Как любитель кино, имеющий за плечами более трех десятилетий просмотра фильмов, я могу с уверенностью сказать, что эти постеры просто выдающиеся. Каждому из них удается передать суть своего фильма одновременно поразительно и заставляет задуматься.
Говорят, нельзя судить о книге по обложке, а как насчет того, чтобы судить о фильме по плакату? Отличный постер не обязательно означает отличный фильм, но иногда хорошо продуманный постер к фильму можно оценить сам по себе. Возможно, постер рассказывает самостоятельную историю, а может быть, он просто имеет первоклассный дизайн. Возможно, он наполнен сложными слоями символизма, а может быть, он настолько прост, что затрагивает самую суть фильма. Или, может быть, это просто выглядит круто. (Известно, что Бадасери продает билеты в кино.)
Мы собрали список из 25 выдающихся афиш к фильмам, которые выделяются в сфере кино. Постеры настолько захватывающие, что даже если сам фильм не может быть превосходным (хотя большинство этих фильмов — вечная классика), им все же удается привлечь внимание. В процессе отбора учитывались различные аспекты, например, насколько точно постер отражает соответствующий фильм, насколько он надолго запомнится и насколько существенно он повлиял на кино. Однако что объединяет их всех, так это их культовый статус.
25. Плакат «Шоу Трумэна» демонстрирует изящный визуальный трюк.
В рекламных материалах «Шоу Трумэна» изображен не кто иной, как его главный герой, Трумэн Бербанк (которого играет Джим Керри). При ближайшем рассмотрении вы обнаружите, что лицо Трумэна состоит из множества небольших изображений, каждое из которых отображает разных персонажей и эпизоды из фильма.
Учитывая сюжетную линию фильма, это художественное решение подходит как нельзя лучше. Поскольку жизнь Трумэна показана в большом масштабе, вполне логично, что его плакатное изображение состоит из нескольких маленьких экранов. Символически говоря, этот плакат поднимает вопрос, удивительно похожий на тот, который Трумэн пытается решить в фильме: если он именно тот, кого вы видите на экранах, то кто он на самом деле?
24. Плакат «Красоты по-американски» — настоящая красавица.
Плакат «Красоты по-американски» призван воссоздать культовую сцену из фильма, один из самых ярких образов кино: сцену сна, в которой Лестер (Кевин Спейси) видит Анжелу (Мена Сувари), героиню-подростка, лежащую обнаженной на кровати розы. На этом плакате показана только верхняя часть тела девушки, заполняющая весь кадр, а остальное остается нашему воображению. Картина одновременно интригует и заставляет задуматься, поэтому зрителям ее трудно забыть. Слоган фильма («Посмотри поближе») не менее привлекателен, и вполне вероятно, что многие зрители прислушаются к этому призыву.
Действительно, довольно интригующе, что рука и живот, изображенные на этом знаменитом постере фильма, не принадлежат той модели, которая изображает Анжелу в фильме. На самом деле эти модели были просто заменой рекламных материалов.
23. Плакат Форреста Гампа приглашает нас сесть.
Подобно персонажу Форреста Гампа, постер к фильму «Форрест Гамп» несет в себе прямолинейную и очаровательную суть. На нем изображен Форрест Гамп (Том Хэнкс), сидящий на скамейке в парке и смотрящий на что-то невидимое, что имеет значение в самые запоминающиеся моменты фильма.
Как любитель кино, я не могу не оценить культовый дизайн постера «Форреста Гампа». В отличие от многих других киноплакатов, которые заполняют кадр лишними элементами, «Форрест Гамп» выделяется своим минималистичным подходом. Большая часть плаката заполнена простым однотонным фоном, и лишь небольшая часть посвящена звезде фильма. Такое намеренное использование белого пространства было смелым шагом со стороны дизайнеров, которые понимали, что на самом деле меньше может значить больше. Со временем другие фильмы, такие как «Спасти мистера Бэнкса», «Маленькая мисс Счастье» и «Знакомство с родителями», использовали аналогичные минималистические стили для своих плакатов.
22. Постер «Выпускника» дразнит зрителей разными способами.
Плакат «Выпускника» сразу же задает тон неловким отношениям, центральным в его сюжете, изображая 21-летнего Бена (которого играет Дастин Хоффман), смотрящего на ногу миссис Робинсон (Энн Бэнкрофт), которая находится в процесс снятия чулка. На его лице больше выражение недоумения, чем увлечения, возможно, даже намек на скуку.
Плакат обладает соблазнительной, чувственной привлекательностью, которая выходит за рамки простого предположения и тонко интригует кинозрителей. Сама композиция плаката, на которой нога миссис Робинсон заметно выделяется на переднем плане, а Бен стоит вдали, предполагает неравную динамику в их отношениях. Оказывает ли миссис Робинсон власть над Беном или наоборот, остается на усмотрение индивидуальной интерпретации.
21. Плакат «Амадеуса» окутан тайной.
Постер фильма «Амадей», кажется, лучше вписывается в сборник готических ужастиков, чем в обычные драмы периода напудренного парика о Моцарте (Том Халс). Однако именно это несоответствие делает плакат интригующим. Мрачная цветовая гамма и загадочные символы сразу наводят на мысль, что «Амадей» не пойдет по традиционному пути исторического биографического фильма, а вместо этого предложит нечто более задумчивое и атмосферное.
Личность фигуры в маске на плакате до дрожи двусмысленна. Это мог быть либо отец Моцарта (Рой Дотрис), который носил такую маску на вечеринке, или Сальери (Ф. Мюррей Абрахам), который носил ту же маску, чтобы напугать Моцарта. Его вытянутые руки могли быть руками богоподобного существа, околдовывающего город под ним, или же это могли быть просто дирижеры, ведущие оркестр. Плакат подразумевает, что эти двое не так уж и отличаются.
20. Плакат «Вестсайдской истории» выполнен в виде граффити.
Может быть сложно воплотить весь фильм в одном художественном изображении, но постер «Вестсайдской истории» 1961 года сумел сделать это эффективно. Силуэты двух влюбленных на пожарной лестнице знаковые и сразу знакомы тем, кто видел постановку. Более того, огненно-красный фон тонко предвещает последующее насилие, служа напоминанием о том, что это не обычный музыкальный фильм.
Как преданный фанат, я не могу не оценить, как уникальный шрифт фильма напоминает трафаретные граффити, нанесенные распылением на шероховатую кирпичную стену — идеально подходит для фильма, который начинается с персонажа, создающего уличное искусство. Этот самобытный стиль настолько знаковый, что даже постеры ремейка 2021 года имеют схожую эстетику, поскольку без него «Вестсайдская история» просто не выглядела бы аутентичной.
19. Плакат «Короля Льва» царит безраздельно
Вместо того, чтобы сказать: «Плакат «Короля Льва» настолько захватывает дух, что его стоит вставить в рамку и повесить на стену», вы могли бы выразить это так: «Плакат «Короля Льва» «Король Лев» настолько великолепен, что кажется идеальным для того, чтобы поместить его в рамку и повесить на стену.
В этом фильме главный герой почти незаметен, что позволяет зрителям в полной мере полюбоваться потрясающим африканским пейзажем (и понять, что Симба — всего лишь маленький кусочек в великой схеме жизни, известной как «Круг жизни»). На плакате изображено все, что делало этот фильм знаковым и эпичным на протяжении долгого времени: высокая Скала гордости, множество животных, собравшихся, чтобы почтить своего короля, и, несомненно, лицо Муфасы, появляющееся среди облаков.
18. Плакат «Ребенка Розмари» намекает на зло.
Изображение, изображенное на постере «Ребенка Розмари», отсутствует в самом фильме, но оно замечательно отражает суть фильма. На изображении лицо главного героя сливается с силуэтом детской коляски, по-видимому, расположенной на крутом склоне или скалистом склоне.
Помимо того, что он вызывает сильное чувство дискомфорта – в конце концов, кто осмелится катить детскую коляску по такому неустойчивому склону? — эта тревожная сцена мгновенно приводит зрителей в состояние повышенной готовности, опасаясь, что коляска может внезапно начать двигаться. Леденящая душу атмосфера настолько осязаема, что в фильме «Квартира 7А» (тайный приквел к этой иконе ужасов) пришлось включить постер, отдающий дань уважения его предшественнику.
17. На плакате «Анатомия убийства» все просто.
Рекламная стратегия «Анатомии убийства» была задумана гениально, о чем свидетельствует трейлер, где актеры и съемочная группа фильма приносят присягу в суде, а в роли присяжных выступают зрители. Однако что действительно отличает эту кампанию, так это инновационный подход к плакату, разработанному Солом Бассом. Минималистичный дизайн поражает, но утончен; на нем изображен силуэт тела на земле, настолько простой, что кажется, что он сделан из вырезок из бумаги.
Простой и ясный постер эффективно передает суть: это фильм об убийстве, и он не уклоняется от жестокой честности. Этот минималистичный дизайн постера к фильму может послужить источником вдохновения на многие годы вперед.
16. Плакат «Бегущего по лезвию» характеризует киберпанк
Вместо того, чтобы просто рекламировать «Бегущий по лезвию лезвия» как научно-фантастический фильм, этот плакат подчеркивает своеобразное сочетание различных жанров в фильме.
Присутствие летательных аппаратов в «Бегущем по лезвию» подчеркивает его научно-фантастические корни, но есть тонкие намеки на то, что это также фильм-нуар — например, струйка дыма от сигареты напоминает постеры классических нуар-фильмов 1940-х годов. Это уникальное сочетание кинематографических стилей, изображенное на этом плакате, в конечном итоге сформировало жанр киберпанка, который, в свою очередь, повлиял на множество фильмов, которые, возможно, не были бы сняты, если бы не был создан «Бегущий по лезвию».
15. Плакат «Аватара» внушает трепет
Какой бы вариант постера «Аватара» вы ни рассматривали, имен известных актеров вы, скорее всего, не найдете. Это потому, что в фильме не используются имена знаменитостей из списка лучших, чтобы вызвать любопытство. Этот образ (и имя режиссера из «Титаника») достаточно мощный, чтобы его продать.
В рекламном щите «Аватара» использованы всего два ярких оттенка: ослепительный синий и яркий желтый. Основное изображение — Нейтири в исполнении Зои Салданья, которая доминирует на всем плакате. Она заглядывает глубоко в вашу душу, сохраняя чужеродность, которая вызывает у нас интерес, но при этом проявляя человеческие черты, которые позволяют нам идентифицировать себя с ней. (Это была непростая задача, учитывая, что Джеймс Кэмерон заявил, что самым сложным аспектом «Аватара» было заставить На’ви выглядеть настоящими персонажами.) Редко постер фильма заставит вас затаить дыхание, как этот.
14. Плакат «Взвода» кажется слишком реальным.
Плакат «Взвода» создан по образцу настоящей фотографии, сделанной во время войны во Вьетнаме, и удачно отражает сверхъестественное изображение чистого реализма в фильме. Этот культовый плакат воссоздает один из самых захватывающих моментов фильма, где мы видим, как сержант Элиас (Уиллем Дефо), оказавшийся в ловушке на вражеской территории, обращается к невидимому вертолету за помощью или сдается, высоко подняв руки на фоне пылающих деревьев. Плакат подчеркивает суровую реальность и жестокость войны для зрителей.
Несмотря на то, что постер раскрывает значительный спойлер об исходе сержанта Элиаса в фильме (о его судьбе совершенно ясно), знание об этом повороте сюжета может еще больше возбудить любопытство зрителей. Постер фильма «Взвод» с его запоминающимся изображением и новаторским использованием жетонов в названии фильма обеспечивает ему непреходящее место в истории кинематографа.
13. От плаката Vertigo у вас закружится голова
На плакате к фильму Альфреда Хичкока «Головокружение», искусно созданном Солом Бассом, изображен интригующий образ: мужчина и женщина, погружающиеся в водоворот. Внимательные зрители могут заметить, что прическа женщины также напоминает спираль.
Дизайнеры удачно выбрали символ на постере фильма. Во-первых, спираль создает визуальный обман и вызывает ощущение падения (похоже на ощущение головокружения). Во-вторых, эта форма отражает нисходящую спираль повествования, представляя одержимость Скотти (которого играет Джеймс Стюарт) Мадлен (Ким Новак), которая начинается после ее смерти. По мере того, как его фиксация углубляется, он движется дальше, пока не достигнет кульминации в другом трагическом конце — все это заключено в дизайне плаката. По сути, дизайн плаката повторяет сюжет фильма.
12. Плакат Хэллоуина ужасен.
Плакат фильма ужасов эффективен, когда даже простая тыква выглядит совершенно устрашающе. Плакат «Хэллоуина» 1978 года, преимущественно черный, с лишь намеком на жуткий свет от тыквы и ножа, прорезающего тьму, выделяется как исключительный не только в серии «Хэллоуин», но и среди всех постеров к фильмам ужасов в целом.
Перефразируя, художник Боб Глисон, создавший этот плакат, умело понял, что если меньше раскрывать слэшера в рекламных материалах, это усилит страх среди зрителей, когда появится убийца. Единственное, что мы видим, — это крепко сжатая рука Майкла Майерса, на которой видны вздутые вены — деталь, передающая весь необходимый ужас.
11. Плакат Коралины заманивает вас в ловушку.
В рекламном материале «Коралины» призывно стоит миниатюрная дверца, как раз подходящего размера для ребенка. Этот небольшой вход вызывает интерес у любого кинолюбителя, который задается вопросом, какие тайны он хранит, несмотря на зловещие предупреждения, содержащиеся в остальной части плаката. Зловещий зеленый свет, тревожная кукла на земле и предупреждение «Остерегайтесь своих желаний» — все это говорит о том, что это может быть опасное место.
Жуткие обои, украшенные спрятанными насекомыми в узорах виноградных лоз, вызывают воспоминания о Другой Матери (которую играет Тери Хэтчер), которая разделяет ее зловещие черты — например, заманивает детей в свою паутину. Более того, этот пугающий постер идеально вписывается в общую атмосферу фильма, постоянно предлагая тонкие намеки на то, что все не так, как кажется (с важной подсказкой из начала «Коралины», которую вы могли упустить из виду). ).
10. Метрополис может похвастаться самым ценным плакатом всех времен
Один из самых знаковых немых фильмов всех времен может похвастаться не менее очаровательным постером. Рекламные материалы этого фильма, известного как «Метрополис», демонстрируют блестящее сочетание эстетики ар-деко и немецкого экспрессионизма. Небоскребы, изображенные на плакате, напоминают как футуристические сооружения, так и древние достопримечательности, такие как мост, напоминающий римский акведук. Прожекторы освещают дизайн, и благодаря искусному подходу название фильма, кажется, образовано самими лучами. В центре плаката помещен знаменитый робот из фильма, сохраняющий ее потусторонний и тревожный вид 1927 года.
Городской пейзаж, изображенный в «Метрополисе», носит титул самого дорогого кинопостера, когда-либо созданного. В 2005 году подлинная версия этого постера была продана за ошеломляющую сумму в 690 000 долларов, и нетрудно понять, почему кто-то готов потратить такую большую сумму на приобретение этого потрясающего киноартефакта.
9. Плакат «Крестный отец» делает вам предложение, от которого вы не сможете отказаться
На плакате «Крестного отца» Марлон Брандо выглядит исключительно хорошо в черно-белом варианте, единственным цветным пятном является роза над его сердцем. Общий дизайн плаката передает, что главный персонаж Брандо, Вито Корлеоне. Безупречный костюм и суровое выражение лица Вито излучают властность.
Как геймер, я не могу не заметить сходство логотипа Вито с веревочками марионетки. Как будто он настоящий кукловод, дергающий за ниточки за кулисами. Буква «G», линии которой доходят почти до буквы «D», придает дополнительный штрих первым трем буквам названия, тонко намекая на «Бога» в «Крестном отце». Этот логотип, взятый из обложки книги Марио Пьюзо «Крестный отец», настолько знаковый, что создателям фильма не составило труда использовать его в качестве рекламного материала.
8. Плакат «Акиры» отправляет вас в путешествие
В 1988 году большой резонанс произвел фильм «Акира», ознаменовавший первоначальный интерес западных зрителей к миру аниме. И если бы для западных зрителей существовало идеальное введение в японскую анимацию, то это был бы не кто иной, как этот постер.
На плакате «Акиры» Канеда (Мицуо Ивата) смело шагает к своему мотоциклу по разбитому тротуару, готовый сесть на него. Огненно-красный велосипед на безупречно белом фоне создает захватывающее зрелище. Дизайн плаката, кажется, призывает кинозрителей присоединиться к Канеде и покататься на велосипеде. Этот плакат вызвал множество пародий (даже одна, на которой Марио готовится сесть на свой Mario Kart), и каждая имитация сложна, но ничто не может сравниться с неприкрытой крутостью оригинала.
7. Плакат «Злые улицы» — это стильно.
Хотя «Злые улицы», возможно, и не самый рейтинговый фильм Мартина Скорсезе, его постер выделяется как исключительный. Один лист «Злых улиц» творчески объединяет горизонт Нью-Йорка в единую форму. Он умело использует пустые пространства, чтобы подчеркнуть такие элементы, как пожарные лестницы и водонапорные башни. Что делает его особенно захватывающим, так это силуэт женщины в окне, тонко намекающий на повествование фильма.
Действительно, центральным элементом этого плаката является стильное и грозное огнестрельное оружие, которое, кажется, органично сочетается с архитектурой, намекая на то, что город неразрывно связан с насилием. Дизайн плаката эффектно сочетает в себе элегантность и жестокость, идеально отражая тон фильма.
6. Плакат «Экзорцист» завораживает
Немногие постеры к фильмам вызывают столько же мурашек, как постер фильма «Экзорцист». На нем изображен отец Меррин (Макс фон Сюдов), приближающийся к дому одержимого ребенка, стоящий у ворот под жутковатым окном. свет, который тревожащим образом освещает туман. Умело манипулируя светом, обычная загородная среда кажется потусторонней. Этот плакат вызывает тревожное ощущение, заставляя зрителей чувствовать, что они сами находятся на грани путешествия в неизведанное.
Многие фильмы и сериалы отдали дань уважения этой конкретной сцене, но ее не было бы без леденящего душу образа с оригинального постера «Экзорциста», который сначала врезался в наши воспоминания.
5. Плакат «Криминального чтива» отдает дань уважения криминальным романам
«Криминальное чтиво» открыто заявляет о своем статусе дразнящего удовольствия, смело демонстрируя темы секса, насилия и шикарных развлечений через дизайн плаката. Кроме того, пленительный взгляд Миа Уоллес (Ума Турман) обладает непреодолимым очарованием, которое неумолимо притягивает зрителей.
Учитывая намерение фильма искренне отдать дань уважения жанру криминального романа, вполне уместно, что постер имитирует внешний вид подлинной обложки криминального романа. Команда дизайнеров приложила немало усилий, чтобы плакат выглядел потертым и начитанным, даже добавив ценник в 10 центов в некоторых изданиях. Этот плакат представляет собой высшую дань уважения ретро-эстетике; ни один другой постер фильма не может соперничать с его очаровательной винтажной привлекательностью.
4. Чем меньше, тем лучше на постере «Чужого»
На плакате «Чужого» изображена одна из самых пугающих фраз в истории кино: «В огромном пространстве космоса тишина — устрашающий спутник, поскольку никто не слышит ваших криков». Эта фраза воплощает в себе сильный страх оказаться в ловушке неуничтожимого существа. Дизайнеры Филип Гипс и Стив Франкфурт выбрали простой и скудный дизайн, чтобы позволить воображению зрителей дополнить ужасы, понимая, что меньшее иногда может быть более эффективным, вселяя страх в сердца кинозрителей.
Интересно, что яйцо инопланетянина, изображенное на постере фильма, на самом деле не встречается в самом фильме. Тем не менее, это упущение добавляет изображению силы. Когда зрители впервые посмотрят фильм, они войдут в историю, не подозревая об этом, и их ужас значительно усилится, когда ксеноморф наконец проявит свою гротескную форму.
3. Плакат к фильму «Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда» эпичен.
Друзья, трудно представить себе что-то более зрелищное, чем это! Яркие позы Люка (Марк Хэмилл) и Леи (Кэрри Фишер), а также внушительная фигура Звезды Смерти делают постер «Звездных войн: Эпизод IV — Новая надежда» очевидным символом величия. Рой крестокрылов и огромный космический фон обещают кинозрителям фильм колоссального масштаба. Кроме того, зоркие фанаты заметят, что название фильма использует тот же шрифт, что и вступительная часть самого фильма.
Шлем Дарта Вейдера доминирует над половиной плаката, настолько органично сливаясь с фоном, что может остаться незамеченным с первого взгляда. Это художественное решение придает Вейдеру атмосферу угрозы и всеведения, создавая пугающее знакомство с этим неизгладимым кинематографическим антагонистом.
2. Плакат «Молчание ягнят» вознаграждается за несколько просмотров.
Дизайн плаката «Молчание ягнят» особенно жутковат, в первую очередь из-за ограниченного использования цвета, состоящего только из крыльев мотылька и глаз Джоди Фостер. Изображение мотылька, закрывающего рот героини, создает напряженный образ, напоминающий о том, как женщину заставляют замолчать, — тема, которая резонирует на протяжении всего фильма. Действительно, редко можно найти столь тревожный постер фильма ужасов, как этот.
На первый взгляд этот плакат может показаться простым, но если присмотреться, он несет в себе более глубокий смысл. Вы заметите, что на спине мотылька скрыт череп. Если вы рассмотрите его еще более внимательно, то обнаружите, что контур черепа создан замысловатыми рисунками обнаженных человеческих тел. Этот дизайн — дань уважения знаменитой фотографии Сальвадора Дали «In Voluptas Mors», где обнаженные фигуры также образуют череп. Так что будьте внимательны: в этом умном плакате есть еще много интересного.
1. Плакат «Челюсти» — минималистичный шедевр
Величайший постер к фильму всех времен обманчиво прост: на нем изображена акула, пловец и ничего больше. И все же в этом его сила. Плакат «Челюстей» передает суть фильма самым прямым (и самым интуитивным) способом. Он прекрасно передает скрытые чувства страха, охватывающие весь фильм, напоминая зрителям, что акула может напасть на человека. в любое время, и персонажи будут такими же забывчивыми, как и бедная женщина на плакате. «Челюсти» также получают бонусные баллы за оригинальный логотип, первая буква которого напоминает рыболовный крючок.
Эта поразительная, впечатляющая фотография вдохновила на создание множества экземпляров. Плакаты к таким фильмам, как «Глубокое синее море», «Пираньи 3D» и «Мэг», подтверждают его влияние. Однако никакая другая интерпретация не может сравниться по воздействию с этим простым, но мощным произведением искусства.
Смотрите также
- Обзор кондиционера Torras Coolify Cyber Neck
- Объяснение полностью фронтальной обнаженной сцены «Дом дракона» Юэна Митчелла
- 15 лучших одиночных игр от первого лица, в которые вам нужно сыграть
- 7 сериалов, похожих на «Лето, когда я стала красивой»
- Серверы LittleBigPlanet 3 отключены от сети
- Мелкие детали, которые вы пропустили в трейлере «Битлджуса»
- Главные приглашенные звезды 14-го сезона «Голубой крови» избалованы Донни Уолбергом
- Приложение «Заметки» для iOS 18: все новые возможности
- 25 новых функций watchOS 11, которые вы могли пропустить
- iOS 17.5 включает опцию «Состояние восстановления», которая не требует отключения Find My для обслуживания
2024-10-19 23:31