Электрическое Государство Обзор: Печальное Состояние Большого Научно-Фантастического Блокбастера

В интервью с Variety в 2023 году режиссер Джо Руссо фильма «Мстители: Финал» уверенно заявил, что к концу 2025 года будет выпущен первый полнометражный фильм, созданный целиком AI. Если до просмотра «Электрического состояния», последнего блокбастера от Джо и его брата Энтони, вы не знали лучшего, то вы могли бы подумать, что этот фильм создал AI: ретрофутуристическое путешествие, наполненное остатками сюжетов великих фильмов и множеством отсылок к предметам 80-х и 90-х годов, вызывающим ностальгию.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Избегая заявления, что фильм неразличим от плохой работы AI, обычно это мое предпочтение, учитывая, что даже в плохо сделанных произведениях неуважительно к множеству художников, которые посвятили свое время и усилия проекту. Однако в этом безжизненном дистопическом производстве сложно заметить какую-либо человеческую творческую способность — дизайны персонажей, сюжетные моменты, все выглядят как поспешно сгенерированные идеи из запроса ChatGPT, который создатели придумали на пути на съемочную площадку каждый день.

Исходный материал уплотнен

Для фанатов графического романа 2018 года Симона Сталенхага тональность может быть разочаровывающе иной, так как он затрагивает мрачную сторону общества, разрушенного технологиями, и изображает своего главного героя похожим на Курта Кобейна. Однако в отличие от этого более мрачного подхода Русских Братьев и их частых соавторов, Кристофера Маркуса и Стивена МакФили, они решительно стремятся создать фильм всех жанров, который будет угоден всем возрастам, что привело к значительному смягчению характеров героев.

В этом фильме мы находим Мишель, сыгранную Милли Бобби Браун, в главной роли в захватывающем погоне. Её напарник изображен по образу и подобию Курта Расселла, но представлен как ленивый персонаж Христофера Прatt’a, чей актёрский талант оставляет желать лучшего, объясняющий, почему его часто называют «худшим Кристианом». Фильм начинается в 1990 году и проводит нас через роботизированный апокалипсис. В этом мире аниматронные маскоты поднимаются против человечества с тревожной скоростью, напоминая ужасы из «Five Nights At Freddy’s». Эта резня в конце концов останавливается Этаном Скейтом, богатым технократом, сыгранным Стэнли Туччи, чьи роботы напоминают те, которые видели в «Pacific Rim», и который помогает бойцам из числа людей выиграть эту войну.

Приступая к быстрому просмотру после жестокой битвы, влечение человечества к технологиям остается непрекращающимся, страсть, которая меня, Мишель—так еще справляющуюся со скорбью из-за потери моего брата в конфликте,—не затрагивает. Я нахожу себя одной из немногих душ, смелых отправиться в путешествие в одиночку, не ограниченная лишь четырехстенным пространством, используя роботизированный аппарат как свое замещение. Однако наступает исключительный день, когда в мой сад вторгается робот, производящий впечатление управляемого моим предположительно покойным братом. Это необъяснимое столкновение зажигает искру во мне, заставляя меня оставить все и отправиться на захватывающее дорожное приключение в запретную «Зону Исключения», где роботы-маскоты царят безраздельно. В ходе этого путешествия я сталкиваюсь с Китом (Прайт), ловким контрабандистом, который нехотя оказывает помощь, в компании своего технологически грамотного партнера Германа (Энтони Макки).

Хотя фильм разворачивается в альтернативной версии десятилетия 1980-х, стоит отметить, что Руссо черпают большую часть своего вдохновения из предыдущего десятилетия. Сейчас ностальгия по этой эпохе в современной поп-культуре стала устаревшей. Музыкальные отсылки и различные предметы, которые прячет Китс – преимущественно фигурки 1980-х годов, периодические закуски и ланчбоксы – это явные указания на это. Похоже, что уже через несколько лет в следующем десятилетии начинается ностальгия по предыдущему. Это схоже с фильмом, разворачивающимся в антиутопическом 2025 году, где персонажи вспоминают о печатных листах Wordle или о старинной модной продукции Hawk Tuah. Хотя может быть желание вернуться к более простому времени до появления AI, маловероятно, что это стремление примет форму тоски по предметам, которые уже станут устаревшими к тому времени.

Плохо используемый бюджет и каст

Иногда в фильме есть отсылки к 1990-м годам, а не только к «80-м», и это может попрошу про себя проверку. Люди, которые ещё не родились или не являются американцами (включая меня), знают, что Билл Клинтон вступил в должность только в 1993 г. В самом начале фильма мы видим его на совещании по конфликту, который произошёл в 1991 году. Это небольшие детали, но они иллюстрируют все недостатки фильма уже к пятой минуте. Фильм похоже больше сосредоточен на вызове чувства ностальгии, чем на создании убедительного научно-фантастического мира, в который стоит вкладывать эмоции. Если фильм с таким неубедительным предположением не может заставить зрителя поверить, даже до того как история начнётся, он уже провалился.

Что касается маскотов, вы можете спросить себя, почему эти гротескные, казалось бы, некстати созданные дизайны появляются в фильме бюджетом $320 миллионов и почему выбрали яркий CGI вместо практических эффектов. Трудно принять, что использование творческого гения, как показал Тим Бертон, увеличило бы стоимость. Возможно, единственное оправдание — это энтузиастические выступления некоторых актеров озвучивания, особенно Брайан Кокс, который приносит жизнь в своем исполнении Попфлай, бейсбольный маскот. Я могу только догадаться, что часть бюджета была потрачена на что-то положительное, например, улучшение их условий труда, как установка новой кухни для них.

Тем не менее, персонажам не хватает оригинальности в своем изображении, поскольку каждый исполнитель, кажется, придерживается своих устоявшихся ролей, вместо того, чтобы вводить жизнь в материал. Как физические, так и вокальные выступления, по -видимому, жестко придерживаются стереотипов, не сделав сценарий более привлекательным из -за отсутствия интригующего контента. Это не только типичные герои, начинающиеся в мирском путешествии, но и их противники, с Стэнли Туччи и Джанкарло Эспозито, казалось бы, не вдохновленными в своих повторяющихся ролях злодея, которые они выполняли более эффективно в предыдущих проектах. В частности, кажется, что режиссеры кастинга должны наложить на десятилетний запрет на то, что Эспозито был брошен в качестве злодея; Его недавнее выступление в качестве очаровательного, затуманичного голливудского агента в «Maxxxine» продемонстрировал его способность демонстрировать универсальность, не перефразируя его «сломанную плодную» персону под другим именем персонажа.

Как специализированный геймер, я всегда верил, что самые разочаровывающие кинематографические переживания не такие, как «мадам -веб -сайт» или «мегаполис», который, по крайней мере, предлагает некоторый уровень развлечений, несмотря на то, что они не достигли целей своих создателей. Вместо этого, это такие фильмы, как «Электрическое состояние», которые действительно разочаровывают. Это постановки, которые больше похожи на роботизированную ассамблею, похожие на такую игру, как «Borderlands» или «Argylle». Им не хватает сердца и радости, которые должны прийти с рассказыванием историй, вместо этого чувствуя, как будто они были объединены руководителями студии в отчаянной попытке создать приятный успех.

В своем стремлении к формальным жанровым ударам и характеристикам эти создатели забывают, что действительно важно: почему кто -то будет заботиться о истории, которую они пытаются рассказать. Даже талантливые директора, такие как Джо и Энтони Руссо, попадают в эту ловушку, когда они думают с исполнительным мышлением, после предсказуемой формулы повествования, которая больше напоминает предварительно запрограммированный алгоритм, чем на творческое начинание. Как будто Chatgpt должен потребовать, чтобы Гильдия директоров Америки (DGA) отозвала свои кредиты за такую скучную работу.

«Электрическое состояние» входит в ограниченный театральный выпуск 7 марта и достигает Netflix 14 марта.

Смотрите также

2025-03-07 19:14