В 1980-х и 90-х годах не существовало универсального соглашения о качестве фильма, основанного на общем консенсусе. Вместо этого звездные рейтинги TV Guide дали представление о мнениях критиков. Однако к 2024 году «Гнилые помидоры» произвели революцию в кинокритике. Основанная в 1998 году, платформа объединяет обзоры многочисленных критиков, чтобы помочь зрителям понять коллективное отношение к фильму, а не полагаться на мнение отдельных известных критиков, таких как Роджер Эберт, Питер Трэверс или Леонард Малтин.
Хотя фильм редко получает 100% рейтинг одобрения на сайте Rotten Tomatoes, существует больше фильмов без одобрения, чем вы можете себе представить. Однако стоит ли нам действительно так доверять Rotten Tomatoes? Действительно ли фильмы с рейтингом 0% невыносимы или система агрегирования оценила их несправедливо? Эта система классифицирует отзывы как просто «хорошие» или «плохие», что делает невозможным получение фильмом средней оценки. Следовательно, даже фильм с 2,5-звездочной рецензией может существенно повлиять на его общую оценку, не оставляя места нюансам.
После тщательного анализа мы изучили резкую критику и оценили отзывы зрителей о фильмах с мрачными рейтингами на Rotten Tomatoes. Хотя эти фильмы не получили всеобщего признания, они заслуживают второго взгляда.
Саймон Сез — шедевр халтурного боевика
Если вы настаиваете на том, чтобы ваш ум оставался активным во время беззаботного боевика, такого как «Саймон Сез» (1999), это полностью ваше дело. И позвольте мне сказать вам, что этот фильм превосходит самые глупые и самые невероятные боевики, а Деннис Родман, его нетрадиционный главный герой, — лишь верхушка айсберга. Хотя мы могли бы использовать термин «шедевр», подмигивая и кивнув, говоря о фильмах такого уровня, «Саймон Сез» действительно воплощает суть этого жанра, не оставляя камня на камне в поисках чистой развлекательной ценности.
В фильме Денис Родман играет Саймона, учтивого, но непредсказуемого агента Интерпола. Вместе со своим давним другом Ником, которого играет Дейн Кук, они отправляются в опасное путешествие, чтобы разрушить криминальную империю торговца оружием (Жером Прадон). Неожиданный поворот: дочь босса Ника (Наталья Чиглиути) также была похищена. Это клише из боевиков, не так ли? И да, эти два случая связаны. Любители боевых искусств будут в восторге от тщательно поставленных боевых сцен и потрясающих трюков от известного гонконгского координатора боевых искусств Синь Синь Сюна. Для всех остальных присутствие Родмана в фильме добавляет значительной привлекательности.
В уникальном сочетании актерского стиля Уэсли Снайпса и Робина Уильямса Родман демонстрирует интересную игру, хотя и не совсем соответствующую величию любого из актеров. Несмотря на некоторые сомнительные решения относительно выбора Родмана на роль агента Интерпола и других аспектов фильма, «Саймон Сез» сияет как восхитительно абсурдный опыт фильма категории B. Только те, кто настаивает на том, чтобы относиться к этому серьезно, могут остаться разочарованными.
«Нелепая шестерка» — это, как всегда, Адам Сэндлер.
В Голливуде и за его пределами был шок, когда в 2014 году появилась новость о том, что Адам Сэндлер заключил сделку с Netflix на четыре фильма – контракт позже был продлен в 2020 году на дополнительные 275 миллионов долларов. По этому соглашению была снята вестерн-комедия «Нелепая шестерка», наполненная фирменной глупостью Сэндлера. С большим ожиданием премьера фильма состоялась на Netflix и имела огромный успех, побив рекорды потокового вещания, несмотря на мрачный рейтинг одобрения 0% на Rotten Tomatoes.
Критики, возможно, справедливо раскритиковали западное предприятие Сэндлера за недостаток креативности и усилий. Однако следует задуматься: чего ждали зрители от фильма Адама Сэндлера? Это не должно быть произведением Спайка Ли, заставляющим задуматься, или чем-то глубоким. Вместо этого он придерживается своих низкопробных комедийных корней, как и все предыдущие фильмы Сэндлера. Похоже ли это на его ранние работы? Не совсем. Иногда это неловко и неприятно и даже ниже номинала? Абсолютно.
Если вы поклонник творчества Адама Сэндлера, будь то его работа на SNL или классические фильмы, такие как «Билли Мэдисон» и «Счастливый Гилмор», то время от времени вы будете громко смеяться в этом последнем проекте. Конечно, его юмор может тяготеть к легкомысленным фруктам и детской пошлости, но кто мы такие, чтобы отказывать другим в радости хорошего смеха?
Готти не стоит всей ненависти
С момента выхода «Крестного отца» гангстерские фильмы приобрели значительную популярность. Однако в последнее время реальные криминальные истории приобрели значительную популярность. Следовательно, когда появилась новость о том, что Джон Траволта сыграет заведомо безжалостного криминального вдохновителя Джона Готти в жестком биографическом фильме, это, несомненно, вызвало интерес. Несмотря на отсутствие известного режиссера или впечатляющего актерского состава, похожего на постановку Мартина Скорсезе, проект был многообещающим. К сожалению, он не оправдал ожиданий.
Критики резко раскритиковали «Готти», а Гленн Кенни из The New York Times назвал его «разочаровывающей путаницей». Однако, несмотря на недостатки, фильм не лишен достоинств. Джон Траволта демонстрирует интригующую роль главного героя, и хотя она, возможно, и не удостоена премии Оскар, ее стоит признать. Сам Кенни признал захватывающий и достоверный образ бандита Траволты.
Если вы ищете криминальный триллер, напоминающий стиль Майкла Манна, мне жаль вас разочаровывать, поскольку «Готти» в этом отношении не дотягивает. Возможно, мои завышенные ожидания сыграли свою роль в резкой критике этого фильма со стороны критиков. Хотя он, возможно, и не входит в число самых недооцененных гангстерских фильмов, я считаю, что ненависть, которую он вызывает, неоправданна и чрезмерна. Если вы заинтригованы тем, что Траволта отказался от своих недавних малобюджетных ролей в видео, то «Готти» может стать для вас приятным просмотром.
«Вагоны на восток» — один из последних фильмов Джона Кэнди.
Можно возразить, что добавление еще одной вестерн-комедии в наш список может показаться чрезмерным, но будьте уверены, «Вагоны Востока» 1994 года заслуживают своего места рядом с «Смешной шестеркой». В этой комедии группа персонажей-неудачников с Дикого Запада нанимает неуправляемого и пьяного мужчину (Джона Кэнди), чтобы тот провел их обратно домой на Восточное побережье в фургоне.
Как геймер, я бы перефразировал это следующим образом: я понимаю, почему некоторые критики называют этот фильм «бездумной, безобидной сатирой», по мнению Rotten Tomatoes. Однако я бы не заходил так далеко. Хотя фильму не удается адекватно высмеять жанр вестерна, Сэндлер все же старается. Но что заставляет меня возвращаться к этому фильму даже спустя столько лет, так это очаровательная игра Кенди и Льюиса. Их очарование остается вечным, несмотря на то, что их больше нет с нами.
К сожалению, Кенди скончался за год до выхода фильма, отметив его как последний фильм, который он снял. Хотя это и не последний его фильм, вышедший на экраны, эта постановка несет в себе дополнительную эмоциональную глубину из-за кончины Ричарда Льюиса в 2024 году. Фильм служит драгоценным напоминанием об их карьере, а отсутствие Кенди делает комедийные моменты еще более острыми и проникновенными. Когда юмор не достигает цели, все равно трогательно наблюдать за их попытками рассмешить нас.
«Трудный ребенок» — глупое виноватое удовольствие
Как большой поклонник фильмов 80-х, я должен признаться, что не все кинозрители считают «Трудного ребенка» шедевром. Однако я считаю, что эта недооцененная жемчужина занимает особое место в анналах детских фильмов той эпохи. В главных ролях — блестящие Джон Риттер и Эми Ясбек (которая позже стала частью реальной жизни). История вращается вокруг двух незадачливых родителей, усыновивших сына по имени Майкл Оливер. Этот ребенок не просто озорной; он ребенок-демон, одержимый желанием сделать жизнь своих родителей невыносимой.
Как геймер, я бы описал это как веселую черную комедию, которая понравится любой аудитории. Возможно, это не соответствует острым социальным комментариям, которые представляли себе некоторые критики, но кого мы обманываем? Этот фильм восхищает своей абсурдностью и может похвастаться впечатляющим актерским составом. Гилберт Готфрид демонстрирует свой уникальный юмор в роли строгого агента по усыновлению, а Майкл Ричардс ярко сияет в роли хитрого сбежавшего преступника в разгар своей игры.
По мнению Rotten Tomatoes, этот фильм назван «ювенильным» и «подлым», что является сознательным выбором из-за жанра черной комедии. Игра Риттера остается веселой, как всегда, и нельзя пропустить его химию с Ясбеком. Кроме того, Риттер преуспевает в изображении переутомленного, недооцененного обывателя, демонстрируя свой исключительный талант. Несмотря на то, что этот фильм некоторым показался абсурдным, ему удалось набрать достаточно популярности, чтобы породить два продолжения, что указывает на то, что большая аудитория нашла в нем удовольствие.
«Лихорадка в кабине» (2016) лучше как академическое упражнение, чем как фильм.
Как заядлый геймер во всем, что связано с ужасами, я могу понять, если вы задаетесь вопросом, почему разочаровывающий ремейк обычного фильма ужасов привлекает наше внимание. Но позвольте мне уточнить: мы не будем защищать это как скрытую жемчужину или виноватое удовольствие. В конце концов, существует улучшенная версия — оригинал 2002 года, снятый Элаем Ротом, с солидным рейтингом одобрения 62% на Rotten Tomatoes.
Хотя вы, возможно, получите некоторое удовольствие от просмотра этого фильма, наши рекомендации выходят за рамки этого. Ремейк «Кабинной лихорадки» — это увлекательное исследование кинопроизводства, отчасти благодаря своей уникальной истории. В отличие от большинства студийных постановок, Элай Рот не только выступил в качестве исполнительного продюсера, но и выступил в качестве соавтора сценария над ремейком своей первоначальной работы — примечательное явление в голливудской киноиндустрии.
Как энтузиаст игр, я не могу не быть заинтригован возможностью стать свидетелем изменений, которые Рот внес в свою оригинальную историю в римейке «Cabin Fever» 2016 года. И позвольте мне сказать вам, что продюсеры не стесняются предлагать различные варианты операторской работы, ракурсов и даже актерского состава. Возможно, это не расслабляющий вечер с ведром попкорна для веселого вечера кино, но если вы увлечены кинопроизводством, это определенно стоит вашего времени.
Остаться в живых по-прежнему тяжело
Как киноэнтузиаст, я был ошарашен, обнаружив, что в фильмографии Джона Траволты немало фильмов с рейтингом одобрения 0% на Rotten Tomatoes. Хотя этот факт, возможно, и не сулит ничего хорошего для его репутации, он дает нам множество возможностей при составлении нашего списка. И мы обнаружили еще одну запись: «Остаться в живых», скандальное продолжение «Лихорадки субботнего вечера» 1983 года.
В отличие от этого, фильм «Лихорадка субботнего вечера», который может похвастаться впечатляющим рейтингом одобрения критиков «Гнилых помидоров» в 82%, был отмечен за убедительный сценарий, эмоциональную глубину и знаковое изображение Джона Траволты. С другой стороны, «Остаться в живых» подвергся критике за чрезмерный упор на музыку и танцы в ущерб развитию персонажей, ошибка, которая умаляла признанный статус его предшественника как одного из самых замечательных фильмов 1970-х годов. Однако важно отметить, что, несмотря на эту критику, «Остаться в живых» все же имеет свои достоинства. Временами он выходит за рамки обычного, и это можно отчасти объяснить отличительной режиссурой Сильвестра Сталлоне, даже если она была нерафинированной.
Как преданный фанат, я хотел бы поделиться альтернативным взглядом на этот фильм. Поначалу я поверил критикам, когда они упомянули о его сходстве с предшественником. Но, пересматривая его свежим взглядом, мне приходит в голову, что, возможно, критики тосковали по старому фильму вместо того, чтобы принять этот новый кинематографический опыт.
«Возвращение в Голубую лагуну» ничуть не хуже оригинала.
Новый фильм под названием «Возвращение в Голубую лагуну», вышедший на экраны в 1991 году, стал продолжением фильма 1980 года «Голубая лагуна», в котором Брук Шилдс снималась в юности. Несмотря на слабый прием оригинального фильма, ожидалось, что его продолжение подвергнется аналогичной критике. Несмотря на поток негативных отзывов, возможно, было бы интересно посмотреть этот фильм из-за захватывающей игры молодой Миллы Йовович.
Когда мне было всего 15 лет, я был в восторге, когда получил роль, которую ранее играла Брук Шилдс в «Возвращении в Голубую лагуну». На этот раз я сыграл Лилли Харгрейв, оказавшуюся на острове вместе с Пэдди, который теперь стал взрослым мужчиной из первого фильма. Позвольте мне прояснить: этот фильм — неторопливый и утомительный просмотр, а романтическая драма вряд ли сможет удержать вас в напряжении, не говоря уже о том, чтобы держать вас в напряжении. Однако то, что я стал свидетелем моего второго крупного появления на экране – моего самого первого в качестве ведущей актрисы – сделало это зрелище интригующим для меня как фаната. Несмотря на номинацию на «Золотую малину», я считаю, что в моем исполнении было достаточно невинности и искры, чтобы намекнуть на мою будущую славу, хотя и с ограничениями.
Highlander II: The Quickening настолько же амбициозен, насколько и банален
Как геймер, я могу сказать вам, что оригинальный фильм «Горец» представляет собой уникальное сочетание жанров, которое меня по-настоящему захватывает. Это интригующая смесь элементов научной фантастики, фэнтези и триллера, окутанная крутой криминальной историей о бессмертном воине по имени Коннор МакЛауд (которого играет Кристофер Ламберт). Этот фильм превзошел все ожидания, став кассовым провалом, несмотря на то, что в конечном итоге он породил продолжение.
В сиквеле «Ускорение» я, как геймер, переношусь в совершенно другой мир, чем в первом фильме. Постапокалиптическая обстановка далекого будущего — радикальное отклонение, но знакомое, поскольку я следую за бессмертным героем Ламберта. Хотя он и не совсем соответствует великолепию первого фильма, этот сиквел все же удерживает меня на крючке.
Повествование этого фильма богаче, чем кажется на первый взгляд, с футуристическим фоном, включающим острую социальную критику и политические наблюдения – некоторые могут утверждать это жестко или банально. Как и его предшественник, «The Quickening» собрал преданных поклонников благодаря продажам домашнего видео и трансляциям по кабельному телевидению. Возможно, он никогда не достигнет статуса классики, но его определенно стоит посмотреть, если вы поклонник оригинального «Горца» за его грандиозные темы и смелые концепции.
Merci Docteur Rey — достойная игра, которую возненавидели критики.
В начале разговора мы признали, что фильмы, о которых идет речь, возможно, и не так уж и ужасны, но и не особенно ярко блистают. Исключением из этого правила может быть «Мерси Доктор Рей». Несмотря на то, что рейтинг одобрения критиков составил 0%, он добился впечатляющего рейтинга одобрения 65% среди зрителей на «Гнилых помидорах», что делает это редким случаем, когда оценка широкой публики значительно расходится с оценкой профессиональных критиков.
Критики резко раскритиковали фильм, посчитав его сюжет запутанным и бессмысленным. С другой стороны, зрители оценили уникальное повествование фильма. Отзывы зрителей высоко оценили фильм за интригующий сюжет о молодом французе (Станислас Мерхар), ищущем самопознания, его нарциссической матери (Дайанна Уист) и известном психиатре, замешанных в многочисленных убийствах.
«Мерси Доктор Рей», нетрадиционный художественный фильм с отчетливо дикой, но контролируемой атмосферой, напоминает работы Уэса Андерсона. Его уникальное очарование заключается в причудливом ансамбле изображенных эксцентричных персонажей, включая Ванессу Редгрейв и Саймона Кэллоу. Повествование — это не столько хорошо продуманный сюжет, сколько платформа для демонстрации этого необычного актерского состава.
«Украденный» отправляет седого Джона Хэмма расследовать дело об убийстве
Как геймер, я могу вам сказать, что в сегодняшнюю эпоху потокового вещания жестокие криминальные триллеры стали нормой: Netflix, Amazon и Hulu выпускают бесконечное количество фильмов, в которых суровые антигерои стремятся к справедливости. Однако до эры потокового вещания эти малобюджетные боевики были обычным явлением, но их легко упускали из виду. Вероятно, поэтому «Stolen» остался незамеченным в 2010 году.
Имея унылый рейтинг 0% на Rotten Tomatoes, «Stolen» мог бы получить больше положительных отзывов, если бы его просмотрело большее количество критиков. Фильм получил всего 21 критическую оценку, при этом большинство отметили, что напряжение, обычно присущее триллерам, отсутствует, а постановка в целом была удручающе плохой, несмотря на впечатляющий актерский состав. Однако именно этот актерский состав является спасением для фильма. Возглавляет список Джон Хэмм из «Безумцев», который великолепно играет упорного детектива, работающего над раскрытием старого дела, которое потенциально может быть связано с исчезновением его собственного сына.
Как фанат, я могу вам сказать, что, хотя он, возможно, и не достигает высот захватывающей игры Дона Дрейпера, номинированных на премию «Эмми», этому актеру удается удерживать меня во время своей первой главной роли в кино, даже когда сюжет, кажется, дает сбои. Важно помнить, что это не очередное «Молчание ягнят». Вместо этого подойдите к этому непредвзято, и, возможно, вам понравится этот опыт.
Близкие! сыграет Тома Селлека в достойной комедии поколений
В конце 1980-х и начале 1990-х на экранах появились одни из лучших комедийных фильмов, когда-либо снятых, в том числе «День сурка» и «Мир Уэйна». Однако в этот период также родились такие неудачные фильмы, как «Ничего, кроме проблем» Дэна Эйкройда и «Стой! Или моя мама выстрелит!» Сильвестра Сталлоне. К сожалению, один незабываемый провал того времени выделяется своим мрачным исполнением — фильм «Folks!», вышедший в 1992 году. В этом фильме Том Селлек изображает встревоженного яппи, который принимает своих родителей, когда их дом разрушен пожаром.
Фильм «Ребята!» исследует растущий разрыв между бэби-бумерами и их пожилыми родителями через юмор, но некоторые зрители находят изображение пожилых людей чрезмерным и неприятным. Критики охарактеризовали комедию как оскорбительную и раздражающую. Однако важно отметить, что, хотя этот фильм может содержать ужасающие моменты, он не считается худшей комедией десятилетия или даже худшей работой Тома Селлека. Такие фильмы, как «Трое мужчин и маленькая леди» и «Любовное письмо», занимают это место в фильмографии Тома Селлека.
С другой точки зрения, история может показаться слишком заезженной, и ее шутки можно предвидеть. Тем не менее, «Ребята!» имеет сходство с ранними фильмами Адама Сэндлера той эпохи – непрерывная череда потенциально оскорбительных, бесхитростных развлечений, смешанных с физической комедией и обильным фарсом, включая многочисленные случаи юмора о телесных повреждениях.
Смотрите также
- Vecna: Eve of Ruin — десерт для тех, кто полакомился DnD 5e
- Почему свадебный плакат моего лучшего друга навредил голливудской карьере Дермота Малруни
- Где сделать предзаказ Cyberpunk: Edgerunners Mission Kit
- Adobe Lightroom получает инструмент генеративного удаления на основе искусственного интеллекта для удаления нежелательных объектов
- Владельцы MacBook с неисправной клавиатурой-бабочкой начнут получать выплаты
- Diablo 4: Примечания к патчу 5-го сезона подробно описывают масштабные классовые и уникальные изменения
- Объяснение концовки «Вороны»
- Доктор Судный день: персонаж Marvel и DC, которого мы никогда не увидим в фильме о Мстителях
- Серия «Восстание метро»
- Руководство Once Human — лучшие чертежи оружия и снаряжения и их расположение
2024-06-25 14:31