Как киноэнтузиаст и человек, который провел бесчисленные часы, погрузившись в волшебный мир кино, я не могу не чувствовать оттенок разочарования, когда дело касается могущественной кинематографической вселенной Marvel (MCU). Несмотря на радость и волнение, которые их фильмы приносили нам на протяжении многих лет, есть и более темные аспекты, которые необходимо решить.
На протяжении более восьми десятилетий комиксы Marvel были известны под разными названиями, но оставались неизменными в мире комиксов — почти так же стары, как и сам жанр. Как самый влиятельный и признанный американский издатель комиксов, его история богата, сложна и отражает приливы и отливы американского общества, культуры и экономических тенденций. Временами, даже сталкиваясь с критическими кризисами, которые угрожали ее выживанию, Marvel демонстрировала удивительную устойчивость, каждый раз приходя в себя сильнее. Это можно объяснить появлением новаторских команд супергероев или превращением в современную мультимедийную станцию 21 века.
Несмотря на то, что на этом пути были некоторые спотыкания – не все из них чисто финансовые или красивые – стойкие фанаты, возможно, уже знакомы с более мрачными главами истории Marvel. Однако любители комиксов и кино могут с удивлением обнаружить, что правдивая история Marvel наполнена множеством сомнительных, скандальных и даже шокирующих фактов. В этой статье мы собрали несколько интересных фактов о компании, включая офисную политику, ошибки руководства, а также трудовые и политические разногласия, которые дают представление о другой стороне Marvel, которую часто упускают из виду.
Стэн Ли формально был ребенком-непо
Среди энтузиастов Marvel Comics общеизвестно, что Стэн Ли, известный своими камео в фильмах Marvel Studios, не был первоначальным основателем компании. Вместо этого Мартин Гудман основал Timely Comics, журнальную компанию, которая в конечном итоге превратилась в Marvel, еще в 1939 году. Однако Ли существенно сформировал бренд в течение двух десятилетий в качестве его творческого руководителя, наблюдая за его ростом в мощную компанию, которую мы знаем сегодня. Многие люди могут не осознавать, что Ли начал работать в Timely Comics благодаря некоторым семейным связям.
Первоначально истории о том, как началась его карьера, со временем изменились. Однако, согласно его собственному рассказу в автобиографии, именно его дядя Робби Соломон, работавший в Marvel в 1940 году, предложил Ли подать заявку на работу там, когда ему было от 16 до 17 лет. Робби Соломон лично представил Ли, тогда известного как Стэнли Либер, редактору Джо Саймону. Более того, Ли был двоюродным братом Джин Дэвис, жены Мартина Гудмана. Как вспоминал Саймон, Гудман попросил Соломона попросить его нанять двоюродного брата-подростка его жены; так Ли начал работать у Саймона помощником. С этого момента карьерный рост Ли был стремительным, а наличие семейных связей определенно способствовало получению этой работы на начальном этапе.
Одно из первых издателей Marvel также выпускало пикантные журналы.
Первоначально основанная как Timely Comics, издательская компания позже превратилась в Atlas Comics, лейбл, специализирующийся на быстрой и предсказуемой продукции, придерживающейся популярных коммерческих моделей. Именно во времена Atlas Comics все еще издавались журналы с персонажами, которые позже процветали под брендом Marvel. Мало кто знает, что Atlas был всего лишь подразделением более крупного издательского конгломерата Magazine Management, основанного Мартином Гудманом, который сохранял право собственности на Marvel до 1960-х годов. Еще менее известно то, что главным направлением деятельности Magazine Management в 50-е и 60-е годы было подразделение мужских журналов, которое выпускало контент, совершенно непохожий на тот, что можно было найти в комиксах Marvel.
Эти мужские журналы, такие как Male, Stag и Swank, издаваемые Magazine Management, обслуживали взрослую мужскую аудиторию, предлагая сочетание контента, считающегося привлекательным. Сюда входили насыщенные событиями истории, статьи о спорте и образе жизни, советы по взаимоотношениям и, что неудивительно, очаровательные изображения и произведения искусства в стиле пин-ап. Модели, украшавшие обложки, часто появлялись в минималистической одежде и в провокационных позах. Со временем некоторые из этих журналов перешли на откровенно порнографический контент, но к тому времени они разорвали связи с Marvel.
Когда-то Marvel пришлось полагаться на службы распространения… DC Comics.
В 1956 году Мартин Гудман решил больше не заниматься распространением журналов Atlas Comics самостоятельно. Вместо этого он заключил соглашение с American News Company. К сожалению, это партнерство вскоре прекратилось из-за иска Министерства юстиции, который привел к закрытию American News Company. Следовательно, Atlas Comics нуждался в новом дистрибьюторе.
Пытаясь выбраться из затруднительного положения, Atlas Comics обратилась за помощью к единственной компании, желающей распространять их комиксы: National Comics, которая позже будет известна как DC Comics — да, тот самый DC, участвовавший в вражде Marvel против DC. Благодаря этому решению Atlas был добавлен к Independent News Distributors, подразделению National Comics. Этот шаг оставил команду Atlas чувствовать себя униженной вдвойне, не только потому, что им пришлось воспользоваться услугами по распространению своего главного конкурента, но и потому, что компания, временно переименованная в Goodman Comics, была вынуждена принять ограничительные условия, наложенные Independent News. Эти условия значительно сократили ежемесячный выпуск Atlas с 80 наименований до менее дюжины, как заявил Стэн Ли. Хотя это партнерство с National Comics продлилось недолго, оно, несомненно, ознаменовало один из самых трудных периодов в истории Marvel.
Стив Дитко и Джек Кирби поссорились со Стэном Ли.
Стив Дитко и Джек Кирби вместе со Стэном Ли сыграли решающую роль в развитии Marvel, но они расстались с Marvel в трудных условиях, в первую очередь из-за натянутого характера их совместных отношений с Ли.
В 1970-х годах Кирби, известный как один из лучших художников комиксов, переключился с Marvel на DC Comics. Позже он часто критиковал трудовую этику Ли, особенно когда он работал главным редактором и сценаристом Marvel. Он обвинил Ли в том, что он поручает сценарии другим писателям, а затем требует признания их работы. Кирби также не согласился с утверждением Ли о том, что именно он, а не Кирби, в первую очередь придумал концепцию «Фантастической четверки». После кончины Кирби в 1994 году у его поместья возникли юридические споры с Ли, которые продолжались до 2014 года.
Тем временем Дитко открыто обсуждал факторы, которые заставили его уйти из Marvel в 1966 году. Он откровенно говорил о том, что чувствует себя плохо как с художником в Marvel, и утверждал, что Ли поощрял рабочую среду, в которой только его художественный вклад и идеи считались жизненно важными, в то время как все остальные считались жизненно важными. рассматривается как второстепенный.
Главный редактор Джим Шутер якобы запретил персонажей-геев в 80-х.
Представление ЛГБТ-персонажей в фильмах и сериалах Marvel имеет свою долю несоответствий; вплоть до «Вечных» 2021 года в кинематографической вселенной Marvel не было супергероев-геев. Хотя подразделение комиксов представило множество супергероев ЛГБТК+, оно столкнулось со своими проблемами. Как и многие другие издатели, Marvel в течение многих лет колебалась, представляя слишком откровенно странных персонажей, во многом из-за глубоко укоренившейся гомофобии, распространенной не только в американском обществе, но и во всем мире. Более того, стоит отметить, что могла существовать корпоративная директива, прямо запрещающая использование таких персонажей.
За время своего пребывания на посту главного редактора Marvel Comics с 1978 по 1987 год Джим Шутер столкнулся с множеством противоречий. Однако одним из наиболее спорных аспектов его пребывания на посту может стать утверждение о том, что он запретил изображения персонажей-геев в комиксах Marvel. Например, Жан-Поль Бобье, персонаж из серии комиксов «Люди Икс», известный как «Северная звезда», изначально был задуман как гей соавтором Джоном Бирном; но, по словам Бирна, Шутер наложил вето на любые явные изображения сексуальности персонажа. Чтобы подлить масла в огонь, Шутер в 1980 году написал комикс «Халк», в котором были представлены первые открытые геи в истории Marvel — двое мужчин из YMCA, которые пытались напасть на Брюса Бэннера в душе. Трудно определить, что было более проблематичным между этим инцидентом и подразумеваемым уничтожением репрезентации ЛГБТК+.
Marvel Entertainment Group чуть не рухнула после выхода на биржу
Как правило, когда компания становится публичной, она часто становится более ориентированной на максимизацию прибыли и может попасть в ловушку чрезмерного расширения и повторения знакомых формул. Фондовый рынок, кажется, вознаграждает бесконечное стремление к росту, независимо от затрат. Примером послужили комиксы Marvel. В конце 80-х они были на пике своей коммерческой популярности: такие сериалы, как «Человек-паук» и «Люди Икс», приносили огромную прибыль, в то время как другие сериалы также процветали. Этот успех привлек руководителя Revlon Рональда Перельмана, который в 1989 году купил Marvel Entertainment за 82 миллиона долларов.
В 1991 году Перельман вывел Marvel Entertainment на публичный рынок, что совпало с растущим увлечением спекуляцией комиксами, когда коллекционеры накапливали комиксы в ожидании заоблачных цен при перепродаже в будущем. Помимо приобретения Marvel, Перельман также вложил огромные средства в покупку торговых компаний. В то же время Marvel начала отдавать предпочтение финансовой выгоде над творческой деятельностью, расширяя объемы публикаций, вложив значительные средства в кроссоверы, получая дополнительный доход за счет вариантов обложек и производя беспрецедентное количество товаров, связанных с комиксами. К сожалению, качество комиксов ухудшилось, и Marvel рисковала испортить свою репутацию и оттолкнуть фанатов из-за чрезмерной насыщенности.
Несколько писателей и художников покинули Marvel, чтобы основать Image Comics.
1992 год принес еще одну неудачу в восхищении фанатов Marvel компанией, поскольку семь выдающихся художников Marvel решили уйти и основать собственный бизнес по изданию комиксов — Image Comics. Среди этих артистов были Тодд Макфарлейн и Эрик Ларсен из «Человека-паука», Роб Лифельд из «Новых мутантов» и «Силы Икс», Джим Ли из «Людей Икс», Уилс Портасио из «Карателя» и «Страшного мира». «Люди Икс», Марк Сильвестри из «Росомахи» и Джим Валентино из «Стражей Галактики». Компания Image Comics, известная своим острым и взрослым контентом, стоит за популярными сериалами, такими как «Непобедимый», «Ходячие мертвецы», «Пипец» и многими другими популярными сериалами.
Первоначально Макфарлейн, Лифельд и Ли — трое уважаемых создателей и выдающихся художников комиксов в Marvel — ушли из компании, чтобы заняться другим предприятием. Это решение было вызвано растущим недовольством отношением Marvel к своим талантам. Создание Image Comics существенно изменило индустрию комиксов и еще больше бросило вызов творческому мастерству Marvel, которое и без того было несколько ограниченным. Этот исход произошел в первую очередь потому, что, превратившись во влиятельного гиганта индустрии, Marvel начала игнорировать художников – тех самых людей, которые сыграли важную роль в построении компании.
В 1996 году Marvel пришлось подать заявление о банкротстве.
К середине 90-х стало очевидно, что бесконечное расширение Marvel Entertainment Group невозможно, и эта реальность распространялась и на индустрию комиксов. Так же быстро, как рынок комиксов раздулся до абсурдных размеров, спекулятивный пузырь комиксов лопнул драматично и эффектно. Это внезапное событие сделало комиксы плохим вариантом для инвестиций, в результате чего рынок будущих реселлеров почти полностью исчез, ввергнув всю отрасль в серьезный спад. Компания Marvel, являющаяся доминирующей фигурой в этом секторе, пережила наиболее значительный спад.
1996 год был трудным для меня как для поклонника Marvel: я наблюдал, как акции компании резко падали, а компания тонула в долгах на сумму более 600 миллионов долларов. Ситуация стала настолько ужасной, что Рональду Перельману пришлось в том же году подать заявление о банкротстве по Главе 11, что положило начало ожесточенной юридической битве за контроль над Marvel. К счастью, эта борьба закончилась тем, что компания по производству игрушек Toy Biz, возглавляемая Исааком Перлмуттером и Ави Арадом, взяла на себя управление Marvel в 1997 году. Это было трудное время, но мы, фанаты, держались вместе и в конечном итоге увидели, как Marvel вышла из финансовых трудностей.
Время, предшествовавшее и сразу после банкротства Marvel, было самой мрачной эпохой. И поклонники, и артисты задавались вопросом, есть ли надежда у легендарного издателя, вглядываясь в, казалось бы, бесконечный туннель тьмы. Имея в своем распоряжении лишь список персонажей, обожаемых во всем мире, Marvel оказалась в такой шаткой финансовой ситуации, что ей пришлось сдавать в аренду этих любимых персонажей по сниженным ценам. Права на экранизацию «Человека-паука» были проданы Sony, а права на экранизацию «Людей Икс» достались Fox.
Бывший генеральный директор Исаак Перлмуттер, по-видимому, выступал против фильмов о супергероях, снятых женщинами.
Несмотря на замечательное возвращение Marvel с пропасти в 90-е годы, чему способствовал успех MCU, важно отметить, что во вселенной было немало противоречий. Для многих энтузиастов Marvel, которые придерживаются прогрессивных и инклюзивных идеалов, возможно, было бы обескураживающе узнать об Исааке Перлмуттере, бывшем генеральном директоре Marvel Entertainment, который руководил развитием MCU с 2009 по 2015 год, налаживая тесные политические связи с Дональдом Трампом и служа в качестве неофициального советника своей администрации. Для тех, кто знал о прошлом Перлмуттера, эта ассоциация, возможно, не стала неожиданностью.
Что ж, позвольте мне сказать вам, я помню старые времена, когда я услышал об этом парне Перлмуттере. Еще в 2014 году, во время взлома Sony Pictures, появилось письмо от него, которое заставило меня приподнять бровь или две. Похоже, ему не очень нравилась концепция фильма о супергероях, возглавляемого женщиной. Он упомянул такие фильмы, как «Электра», «Женщина-кошка» и даже «Супергёрл» 1984 года, назвав их плохие кассовые сборы причиной, по которой следует держаться подальше. Полагаю, он разговаривал по телефону с исполнительным директором Sony Майклом Линтоном о том, что фильмы с участием женщин-супергероев просто не приносят финансового успеха.
У Marvel Studios противоречивые отношения с военными США
Как преданный фанат, я не могу не отметить тесное сотрудничество между производством Кинематографической вселенной Marvel и военными США. Хотя важно уточнить, что Министерство обороны и Вооруженные силы не предоставляют прямого финансирования для этих фильмов, они заключили соглашения, по которым реальная военная техника и базы предоставляются в аренду в обмен на одобрение сценария. Это партнерство часто вызывает удивление среди фанатов и критиков, которые утверждают, что изображение вооруженных сил США в фильмах Marvel склоняется к предвзятому или даже пропагандистскому подходу.
Первые «Железный человек», дуэт «Капитан Америка» и «Капитан Марвел» были созданы в рамках соглашений о сотрудничестве с военными. В случае с «Капитаном Марвел» это партнерство было особенно заметным. В фильме подчеркивается жизнь Кэрол Дэнверс (Бри Ларсон) в качестве пилота ВВС, а некоторые тренировочные эпизоды были сняты с изысканной эстетикой, похожей на рекламу набора персонала. Это еще больше усугубилось тем, что фильм использовался в маркетинге вооруженных сил США в социальных сетях, а также Бри Ларсон, которая вызвала критику за свою подготовку к роли, пропагандирующую армию. Совсем недавно в «ВандаВижн» большое экранное время было посвящено агенту ФБР Джимми Ву (Рэндалл Парк). Однако в этом нет ничего необычного, если не принять во внимание, что в заключительных титрах шоу отдает должное Министерству обороны США.
Фильмы Marvel обвиняют в установлении экранных монополий в некоторых странах
Споры вокруг фильмов MCU не ограничиваются тем, что есть в самих фильмах; то, как они экономически расположены и распределены, также вызвало резкую критику в некоторых частях мира. Относительная финансовая нестабильность релизов MCU после четвертой фазы несколько затмила память об их некогда неприступности. Но до этого выход «Мстителей: Финал» вызвал споры по поводу практики Диснея претендовать на как можно большее количество киноэкранов на международных рынках.
В Бразилии и Южной Корее заметили, что необычайный кассовый успех «Мстителей: Финал» может быть обусловлен не только органическими факторами. Обе страны отметили, что Дисней воспользовался огромной популярностью «Финала», заняв более половины всех киноэкранов в этих странах, при этом было занято до 80% экранов Бразилии. По сути, это создало ситуацию монополии на экраны, что привело к тому, что местные и небольшие фильмы были отодвинуты из-за нехватки места.
Трудно удержаться от показа большего количества фильмов Диснеевской кинематографической вселенной Marvel (MCU) в кинотеатрах без строгих, последовательно применяемых правил: поскольку предполагается, что такие фильмы, как «Финал», будут приносить большие доходы, Дисней может убедить владельцев кинотеатров распределять несправедливую долю расписание этих фильмов. Это означает, что международные кинозрители, которые не являются поклонниками фильмов о супергероях, могут с трудом найти альтернативу в своих местных кинотеатрах, когда выйдет новый фильм MCU.
Отношение студии к художникам по визуальным эффектам остается актуальной проблемой.
Из-за нынешней обстановки в Голливуде художники по визуальным эффектам (VFX) часто сталкиваются с самыми тяжелыми условиями работы среди членов съемочной группы. Большинство задач по визуальным эффектам выполняются на основе проекта: компании соревнуются за выполнение определенного количества кадров, и обычно побеждают те, кто может пообещать кратчайшие сроки выполнения с наименьшими затратами. Следовательно, художникам по визуальным эффектам часто ставят невыполнимые сроки и ограниченные ресурсы, что приводит к продолжительному и напряженному рабочему времени. В этом контексте Marvel известна в индустрии визуальных эффектов как особенно требовательный клиент.
Стало известно, что Marvel Studios установила условия в контрактах на визуальные эффекты, которые обязывают работников работать в течение продолжительных периодов от 60 до 80 часов в неделю в течение нескольких месяцев. Компания Marvel, известная тем, что требует почти готовых визуализаций на раннем этапе и требует многочисленных изменений в завершенных и одобренных эффектах, вплоть до финальных стадий постобработки, в течение многих лет подвергалась критике в отрасли в отношении своих проектов. Учитывая значительное влияние в индустрии визуальных эффектов, не всегда возможно избежать работы над постановкой Marvel. Тем не менее, штатные специалисты по визуальным эффектам в Marvel Studios недавно выразили большую заинтересованность в объединении с Международным альянсом работников театральных сцен (IATSE), который потенциально мог бы обеспечить столь необходимую защиту для этого сегмента рабочей силы Голливуда, который, по-видимому, наиболее уязвимый. Несмотря на относительно небольшое количество штатных специалистов по визуальным эффектам по сравнению с сотнями художников, занимающихся визуальными эффектами для постановок Кинематографической вселенной Marvel, эта попытка объединения в профсоюзы является важным и символическим шагом на пути к усилению защиты этого сектора промышленности.
Смотрите также
- Apple готовит обновление iOS 18.0.1 для iPhone после нескольких ошибок
- HBO представил новый трейлер второго сезона «Последних из нас»
- 30 лучших игр для PS4, в которые вам нужно сыграть (издание 2024 г.)
- Fallout 76 можно попробовать бесплатно на этой неделе
- Спин-офф «Теории большого взрыва» «Молодой Шелдон» лучше, чем должен быть
- Сегодня состоится Summer Game Fest 2024 с огромными трейлерами – вот как посмотреть
- Лучшие фильмы, которые выйдут с Netflix, «Макса» и других в конце июня 2024 г.
- Настоящая причина, по которой Саймон Бейкер исчез из Голливуда после «Менталиста»
- Первое расширение Rogue Trader, Void Shadows, фокусируется на повествовании.
- Разработчики игр Vtuber — новый тренд Twitch
2024-10-02 14:31