В этой статье обсуждаются несколько фильмов, которые были выпущены непосредственно на потоковые платформы, а не в кинотеатры. Первый упомянутый фильм — «Отряд ноль», который стал первым оригинальным фильмом Amazon, выпущенным непосредственно на Prime Video в 2020 году. Он был выбран для этой новой модели распространения из-за его теплого и трогательного характера, в котором участвуют лучшие актеры Виола Дэвис и Эллисон Дженни.
Как геймер, я видел, как за последнее десятилетие киноиндустрия претерпела некоторые дикие повороты. Стриминговые платформы внезапно изменили правила игры, и нам всем пришлось придумать, как разделить сцену между ними и традиционными кинотеатрами. Но как только мы начали привыкать к этой новой реальности, Covid-19 поразил нас как босс. Это перевернуло индустрию с ног на голову: количество зрителей потокового вещания резко возросло, а посещаемость кинотеатров резко упала, заставив некоторых людей задуматься, выживут ли кинотеатры. И теперь, на завершающем этапе, Голливуд осознает, что слишком сильно полагаться на доходы от подписки на кинопроизводство, возможно, не самая стабильная стратегия.
Благодаря этому опыту бесспорно становится очевидным, что достоинства фильма не связаны с методом или местом его выпуска. Список уважаемых фильмов, минувших театральные дебюты для стриминговых платформ, существенно расширился, а отличные фильмы с незапамятных времен обходят кинотеатры стороной. Причины этого изменения включают режиссерское видение, закулисную суматоху и даже неожиданный успех в продажах DVD. В качестве иллюстрации позвольте мне привести несколько примечательных примеров.
«Окча» вышла до того, как Netflix сдвинулся с места на витринах кинотеатров
Как страстный геймер и любитель кино, я бы сказал это так: в 2017 году новаторский фильм Пон Джун Хо «Окча», на мой взгляд, стал одним из выдающихся фильмов. Это была одна из первых громких работ стримингового гиганта Netflix, ознаменовавшая их вход в мир авторского кино. Полностью финансируемый Netflix со стратегической целью расширить свое присутствие в Южной Корее, «Окча» произвел настоящий фурор на престижном Каннском кинофестивале, где его премьера была конкурсной. Уникальный план распространения заставил многих задуматься, намерен ли Netflix выпускать его в кинотеатрах, что привело к изменению правил на набережной Круазетт. В конечном итоге фильм был выпущен эксклюзивно на Netflix, единственным исключением стала Южная Корея, где проводились коммерческие показы.
Как поклонник фильмов Пон Джун Хо, я нахожу интригующим тот факт, что выпуск «Окча» в его родной стране может дать некоторое представление о том, почему этот фильм обошёл традиционные кинотеатры. Когда «Окья» должна была выйти на экраны, Netflix придерживался позиции, согласно которой их фильмы, выпущенные в кинотеатрах, должны дебютировать одновременно на их платформе и в кинотеатрах. Однако эта практика противоречила установленным правилам театральных витрин, что привело к отказу со стороны трех крупнейших сетей южнокорейских театров, которые контролировали 93% экранов страны.
Двумя годами ранее фильм Кэри Джоджи Фукунаги «Безродные звери» столкнулся с оппозицией в США со стороны киносетей AMC, Regal, Cinemark и Carmike. Вполне возможно, что к тому времени, когда Пон Джун Хо поставил «Окча», Netflix решил, что американский театральный релиз нежизнеспособен. В конце концов Netflix изменил свою позицию и предоставил эксклюзивные показы для таких известных фильмов, как «Рома» и «Ирландец».
Фен Пенды изначально был частью давно забытого сериала BBC.
Несмотря на то, что Алан Кларк пользовался большим уважением и оказал значительное влияние на британское кино конца 20 века, за свою долгую карьеру он снял всего три театральных фильма. Большая часть его работ изначально была создана для телевидения, например, «Слон», «Фирма» и, в частности, его шедевр 1974 года «Болото Пенды».
Как заядлый любитель театра и телевидения, я столкнулся с некоторыми действительно уникальными постановками, которые не поддаются простой категоризации. Одной из таких захватывающих работ является «Болото Пенды», поставленное провидцем Кларком по сценарию уважаемого драматурга Дэвида Радкина. Этот шедевр был частью антологии BBC «Играй сегодня», которая еженедельно украшала наши экраны с 1970 по 1984 год.
Как преданный фанат, я не могу не восхищаться уникальной особенностью, которая внесла «Болото Пенды» в анналы истории квир-кино. Это началось как телевизионный спектакль, но его глубокое влияние выходит за рамки этого ярлыка. Сегодня его почитают и помнят не только как эпизод, но и как отдельный кинофильм. Даже блестящие драматургические части Майка Ли «Игра на сегодня», хотя и сценические по форме, не достигли такого уровня кинематографического бессмертия.
Undisputed II и III стали результатом успеха домашнего видео.
Фильм 2002 года «Неоспоримый», в котором Винг Рэймс играет известного боксера-тяжеловеса, сражающегося с чемпионом тюрьмы Уэсли Снайпсом, является менее известной работой в кинематографическом каталоге Уолтера Хилла. Напротив, сиквелы «Неоспоримый 2: Последний выживший» и «Неоспоримый 3: Искупление» высоко ценятся любителями фильмов о боевых искусствах из-за их увлекательных сюжетных линий. Может показаться парадоксальным, что менее успешный оригинальный фильм с точки зрения кассовых сборов был выпущен в кинотеатрах, в то время как его более известные продолжения пошли прямо на DVD. Однако это можно объяснить коммерческими показателями первой части.
Несмотря на то, что «Неоспоримый» является захватывающей спортивной драмой, он не смог привлечь большое количество зрителей в кинотеатрах, заработав всего 14 миллионов долларов при производственном бюджете в 20 миллионов долларов. Однако после выхода на DVD его судьба изменилась. Кажется, что суровый, полутемный, насыщенный событиями фильм о тюремном боксе лучше подходил для домашнего просмотра. Когда компания Millennium Films выпустила продолжение на тему смешанных боевых искусств, в котором фигурировал персонаж Рэймса, но заменил его Майклом Джеем Уайтом, они напрямую обслуживали этот рынок.
Da 5 Bloods появился как раз в тот момент, когда разразилась пандемия.
С 2017 по 2020 год Голливуд претерпел значительные преобразования. Раньше фильмы Netflix, запланированные к прокату в кинотеатрах, нужно было показывать одновременно на большом экране и на потоковой платформе. Однако эта тенденция начала меняться, поскольку некоторые из этих фильмов непродолжительное время демонстрировались в кинотеатрах, прежде чем попасть в библиотеку Netflix. Первоначально это было запланировано для фильма Спайка Ли «Пять кровей», дебют которого должен был состояться на Каннском кинофестивале в мае 2020 года (вне конкурса), а затем в американских кинотеатрах в мае и июне.
В 2020 году, в отличие от большинства вещей, выпуск «Da 5 Bloods» не соответствовал запланированному плану. Отмена Каннского кинофестиваля 2020 года из-за пандемии COVID-19 привела к отмене запланированного театрального дебюта фильма. Вместо этого мировая премьера состоялась на Netflix. Тем не менее, в конце 2020 и начале 2021 года он получил множество похвал. Делрой Линдо получил несколько наград и номинаций за лучшую мужскую роль от более чем 50 организаций, а Теренс Бланшар получил номинацию на премию Оскар за лучший оригинальный саундтрек по уникальному правилу 2020 года. это считало потоковое воспроизведение фильмов приемлемым до тех пор, пока им не разрешалось выпускать их в кинотеатрах.
Студия отменила показ «Драйва»
В 1997 году Стив Ван, тайваньский визажист, ставший режиссером, продемонстрировал свой уникальный взгляд на научно-фантастический боевик «Драйв». В фильме рассказывается о Марке Дакаскосе как о кибернетически усовершенствованном человеке из Гонконга, который уклоняется от безжалостного преследования со стороны китайских властей и наемников из-за своих передовых технологий. Несмотря на непреходящую популярность среди любителей жанра, «Драйв» не смог выйти в прокат в США.
Производство фильма было чрезвычайно сложным, что позволило Вану значительно отклониться от первоначального проекта обычного мрачного американского боевика. Вместо этого он привнес в проект юмор и усиление. Несмотря на положительные отзывы во время съемок от продюсеров, которые ценили ежедневные кадры, конечный продукт подвергся тщательному редактированию, чтобы стать более упрощенной и менее отличительной версией своего кинематографического дебюта. Однако впоследствии от этого релиза отказались, и «Драйв» впервые появился на канале HBO в июне 1997 года, а в августе стал доступен на DVD и VHS.
С течением времени предвидение Ванга оказалось верным; режиссерская версия «Драйва», ныне почитаемая как культовый фильм, была восстановлена в разрешении 4K и переиздана на Blu-Ray. Следовательно, некогда известная театральная версия стала менее известной дополнительной особенностью.
Отпечаток Такаши Миике был слишком страшен для «Мастеров ужасов»
Среди мировых режиссеров Такаси Миике выделяется своим обширным объемом работ. Посмотрите на любой жанр в его фильмографии — ужасы, комедию, исторические драмы или фильмы, снятые непосредственно на видео, — и вы обнаружите множество названий, превосходящих произведения большинства других режиссеров. Тем не менее, «Отпечаток», единственный вклад Миике в серию антологий, выделяется в его впечатляющей коллекции.
Миике имеет богатый опыт работы на телевидении: на протяжении всей своей карьеры он работал над многочисленными сериалами и мини-сериалами. Кроме того, он снял семь телефильмов. Тем не менее, «Отпечаток» занимает уникальное место среди его работ из-за задачи, которую он поставил перед ним как режиссером, известным своей универсальностью в кино.
Как заядлый геймер и любитель ужасов, я могу вам сказать, что 13-я серия «Мастеров ужасов» под названием «Отпечаток» изначально планировалась для первого сезона этого новаторского телепроекта, созданного Миком Гаррисом. Шоу было направлено на то, чтобы собрать вместе некоторые из величайших имен в жанре ужасов для создания отдельных часовых фильмов. Среди уважаемых режиссеров были Тобе Хупер, Дарио Ардженто и Джон Карпентер. Однако, когда пришло время выхода «Imprint» в эфир на Showtime, его сочли слишком тревожным и в конечном итоге исключили из состава. Излишне говорить, что его окончательный выпуск в виде отдельного фильма на DVD только усилил окружавшую его легенду ужасов.
«Портрет молодой девушки…» — французский телефильм.
За последнее десятилетие признание фильма Шанталь Акерман «Жанна Дильман, набережная Коммерс, 23, Брюссель, 1080» значительно возросло, оставив некоторые другие ее замечательные фильмы в тени. Акерман столкнулась с такой же проблемой, как и Орсон Уэллс: ее самая известная работа затмила остальную часть ее впечатляющей фильмографии. Однако те, кто знаком с не-Дильмановскими работами Акерман, подтвердят, что ее фильм 1994 года «Портрет молодой девушки в конце 60-х в Брюсселе» является одним из ее определяющих шедевров. Удивительно, но, несмотря на то, что «Портрет» был на 138 минут короче «Жанны Дильман», ему не удалось выйти в прокат в кинотеатрах.
«Первоначально задуманный для телевидения, «Портрет» был частью девятисерийного сериала ARTE о взрослении от разных режиссеров под названием «Все мальчики и девочки своего возраста». Однако в отличие от таких постановок, как «Холодная вода» Оливье Ассайаса и «Дикие камыши» Андре Тешине, которые со временем переросли в полнометражные кинематографические релизы, «Портрет» остался телевизионной постановкой».
Как страстный любитель кино, я не могу не чувствовать, что трудно поверить, что влияние фильма Шанталь Акерман «Жанна Дильман, 23 Quai du Commerce, 1080 Bruxelles» было ограниченным, учитывая его глубокое влияние на различных режиссеров, таких как Ричард Линклейтер и Йоахим Триер. Их работы поразительно похожи на полуавтобиографическое исследование Акерманом жизни девочки-подростка всего за один день. Однако важно помнить, что мы имеем дело с загадочной Шанталь Акерман – недооцененной королевой кинематографических гениев.
Майк Ли режиссировал телевизионные пьесы, когда снимал «Между»
Майк Ли, ныне известный своими ультрареалистичными изображениями жизни рабочего класса в кино, изначально приобрел опыт работы в мире театра. В 1970-х годах он перешел со сцены на телевидение, создавая и режиссируя пьесы для BBC. Этот сдвиг был логическим развитием; Ранние телевизионные работы Ли, возможно, не демонстрируют визуальной или структурной сложности его более поздних кинопроектов, но они богаты любознательностью и креативностью художника, исследующего новую форму искусства. Фактически, Ли добился такого успеха на телевидении, что это послужило стартовой площадкой для его кинокарьеры.
Инновационный фильм Майка Ли «Тем временем» 1983 года ознаменовал его первый отход от формата телевизионных игр. Эта драма предложила юмористический, но проницательный взгляд на лондонскую жизнь времен Англии Маргарет Тэтчер и была хорошо принята на фестивалях, в том числе на Берлинале. Однако в Великобритании он не получил коммерческого проката. Вместо этого Channel 4 транслировал его как телефильм, что ознаменовало первое партнерство Ли с этой сетью после более чем десяти лет работы на BBC.
Дисней оставил «Красную красную» на обочине ради «Лайтера»
Как геймер могу вам сказать, что во время пандемии стало ясно, что традиционные методы кинопроката должны адаптироваться. Поэтому, когда Disney объявили, что они выпустят ожидаемую «Душу» Pixar одновременно в некоторых кинотеатрах и на Disney+, это показалось разумным шагом, учитывая обстоятельства. Позже в 2021 году кинотеатры начали вновь открываться, что позволило Диснею выпустить в кинотеатрах «Круэллу» и «Рая и последний дракон». Однако «Лука» Pixar был сохранен исключительно для Disney+. Это немного озадачивало, но я понимал, почему они могут проявлять осторожность, учитывая, что в то время пандемия все еще вызывала серьезную обеспокоенность.
Когда в 2022 году «Красную краснуху» сняли с показа в кинотеатрах, я не мог поверить своим глазам. Как большой поклонник Pixar и этого долгожданного фильма, я был ошеломлен, узнав, что Disney решила сохранить «Reding Red» исключительно для своей потоковой платформы Disney+. Этот выбор стал неожиданностью, тем более что фильм получил широкое признание и вызвал культурную полемику, которая, казалось, идеально подошла для того, чтобы встряхнуть привычную формулу в Pixar.
Режиссер «Сказки» хотел получить как можно большую аудиторию.
Несмотря на то, что фильм режиссера Дженнифер Фокс «Сказка» во многом автобиографичен и в нем главную роль играет Лора Дерн, он ознаменовал значительный сдвиг в ее карьере. Раньше она снимала только документальные фильмы. Этот новаторский фильм получил широкую оценку как один из самых примечательных фильмов 2018 года, внеся значительный вклад в работу по борьбе с сексуальным насилием в эпоху после #MeToo. Однако он не получил театрального проката, а был приобретен HBO после успешной премьеры на фестивале Sundance. К сожалению, премию «Эмми» за лучший телевизионный фильм он уступил эпизоду «Черного зеркала».
Не оспаривая выбор Телеакадемии, Фокс сознательно предпочел HBO обычному театральному дистрибьютору с целью охватить «Сказку» широкой аудиторией. Инди-дистрибьюторы, возможно, не имели возможности достичь этой цели. Вместо этого HBO последовательно разжигает национальный диалог посредством своих программ, и «Сказка» действительно стала частью этого разговора.
Troop Zero стал первым оригиналом Prime Video, предназначенным для потоковой передачи.
Amazon Studios первой вышла на изменившуюся сцену Голливуда после резкого роста потоковых сервисов. В отличие от Netflix, они сначала приняли традиционную, примирительную стратегию кинопроката. Дебютные фильмы Amazon Studios, такие как «Служанка», «Манчестер у моря», «Холодная война», «Большой больной» и многие другие, перед дебютом в Prime Video демонстрировались в обычных кинотеатрах. Такой подход позиционировал Amazon как аналог A24 в сфере высоких технологий, а не как революционера, подобного Netflix.
В 2020 году Amazon дебютировала со своим первым фильмом прямо на Prime Video с фильмом Берта и Берти «Troop Zero». Неудивительно, что эта трогательная драма о девочках-скаутах была выбрана для пилотного проекта новой модели проката после ее приобретения у Sundance. Этот фильм, доставленный зрителям со звездной игрой Виолы Дэвис и Эллисон Дженни, установил оптимистичный стандарт того, чего можно ожидать от оригинальных постановок Amazon Studios.
Року завоевал любовь Эмми в фильме «Weird: The Al Yankovic Story»
«Несмотря на сильное желание «Странного Эла» Янковича показать в кинотеатрах его фильм «Странный: История Эла Янковича», который стал большим хитом на Международном кинофестивале в Торонто в 2022 году, канал Roku категорически отклонил этот вариант. Этот биографический пародия , с участием Дэниела Рэдклиффа в знаменитом центральном исполнении, с самого начала продюсировался и распространялся каналом Roku Channel».
Я несколько месяцев выступал за то, чтобы канал Roku рассмотрел возможность получения премии Оскар, полагая, что выполнение этого требования просто потребует показа контента в кинотеатре Лос-Анджелеса в течение одной недели. Однако мои просьбы остались без внимания. Вместо этого они решили сосредоточить свои усилия на обеспечении признания Primetime Emmy. Это решение окупилось, поскольку «Странный» получил награду за лучший телевизионный фильм на премии «Эмми», конкурируя с такими известными фильмами, как «Огненный остров» и «Добыча».
Fire Island был разработан на основе отмененной серии Quibi.
Что касается «Огненного острова», то благодаря Quibi этот фильм, возможно, станет самым замечательным подарком миру, хотя и является непредвиденным последствием. Эта комедия, написанная Джоэлом Кимом Бустером и снятая Эндрю Аном, является серьезным претендентом на звание одной из самых смешных и лучших странных романтических комедий, когда-либо созданных. Он также служит захватывающим примером новаторских методов, с которыми экспериментируют современные романтические комедии. Первоначально задуманный как 10-серийный оригинальный сериал Quibi под названием «Путешествие», внезапное закрытие короткометражной потоковой платформы год спустя оставило ее производство в подвешенном состоянии.
Я рад, что Searchlight Pictures взялась за мой проект несколько месяцев назад; поскольку я уже планировал фильм из 10 частей, сценарий требовал минимальных корректировок. Зеленый свет от «Сёрчлайта» не гарантировал немедленного выпуска моего детища, получившего теперь название «Огненный остров». Но, учитывая, что Quibi был единственным, кто проявил интерес к странному азиатскому ромкому, наполненному нишевыми гей-шутками, даже возможная премьера фильма на Hulu казалась крупной победой.
Покупка Amazon MGM повлияла на ремейк Road House
Римейк Дуга Лаймана «Дом у дороги» с его мускулистыми и приятными элементами жанра и главной ролью Джейка Джилленхола мог бы легко быть выпущен в кинотеатрах, а не на Prime Video. На самом деле, режиссер изначально предвидел этот кинематографический релиз.
Еще в 2021 году я был рад услышать, что культовая студия MGM рассматривает возможность вернуть «Дорогу к жизни». На тот момент Amazon еще не приобрела студию. Однако переломный момент произошел, когда Amazon завершила приобретение MGM. Благодаря этой новой разработке «Домашний дом» превратился в постановку Amazon MGM, минуя кинотеатры и вызвав волну страстных общественных дебатов.
В статье, опубликованной на Deadline, Лиман выразил разочарование по поводу решения Amazon обойти традиционные театральные релизы своего фильма, намекнув, что проект мог бы претендовать на кинематографический дебют, если бы заслужил одобрение потокового гиганта. Однако противоречивые сообщения Variety позволяют предположить, что создатели фильма сознательно выбрали потоковый релиз в обмен на больший бюджет от Amazon. Факты, окружающие эту ситуацию, остаются неясными, но одно можно сказать наверняка: Amazon вышла победителем в этих конкретных переговорах.
Смотрите также
- Почему свадебный плакат моего лучшего друга навредил голливудской карьере Дермота Малруни
- Adobe Lightroom получает инструмент генеративного удаления на основе искусственного интеллекта для удаления нежелательных объектов
- Все запрещенные серии про покемонов и почему их убрали с телевидения
- ИИ воссоздает «Друзей» как из диснеевского фильма — и это очень важно
- Apple увеличит стоимость обмена старых iPhone для покупателей iPhone 15
- 15 однопользовательских игр, в которых вы почувствуете себя неудержимым
- Приложение Shazam теперь поддерживает Music Haptics в iOS 18
- Кадры из игры Hades 2 раскрывают всех горячих богов
- Обзор Kinds Of Kindness: продолжение Лантимоса «Бедные дела» странное и убедительное
- Звезда «Дюны», о которой вы, вероятно, не знали, связана с Эшли Тисдейл
2024-05-26 01:36