить, что ‘Разбойники’ и ‘Сокровище’ начинаются с полной скоростью. Ни один из них не углубляется в сложные предыстории своих главных героев; вместо этого они сосредоточены на предоставлении захватывающего опыта поиска сокровищ без необходимости длинных экспозиций или повторений. Если вы ищете еще один динамичный блокбастер, который знает, как держать сюжет напряженным и впечатляющим, то ‘Разбойники потерянного ковчега’ будут идеальным выбором. Этот фильм Стивена Спилберга исключителен независимо от ваших предпочтений, но если вы являетесь поклонником ‘Национального сокровища’ или нет, ‘Разбойники’ обязательны к просмотру от начала до конца.
Маска Зорро
1998 год ‘Маска Зорро’ представляет собой захватывающее зрелище, которое передаёт суть старомодного очарования и обещает оставить незабываемое впечатление у зрителей независимо от их знакомства с персонажем. Режиссёр Мартин Кэмпбелл, мастер своего дела в создании боевиков, обеспечивает качество через аутентичные декорации и зрелищные трюки. Выступления таких звёзд, как Антонио Бандерас и Энтони Хопкинс, впечатляют, особенно последнего, который глубоко погружается в роль наставника Бандераса. Вопреки предположениям, ветеран ‘Молчания ягнят’ не просто отсиживается для роли в ‘Зоро’. Напротив, он демонстрирует выдающуюся игру, что служит свидетельством способности фильма превзойти даже самые низкие ожидания.
В восхитительном повороте сюжета ‘Маска Зорро’ имеет сходство с фильмом ‘Национальное достояние’, так как оба фильма избегают иронии и погружаются полностью в свои истории. Как и последний блокбастер от Disney, который не стесняется или чувствует необходимость объяснять реплики вроде ‘Я собираюсь украсть Декларацию независимости’, фильм ‘Маска Зорро’ без извинений наслаждается чрезмерным очарованием своего персонажа Зорро, не скатываясь к самопародии или остроумному сарказму.
Так же как фильм «National Treasure» представлял собой освежающий поворот от многочисленных интенсивных боевиков 2000-х годов, «The Mask of Zorro» оказался восхитительной альтернативой блокбастерам 90-х, стремящихся продемонстрировать свою крутость. Неподвластное времени волнение — вот что олицетворяют оба этих фильма. По сути, они являются примерами классических триллеров, которые никогда не стареют.
Шерлок Холмс
За последние десять лет фильмы Гая Ричи не достигли ожидаемого успеха: от сомнительной перезагрузки «Короля Артура» до ничем не примечательной диснеевской адаптации «Аладдина», и его недавней попытки, которая кажется возвращением к ранним работам, — «Операция Фортуна: Русское дело». Тем не менее влияние его хита 2009 года «Шерлок Холмс», где снимались Роберт Дауни-младший и Джуд Лоу, настолько велико, что многие стремятся повторить его успех в современном кинематографе.
Как увлеченный играми, я оказался погружен в увлекательный мир «Шерлока Холмса», ретро-приключение, которое прекрасно отражает очарование ушедшей эпохи. Этот сериал, подобно приключениям Бена Гейтса из фильма «National Treasure» и его команды, вращается вокруг раскрытия тонких улик, скрытых на виду. Оба повествования привлекают своей завораживающей возможностью того, что обычный тротуар, по которому я ежедневно прохожу, может таить секретную карту или подсказку к эпическому приключению, которое навсегда изменит мою жизнь.
В обоих случаях есть захватывающие ведущие роли, которые делают повествование более приятным. Так же как Николас Кейдж воплощает суть ‘Национального сокровища’, Роберт Дауни-младший привносит необычный шарм в ‘Шерлока Холмса’, который отсутствует в его исполнении в ‘Докторе Дулиттле’. Хотя эксцентричность Дауни иногда может раздражать, она хорошо вписывается и доставляет удовольствие в ‘Шерлоке Холмсе’. Подобно тому как Кейдж со своими особенностями идеально сочетается с темой ‘Национального сокровища’, таланты Роберта Дауни-младшего были продемонстрированы в классическом стиле произведения Гая Ричи ‘Шерлок Холмс’.
Мумия (1999)
1999 года ‘Мумия’ выступила в качестве замены для приключений ‘Индианы Джонса’, когда он отсутствовал на экране, сохраняя его дух. В инновационной манере Universal Pictures и режиссер Стивен Соммерс решили не переснимать фильм ужасов 1930-х годов кадр за кадром, а применили кардинально иной подход. Это превратило ленту в историю поиска сокровищ с сильными характерами библиотекарей, смещая акцент от чистого страха к захватывающему зрителей зрелищу. Тем не менее, она сохранила некоторые жуткие моменты. Итоговый продукт оказался бесконечно приятным фильмом, демонстрирующим, как уроки прошлого могут привести к исключительно увлекательному кинематографу, подобно ‘Национальному сокровищу’.
Как геймер скажу: В своё время «Мумия» с Брентоном Фрейзером изменила правила игры. Этот фильм обладал такой искренней и аутентичной атмосферой, что захватил внимание всего мира без сомнений. Он не боялся своих корней в классическом кинематографе или своей миссии предложить зрителю старомодное развлечение для попкорна. Игра актёров, особенно Брейтона и Рэйчел Вайз, была настолько живой и естественной, что зрители требовали продолжения истории. Плюс ко всему, подобно тому как «National Treasure» заполнила пустоту, оставленную «Индианой Джонсом» в 2004 году, так и «Мумия» заняла место приключенческих фильмов на рынке конца 90-х годов. Она усладила зуд поклонников классических приключенческих кинолент того времени, да и сегодня остаётся мощным ударом для многих подобных лент.
Крутые забеги
До того как начать работу над фильмом «National Treasure», Джон Туртелтоуб был режиссёром одного из самых любимых вдохновляющих спортивных фильмов Диснея, выпущенного в 1993 году под названием «Cool Running». Фильм рассказывал историю четырёх ямайских бобслеистов, стремившихся преодолеть все трудности и принять участие в зимних Олимпийских играх с помощью когда-то успешного тренера Ирвинга Блитцера, которого сыграл Джон Кэнди. Это вдохновляющая история о борьбе за победу, полная юмора и тепла благодаря искренней преданности своих героев (Леон Робинсон, Малике Йоба, Дуг Э. Дауг и Рол Льюис) своей необычной цели.
На первый взгляд может показаться, что ‘Национальное сокровище’ и ‘Крутые бега’ имеют мало общего кроме логотипа Disney и имени режиссера Джона Тёртелтауба. Однако оба фильма великолепно справляются с задачей доставить удовольствие публике, полностью оправдывая ожидания зрителей. Более того, Тертелтауб мастерски создает атмосферу, в которой актеры могут проявить свои таланты. Например, Николас Кейдж блистает в роли Бена Гейтса так же, как Джон Кэнди играет роль любимого Ирвинга Блицера. Примечательно, что ‘Крутые бега’ выдерживают сравнение с многими более поздними спортивными фильмами Disney, особенно теми, которые были выпущены напрямую на стриминговые платформы, благодаря своей операторской работе и трогательным моментам. Оказывается, ‘Национальное сокровище’ не единственная успешная картина в карьере Тертелтауба как режиссера Disney.
Сахара
Сборы фильма «Сахара» в кинотеатрах могут быть объяснены неудачным временем релиза. Выпущенный 8 апреля 2005 года, он появился всего через пять месяцев после фильма «Сокровище нации», который имел колоссальный бюджет и большую популярность. После успеха приключенческой истории о Бенгейтсе, охватившей весь мир, было сложно привлечь зрителей к «Сахаре», которые уже насытились подобными кинолентами. В результате, фильм ушел в тень, не оказав значительного влияния, что привело к тому, что Мэтью МакКонахи отказался от роли Дирка Питта в будущих экранизациях романов Клайва Касслера.
Изначально неудачный в 2005 году фильм ‘Sahara’ со временем завоевал поклонников среди некоторых зрителей. Несмотря на то что его считали переосмыслением фильмов ‘National Treasure’ и ‘Indiana Jones’, он не оказал значительного влияния на финансы, но интерес к нему стал более заметным в 2020-х годах, когда приключенческие фильмы подобного типа стали менее распространенными.
Как поклоннику, мне невозможно не оценить ту очаровательную солидарность между такими актерами, как Мэттью МакКонахи и Стив Зан в их фильмах. Подобно ‘Национальному сокровищу’, ‘Сахара’ может похвастаться впечатляющими практическими эффектами и декорациями, которые действительно выделяются на фоне современного ландшафта блокбастеров, полного дипфейков и цифровых фонов. Что делает ‘Сахару’ еще более привлекательной, так это ее уникальность: фильм не перегружен сиквелами или другими экранизациями произведений Стивена Кузслера, что позволило ему сохраниться в памяти зрителей уже более двух десятилетий. По сути, ‘Сахара’ была ностальгическим возвращением середины 2000-х годов для тех, кто любит приключенческие фильмы.
Джон Картер
Через восемь лет после успеха «Национального сокровища», одного из самых значительных хитов Disney в XXI веке, на экраны вышел кассовый провал под названием «Джон Картер.» Этот фильм, дорогостоящая адаптация научно-фантастических романов начала XX века, обернулся не только финансовой катастрофой для студии Disney, но и для любой другой участвовавшей кинокомпании. Причины его плохой работы были многочисленными, а не обусловлены одним конкретным фактором. Тем не менее, несмотря на то что «Джон Картер» часто ассоциируется с финансовыми аспектами вместо художественных качеств, этот фильм является скрытым сокровищем под руководством Эндрю Стэнтона, который также снял высокооценённый «ВАЛЛ-И.» Для тех, кто ищет интересный контент для просмотра после «Национального сокровища,» выбор в пользу «Джона Картера» будет отличным решением.
В том же духе, как ‘National Treasure’ переопределил ожидания от фильма Disney своими напряжёнными перестрелками и боевыми сценами, так и ‘John Carter’ бросил вызов нормам развлечений от The Walt Disney Company. Важно отметить, что оба фильма уловили суть классического приключенческого повествования. Уточню: ‘John Carter’ — это межпланетное приключение, наполненное персонажами, прыгающими по Марсу, очаровательными существами под названием Воола, хитроумными оборотнями и другими элементами, напоминающими научно-фантастические романы в жанре pulp.
Сюжет развивается как масштабное и захватывающее приключение, искусно созданное с выдающимися выступлениями актёров вроде Виллема Дефо. Линн Коллинз производит глубокое впечатление, играя Дежу Торрис, одну из наименее известных принцесс Диснея. Как и в случае с «Национальным сокровищем», фильм успешно сочетает современную привлекательность с традиционным очарованием. К сожалению, публика не смогла присоединиться к этому увлекательному путешествию.
Приключения Тинтина
Если вы жаждете смеси классического приключенческого кино и современной кинематографической эстетики, похожей на ‘Национальное сокровище’, то рекомендую посмотреть фильм ‘Приключения Тинтина’ (The Adventures of Tintin) от 2011 года. Эта экранизация любимых бельгийских комиксов ознаменовала возвращение режиссера Стивена Спилберга в мир кино, который он изменил своим фильмом ‘В поисках утраченного ковчега’ почти три десятилетия назад. В данном случае он использовал анимацию по технологии motion-capture для съемки, что позволило неограниченному движению камеры. Результатом является одна из самых визуально грандиозных работ Спилберга, где камера скользит сквозь экшн-сцены с участием движущихся многоэтажных домов или конкурирующих кранов. Несмотря на визуальный спектакль, напоминающий эпоху Эррола Флинна, фильм выигрывает от современных цифровых эффектов, которые могли быть достигнуты только в 2010-х годах.
Это замечательно, что Стивен Спилберг, подобно создателям «National Treasure», понимает важность не позволять трендовым элементам затмить развитие персонажей. Такие персонажи как Тинтин (Джейми Белл) и капитан Хаддок (Энди Серкис), вместе со своими компаньонами, остаются аутентичными, избегая любых попыток сделать их кажущимися «крутыми» или современными. Вместо этого их эксцентричные приключения в поисках сокровищ и древних тайн должны быть достаточно захватывающими для любого зрителя кино.
Планета сокровищ
В ноябре 2004 года «National Treasure» дебютировал в кинотеатрах как альтернатива традиционным праздничным фильмам, что проложило путь к его триумфу на кассовом уровне. Напротив, когда Disney попыталась выпустить еще один семейный фильм с акцентом на экшн двумя годами ранее, это закончилось провалом того проекта. «Treasure Planet», теперь известный своей запутанной историей, был одним из самых крупных провалов студии Disney Animation. Однако в современном мире он мог бы процветать как просто захватывающее и эскапистское развлечение.
Это творческая работа режиссеров Джона Маскере и Рона Клементеса предлагает множество восхитительных моментов, которые несомненно заставят поклонников боевиков взрываться от восторга. Она обладает захватывающим визуальным стилем, гармонично сочетающим элементы будущего с архитектурой и одеждой XIX века. Инновационная смесь миров, созданных Робертом Льюисом Стивенсоном и Джорджем Лукасом, делает её поистине замечательной.
Анимационный фильм «Планета сокровищ» выделяется среди приключенческих фильмов последних 50 лет благодаря своему мощному эмоциональному воздействию. Особенно трогательная сцена с исполнением песни «I’m Still Here (Jim’s Theme)» показывает внутреннюю борьбу нашего главного героя Джима Хокинса, которого сыграл Джозеф Гордон-Левитт, и сама по себе является мини-шедевром. Глубокая связь между Хоукинсом и его отцом Джона Сильвером (в исполнении Брайана Мюррея) также вызывает сильное волнение. Несмотря на разницу в финансовом успехе с «Национальным достоянием», «Планета сокровищ» не менее выдающееся произведение искусства.
Джуманджи: Зов джунглей
Если вы ищете приключенческое кино для всей семьи, похожее на «Национальное сокровище», но с большим количеством юмора, я бы порекомендовал обратить внимание на «Джуманджи: Зов джунглей». Этот захватывающий фильм включает известных актеров, таких как Дуэйн Джонсон, Джек Блэк, Карен Гиллан и Кевин Харт. Герои исследуют рушащиеся храмы, сражаются с враждебными силами и ищут важные артефакты, которые могут изменить судьбу мира. В отличие от «Национального сокровища», в «Джуманджи: Зов джунглей» гораздо больше юмора, особенно связанного с элементами видеоигр (например, персонаж Риса Дарби как NPC) или сочетанием непривычных персонажей с популярными комиками вроде Джонсона и Блэка.
Менее серьёзная интерпретация фильма джунглей ‘Добро пожаловать в джунгли’ схожа с тем, как ‘National Treasure’ демонстрирует исключительные актёрские таланты Николаса Кейджа — она акцентирует внимание на удовольствии от того, что актёрам вроде Джека Блэка дают возможность проявить свою глупость или пользуются комедийными способностями Освальда Гиллана. Тонкости, которые ценят взрослые в ‘Джуманджи: Добро пожаловать в джунгли’, подчеркивают широкий охват аудитории фильма, что он гордо разделяет с ‘National Treasure’. Более того, среди всех возмутительных сцен ‘Welcome to the Jungle’ сохраняет связь со стимулирующим адреналин возбуждением, которым известны фильмы приключений.
Ракетчик
15 лет до выхода фильма ‘National Treasure’ компания Walt Disney Pictures выпустила другой динамичный фильм в стиле ретро под названием ‘The Rocketeer’. Однако если ‘National Treasure’ стал блокбастером, то ‘The Rocketeer’, к сожалению, не смог завоевать успех в прокате. Фильм основан на персонаже комиксов 1982 года, созданном Дэйвом Стивенсом, и разворачивается в 30-х годах XX века. По сюжету каскадёр Клифф Секорд (исполняет Билли Кэмпбелл) надевает реактивный рюкзак и превращается в главного героя — Ракетчика. Как высокотехнологичный борец с преступностью, Клифф особенно актуален в ностальгическом изображении Лос-Анджелеса, где злодей Невилл Синклер (Тимоти Далтон), вместе с нацистами, замышляет серию злодеяний.
Главной причиной того, что ‘Ракетчик’ не получил продолжения, стало его неудачное выступление в прокате, несмотря на то, что фильм обладал всеми элементами для создания многочисленных продолжений благодаря захватывающей вселенной. Режиссер Джо Джонстон мастерски представил искреннее изображение классических супергероев в этом приятном и свободном от иронии фильме. ‘The Rocketeer’ полон оригинальных деталей, привлекательных костюмов и декораций, воссоздающих атмосферу Лос-Анджелеса 1938 года. Выступления актеров Далтона, Алана Аркина и Дженнифер Коннели превосходны, а анимационный пропагандистский короткометражный фильм режиссера Марка Диндала, создателя ‘Императора нового грува’, дополняет художественные решения фильма.
С тех пор как Дисней сместил фокус на кинематографическую вселенную Marvel, ‘The Rocketeer’ стал менее заметным в массовой культуре. Однако это прискорбно, поскольку он выделяется своим исключительностью среди живых произведений от Disney подобно фильму ‘National Treasure’.
Смотрите также
- Бобби умрет в 9-1-1? Объяснение дикой концовки 7 сезона
- Обзор Motorola Moto G75: много функций, но есть недостатки
- Обнаженные сцены Антихриста Уиллема Дефо потребовали дублера, чтобы решить большую проблему
- Руководство EA Sports FC 25 — лучшая тактика построения, защиты и нападения
- Большая обнаженная сцена в «Доме Дракона» была чем-то большим, чем просто выстрел в член
- Месяц, 150 фотографий – мой вердикт камерам OnePlus 13
- В 12-м сезоне «Полиции Чикаго» будет момент Берджесса и Рузека, которого ждали фанаты
- Настоящая причина, по которой Ильза Фауст в исполнении Ребекки Фергюсон покинула сериал «Миссия невыполнима»
- Объяснение полностью фронтальной обнаженной сцены «Дом дракона» Юэна Митчелла
- Настоящая причина, по которой Сандра О не вернется в «Анатомию страсти»
2025-04-06 19:32