15 лучших вступительных титров телешоу всех времен в рейтинге

15 лучших вступительных титров телешоу всех времен в рейтинге

Как человек, выросший прикованным к экрану телевизора, я могу искренне сказать, что вступительные кадры этих знаковых шоу произвели на меня неизгладимое впечатление. От потрясающих видов и захватывающих мелодий «Игры престолов» и «Дома Дракона» до ностальгического очарования «Cheers» и непреходящего остроумия «Симпсонов» — эти вступительные титры стали неотъемлемой частью этих фильмов. показывает наследие как сами истории.


С тех пор, как сериалы впервые появились на наших экранах, в начальных титрах всегда присутствовала вступительная часть. Изначально это был просто список людей, участвовавших в производстве, но со временем титры изменились. Они начали включать запоминающиеся мелодии или песни, которые идеально отражали суть каждого шоу.

Как преданный фанат, я не могу не восхищаться тем, как мастерски были созданы вступительные титры телешоу 20-го века. Однако не все из них считаются вечной классикой. Чтобы получить этот заветный титул, шоу должно было быть новаторским, предлагать что-то свежее и уникальное, включать музыку, которая застревала в голове, и представлять визуальные эффекты, которые глубоко резонировали с сутью программы.

Сочетание этих ключевых компонентов приводит к созданию одних из самых незабываемых вступительных титров, когда-либо созданных. Хотя существует бесчисленное множество выдающихся примеров, которые стоит рассмотреть, в этой статье основное внимание уделяется лишь 15 исключительным примерам. Каждый из них подчеркивает самоотверженность и тяжелую работу, вложенную в их создание, а определенные мелодии навсегда врезаются в нашу память.

Несгибаемая Кимми Шмидт

Телешоу «Неуязвимая Кимми Шмидт» в первую очередь фокусируется на главной героине, которую сыграла Элли Кемпер. Она вместе с тремя другими женщинами 15 лет находилась в плену у лидера культа Судного дня по имени преподобный Ричард Уэйн Гэри Уэйн (Джон Хэмм). Сериал начинается с раскрытия этой шокирующей правды и изображает спасательную операцию, проводимую властями, в то время как сосед обращается к средствам массовой информации.

В сериале часто высмеиваются различные формы массовой культуры, и это особенно заметно во введении. Запоминающаяся заглавная песня, написанная Джеффом Ричмондом, по-разному отражает тенденции в Интернете. В новостных репортажах о спасении Кимми широко используется автонастройка, превращающая трансляцию в песню, идеально отражающую темы шоу.

Ричмонд поделился с Entertainment Weekly своими мыслями по поводу вступления, заявив, что он и продюсеры Роберт Карлок и Тина Фей стремились сделать его гимном — смесью силы и юмора. Вступление, во многом похожее на взгляд Кимми на жизнь, излучает вдохновляющую атмосферу, сохраняя при этом баланс, что делает его ярким примером исключительного создания вступления.

Настоящая кровь

«Настоящая кровь» — это романтическая история, вращающаяся вокруг крови, в которой участвуют такие персонажи, как вампиры, оборотни и другие сверхъестественные существа. Несмотря на это, главная героиня Сьюки Стэкхаус (в исполнении Анны Пакуин) вполне обычна — она телепат, влюбленный в вампира. но в остальном она вполне нормальная. Каждый эпизод сериала начинается с вступительной сцены, которая может быть весьма шокирующей.

Очевидно, что Мэтт Малдер, креативный директор, намеревался донести конкретное послание через открытие, в котором традиционные южные религиозные символы сочетаются с образами смерти и разложения. Малдер и его команда сосредоточили свою тему на том, что он назвал «грешником в святом месте» (как упоминалось в «Смотри заголовок!»). Их целью было создать баланс между священным и мирским в представленных ими визуальных эффектах.

Как фанат, я обнаружил, что «Плохие дела» Джейса Эверетта играют ключевую роль в создании жуткой атмосферы, пронизывающей «Настоящую кровь». В эпоху, когда зрители часто обходят титры, это шоу дает нам вескую причину его посмотреть – 90-секундная вступительная часть умело задает тон всему сериалу.

Свежий принц Бельэра

Для большинства телешоу с музыкальной темой это запоминающиеся мелодии, которые со временем становятся серьезными ушными червями. Когда Уилл Смит взял на себя главную роль в «The Fresh Prince of Bel-Air», не было никаких шансов, что хип-хоп исполнитель не спел вступительную песню, и он придумал один из самых знаковых треков 1990-х годов.

Помимо того, что это отличная мелодия, музыкальная тема «Свежий принц из Беверли-Хиллз» не только развлекает слушателей, но и закладывает основу для всей серии, объясняя предысторию главного героя Уилла Смита. Песня начинается с того, что он рассказывает о своем детстве в Филадельфии и о том, как обстоятельства заставили его переехать оттуда в богатый район Бель-Эйр.

Отличительная мелодия и вступительная сцена «Принца из Беверли-Хиллз» произвели впечатление по сравнению со многими вступлениями комедийных сериалов 90-х, которые, как правило, были менее изобретательными. Однако это шоу не просто рассказывает зрителям свою предысторию; он также показывает это, используя юмор, отклоняющийся от фарса. Даже спустя более двух десятилетий эта музыкальная тема по-прежнему застревает в умах фанатов.

Сопрано

Не многие сериалы достигают такого же уровня известности, как «Клан Сопрано» канала HBO, сериал, рассказывающий о жизни Тони Сопрано (Джеймс Гандольфини), высокопоставленного члена мафии Нью-Джерси, и его семьи. На первый взгляд первая сцена может показаться обычной, показывающей Тони за рулем, но на самом деле она дает глубокое представление об обстановке, изображая известные достопримечательности.

Тони выходит из туннеля Линкольна и направляется в Нью-Джерси, попыхивая сигарой и осматривая окрестности, направляясь к месту назначения. Эта серия событий преследует две цели: она изображает Тони как высокопоставленного члена («сделанного человека»), а также подчеркивает его прочные связи со своим родным городом.

Тони решает лично перейти к песне Alabama 3 «Woke Up This Morning», текст которой резонирует с ним из-за их темы требования того, что принадлежит вам по праву. Вместо того, чтобы пользоваться водителем, Тони предпочитает водить машину сам, и для этого решения есть особая причина. Путешествие отражает ощущение Тони, оказавшегося в центре шторма, когда он покидает город по пути к своему дому. Ни один из пунктов назначения не предлагает спокойствия, но Тони удается сохранять внутренний покой, путешествуя по магистрали Нью-Джерси. Это самостоятельное путешествие многое говорит о характере Тони.

Группа Брейди

Как преданному, простого упоминания: «Однажды в очень особенном доме…» достаточно, чтобы вернуть воспоминания и заставить меня подпевать. Это маловероятно, но если вы не встречали поклонника «The Brady Bunch», то вы, вероятно, не встречали человека, который не усвоил бы эту музыкальную тему. Эта запоминающаяся мелодия, кажется, бесплатно поселилась в умах бесчисленного количества людей!

Вступление повествует трогательную историю формирования главной семьи. Сюда входят мать с тремя дочерьми и отец с тремя сыновьями, которые в конечном итоге объединяются в одну счастливую семью. Он прекрасно иллюстрирует идеальную картину гармоничной смешанной семьи 1960-х и 70-х годов. Создатель сериала Шервуд Шварц написал текст, и первоначально он был исполнен компанией Peppermint Trolley Company.

В шоу взрослые певцы поменялись ролями с детьми-актёрами, входившими в состав «Шестёрки Брейди», и они отвечали за пение на протяжении всего сериала. Интересно отметить, что название программы и текст песни изначально задумывались как «The Brady Brood», чтобы не путать с «The Wild Bunch». К счастью, название было изменено на более узнаваемое «Bunch» еще до того, как оно дебютировало на телевидении.

Ходячие мертвецы

Немногие сериалы вкладывают в свои вступительные сцены столько творчества, как «Ходячие мертвецы». В течение 11 сезонов одним из постоянных аспектов было постоянное развитие последовательности титров. Сначала на титульной карточке шоу был изображен шероховатый логотип; к последнему эпизоду это название испортилось, отражая разложение ходячих со следами крови и плесени.

Этот метод ловко иллюстрирует постепенный распад нашего мира, в результате которого остаются только те, кто может собрать все воедино. Это также отражает визуальная составляющая вступительной части, которая меняется со временем. Вступительные титры к «Ходячим мертвецам» важны, потому что они помогают рассказать историю, изображая текущее состояние мира.

Захватывающая мелодия музыкальной темы шоу создает леденящую душу атмосферу, которая кажется зрителям почти осязаемыми, поскольку они становятся свидетелями мира, практически лишенного жизни. По мере развития повествования название претерпевает существенные изменения, отражающие возрождение зелени по мере того, как выжившие начинают процветать. Этот фон умело подготавливает почву для событий и драмы каждого эпизода, что делает вступительную сцену исключительно впечатляющей.

Боджак Конь

Каждый эпизод «Коня Боджака» начинается с захватывающего 40-секундного заголовка, который создает основу для глубоких тем сериала. История вращается вокруг главного героя Боджака, которого озвучивает Уилл Арнетт, который когда-то был популярной телезвездой 90-х, но теперь борется с депрессией, алкоголизмом и ощущением своей незначительности в современном мире. Несмотря на то, что он выглядит как беззаботное шоу об анимированной лошади, оно очень далеко от реальности.

В первой сцене Боджак просыпается в своем роскошном жилище, пристально глядя прямо в камеру и занимаясь своими повседневными делами. Тем временем вокруг него разворачивается жизнь, и он продолжает смотреть на нас, прежде чем случайно упасть назад в свой бассейн. Обеспокоенные зрители смотрят вниз, и сцена заканчивается тем, что Боджак неторопливо отдыхает в своем бассейне.

Вызывающие воспоминания образы иллюстрируют, кем является Боджак в мире, и последовательность событий меняется на протяжении всего сериала, чтобы отразить изменения, хорошие и плохие, в жизни Боджака. Последовательность тонкая, но в то же время красноречивая и помогает быстро и понятно раскрыть сериал. Каждая сцена передает тревогу, зависимость и дисфункцию, но не явно, что составляет основу сериала, несмотря на всех говорящих животных.

Мир Дикого Запада

В сериале «Мир Дикого Запада» постоянно звучит идея о том, что все не всегда так, как кажется, и эта концепция отражена даже во вступительных титрах. Поначалу вы можете подумать, что это восход солнца, но вместо этого оказывается свет, освещающий конструкцию грудной клетки. Каждое последующее изображение следует этому примеру, предполагая, что оно может представлять две разные вещи, тем самым намекая на символическую природу шоу.

В «Мире Дикого Запада» первая сцена тонко углубляется в тонкости, демонстрируя кропотливое мастерство создания искусственных персонажей или «ведущих». Вступительная часть Патрика Клера разворачивается, когда механическая рука, лишенная кожи, умело играет на пианино, а визуальные эффекты меняются.

Сцена переходит к изготовлению пистолета, контрастирующему с западными мотивами и изображением глаза на заднем плане. Ближе к концу изображается почти законченный андроид, имитирующий позицию Витрувианского человека Леонардо да Винчи, символизирующую центральную тему шоу: борьбу за контроль между людьми и искусственными существами над своей жизнью. Он предлагает увлекательный анализ визуальных элементов сериала и дает глубокое представление о затруднительном положении человечества.

Друзья

Как преданный зритель, я не могу не восхищаться влиянием, которое «Друзья» оказали на поп-культуру. Этот культовый сериал предлагает взглянуть на жизнь шести двадцатилетних друзей, путешествующих по Нью-Йорку, решающих проблемы в отношениях, семейные драмы и профессиональные проблемы. Это одно из тех шоу, которое либо очаровывает, либо оставляет равнодушным, но, учитывая его безупречное исполнение, можно с уверенностью сказать, что больше зрителей очарованы, чем нет.

Каждый эпизод начинается с характерной вступительной части, вдохновленной 90-ми годами, сопровождаемой песней Рембрандта «Я буду там для тебя». В этой сцене актеры бездельничают на диване возле фонтана и совершают игривые выходки, пока их имена отображаются. Эта установка несколько меняется в более поздних сезонах.

По мере развития программы различные клипы чередовались, чтобы обеспечить визуальное разнообразие, и эти клипы менялись вместе со сменой времен года. Как и сами актеры, музыкальная тема стала синонимом «Друзей». Однако первоначальным выбором в качестве вступительной темы была не «Я буду рядом с тобой» Рембрандта; REM планировалось, что это будет «Shiny Happy People». К сожалению, REM отказались, и продюсеры обратились к Рембрандту, который затем сочинил культовую мелодию, которая резонирует в наших умах с 1994 года.

Звездный путь и Звездный путь: Следующее поколение

Среди самых легендарных когда-либо созданных научно-фантастических телевизионных шоу можно назвать сериал, известный как «Звездный путь», который может похвастаться столь же вневременной вступительной сценой. Каждый эпизод начинается с того, что капитан Джеймс Т. Кирк (которого играет Уильям Шетнер) озвучивает миссию военного корабля США «Энтерпрайз»: «Наше путешествие переносит нас на неизведанные территории, в поисках новых миров и инопланетных форм жизни, и мы осмеливаемся отправиться туда, где ни один человек не уходил раньше.

Эта сцена демонстрирует путешествующий по галактике космический корабль «Энтерпрайз» под музыку Александра Куража. Это захватывающее зрелище, особенно если учесть, что оно было создано еще в 1966 году. Хотя начало оригинального сериала впечатляет, его превзошел «Звездный путь: Следующее поколение» в 1987 году.

Среди всех вступительных титров сериала «Звездный путь» «Следующее поколение» выделяется как особенно непревзойденный. Вместо того, чтобы просто повторять строки из оригинального «Звездного пути», он перефразирует их, чтобы найти отклик у новой аудитории. Например, миссия расширяется, и вместо смелого путешествия туда, где еще никто не был, речь идет об исследовании новых мест, которые еще предстоит открыть. Улучшенные визуальные эффекты, современная графика и переработанная музыка делают это введение исключительным во всей франшизе «Звездный путь».

Доктор Кто

Британское научно-фантастическое телешоу, известное как «Доктор Кто», имеет богатую историю, берущую свое начало в 1963 году. Несмотря на некоторые перерывы в производстве, с момента его дебюта постоянно были доступны свежие эпизоды или повторы. Учитывая множество актеров, которые с течением времени играли главного героя, доступна обширная коллекция контента «Доктора Кто».

Как преданный поклонник «Доктора Кто», я понимаю, что новичкам кажется сложным погрузиться в этот многолетний сериал из-за его обширной истории. Однако не бойтесь! Чтобы понять сюжетную линию, не обязательно смотреть каждую серию. Шоу всегда начинается заново со вступления, которое обновляется от сезона к сезону или адаптируется для представления нового Доктора. За шесть десятилетий заставка «Доктора Кто» претерпела более десятка трансформаций, гарантируя новый старт для каждого нового приключения!

Каждая сцена уникальна, начиная с камеры первого сезона, направленной на собственный монитор, и заканчивая изображениями из сериала. Во многих более поздних вступлениях присутствуют часы или другие изображения течения времени, что соответствует теме путешествий во времени. ТАРДИС часто можно увидеть путешествующей по волшебному пейзажу абстрактных образов, а культовая заглавная музыка композитора Рона Грейнера привлекает зрителей к большему.

Маппет-шоу

Джиму Хенсону потребовались годы, чтобы воплотить в жизнь «Маппет-шоу», но когда он это сделал, он подарил миру нечто экстраординарное, что с тех пор не повторялось. В отличие от любого другого эстрадного сериала до этого, «Маппет-шоу» началось с экстравагантного музыкального номера с участием множества кукол, повергшего публику в трепет.

Каждая часть начинается с того, что Кермит (Хенсон) появляется из-за буквы «О» на титульном экране. Он тепло приветствует всех, представляя серию и ее специального гостя, в то время как любимые куклы исполняют «Тему Маппет-шоу». Это волнующее и приятное начало шоу. Мелодия завершается драматично, когда Гонзо ударяет в гонг, заставляя его сильно дрожать.

Со временем вступительная часть сериала претерпела улучшения, что позволило большему количеству кукол исполнять музыку и танцевать. Однако тексты песен оставались неизменными повсюду. Учитывая сложность управления таким большим составом кукол, можно с уверенностью предположить, что невидимые кукловоды потратили бесчисленные часы за кулисами, чтобы все осуществить без проблем. Музыкальная тема по-прежнему является знаковой и остается одной из тех мелодий телешоу, которые продолжают находить отклик в поп-культуре даже спустя десятилетия после ее первой трансляции.

«Игра престолов» и «Дом Дракона».

«Игра престолов» и «Дом Дракона» Джорджа Мартина — два высоко оцененных телевизионных проекта, известные своей богатой историей, яркими персонажами и потрясающими визуальными эффектами. Примечательно, что эти элементы интегрированы во вступительные титры, поскольку они суммируют сюжетную линию на данный момент, показывая эмблемы или соответствующие изображения, связанные с повествованием в каждом эпизоде.

В «Игре престолов» драматическая музыка Рамина Джавади играла, а различные локации сериала отображались посредством сложной анимации. Этот эпизод был создан, чтобы устранить некоторую первоначальную путаницу относительно многочисленных локаций и домов после пилотного эпизода. Последовательность вступительных титров решает эту проблему, иллюстрируя события шоу, и со временем она развивается.

Как и в случае с его предшественником, в вступительных титрах «Дома Дракона» представлены персонажи, дома, драконы и локации по мере развития истории. Вместо использования традиционного фона он выбирает дизайн гобелена. Хотя в каждом сериале это представлено по-разному, оба они преследуют одну и ту же цель: в результате появляются две визуально ошеломляющие вступительные сцены, которые эффективно подготавливают почву для сериала.

Ваше здоровье

В 80-е годы телевизионная программа NBC имела значительное влияние, одним из выдающихся сериалов был «Cheers». Это шоу было нетрадиционным для своего времени, поскольку действие происходило в баре и редко менялось местами. В состав актерского состава входили как сотрудники, так и постоянные посетители, которые часто проводили там вечера. В отличие от большинства ситкомов того времени, посвященных семьям, «Cheers» выбрал уникальный подход.

Каждый эпизод начинается с широко известной вступительной части и песни, считающейся вечной классикой. Тема шоу Гэри Портного «Где все знают твое имя» прекрасно передает обстановку: «Вы желаете побывать там, где все знают ваше имя, и они всегда рады вашему появлению.

Вместо того, чтобы отображать актеров с их именами, в качестве вступления в шоу используются изображения исторических картин и картин. Это довольно интригующе, особенно если посмотреть несколько серий и узнать персонажей. Последовательность немного изменилась после ухода некоторых актеров, но в целом «Cheers» последовательно сохраняла одну и ту же тему во вступительных титрах на протяжении всех 11 сезонов своего показа.

Симпсоны

Среди бесчисленных сериалов, имеющих вступительные титры, ни один не выдержал испытание временем так, как «Симпсоны». Его характерное начало сразу узнаваемо: сцены из Спрингфилда демонстрируют различные места и персонажей из их повседневной жизни. Каждый эпизод предлагает уникальные повороты, такие как каракули Барта на доске, выступление Лизы на саксофоне и культовый диванный прикол из «Симпсонов», где семья неожиданным образом спрыгивает с дивана.

Заключительная часть вступления, известная как кушетка, была постоянным элементом на протяжении многих лет с момента ее дебюта в 1989 году. На протяжении более чем 760 эпизодов в эту часть было внесено множество изменений, что весьма примечательно. Наряду с анимированными визуальными эффектами каждая сцена включает культовую мелодию «Тема Симпсонов», созданную Дэнни Эльфманом.

Вступление со временем развивалось: в него добавлялись новые элементы, удалялись другие и воссоздавалась вся анимация. Серий так много, что почти невозможно выбрать любимую диванную шутку или вступительную сцену. Независимо от предпочтений фанатов, их можно посмотреть сотни, и каждый из них основан на успехе предыдущих, что делает вступительные титры «Симпсонов» лучшими из всех.

Смотрите также

2024-10-18 14:31