Проще говоря, фильмы о самураях — это более новый тип фильмов для зрителей на Западе, набравший популярность благодаря работам известного японского режиссера Акиры Куросавы, в частности, его фильму «Расёмон». Эта и другие работы зажгли креативность многочисленных японских и международных режиссеров и писателей, дав начало этому жанру, в котором представлены некоторые из самых исключительных фильмов, когда-либо созданных. Влияние фильмов о самураях не ограничивается только Японией; их влияние все еще можно наблюдать в западном кино сегодня.
🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
Такие фильмы, как «Приключения Флика», «За пригоршню долларов» и «Звездные войны» имеют корни в жанре самурайского кино. Типичные самурайские фильмы изображают воинов-самураев, исторический фон, часто происходящий в период Эдо (Токугава) в Японии, и фехтование. Это основа жанра, и с момента своего зарождения он породил множество адаптаций. Довольно типично, что один самурайский фильм превращается в серию, и такие успешные фильмы, как «Ёдзимбо», дали начало сиквелу под названием «Сандзюро».
Из-за обилия выдающихся фильмов о самураях, достойных просмотра, может быть сложно выбрать лучший, так как многочисленные названия могут похвастаться высокими рейтингами (90-100%) на Rotten Tomatoes. Чтобы найти лучший фильм, учитывались несколько элементов: первоначальный отклик после выхода, текущее восприятие, объединенные оценки IMDb и Rotten Tomatoes и общее влияние этих фильмов на жанр фильмов о самураях в целом.
Самурай-убийца (1965)
1860 год, в мире, в который я погружаюсь, застает меня в самом сердце феодальной Японии — времени до Реставрации Мэйдзи, когда было восстановлено императорское правление, и моя роль самурая — не просто титул, а бурная реальность. Будучи сыном могущественного дворянина, я искусный фехтовальщик, но при этом меня избегает общество. Этот фильм, «Самурай-убийца», увлекает меня в захватывающее путешествие по политическим интригам, где могущественные кланы участвуют в коварных играх, кульминацией которых становится убийство сёгуната. Тосиро Мифунэ играет Нииро Цуритиё, персонажа, который олицетворяет борьбу и стойкость этой эпохи.
Цуритиё — странствующий самурай, который объединяется с тремя кланами, чтобы свергнуть даймё Хиконэ, человека по имени Мацумото Косиро VIII, тесно связанного с Ли Наосукэ. Этот союз возникает из-за плана сёгуна разрешить иностранным торговцам и дипломатам въезжать в Японию, что когда-то считалось запрещенным в японских обычаях. Их план убить этих двух мужчин вдохновлен реальной историей, известной как инцидент Сакурадамон, во время которого Ли Наосукэ был убит за пределами замка Эдо в 1860 году.
Фильм, кажется, придерживается типичных элементов, найденных в своем жанре, однако его кинематография придает ему неожиданно театральное ощущение. Другими словами, «Самурай-убийца» представлен как визуально ошеломляющая драматизация значимого исторического события, разработанная для оптимального просмотра на большой театральной сцене.
Меч Судьбы (1966)
В фильме «Меч судьбы» режиссера Кихати Окамото персонаж Рюноскэ Цукуэ, которого играет Тацуя Накадай, — безжалостный фехтовальщик, который пренебрегает моралью и Бусидо, кодексом самурая. Он убивает быстро и без сожалений, даже лишая жизни своего противника во время соревнования по фехтованию, которое не должно было быть смертельным. Завоевав сердце жены мужчины, он безжалостно убивает многочисленных членов клана ее мужа, когда он уезжает из города в сопровождении скорбящей вдовы.
В ходе событий Цукуэ оседает со своим спутником и их ребенком, но обнаруживает противника, который ищет возмездия у брата покойного мужа его любовницы. Он намеревается противостоять этому врагу и устранить его, но остается в растерянности, когда сталкивается с более опытным фехтовальщиком. Когда события между ним и его партнером выходят из-под контроля, опозоренный ронин впервые испытывает чувства — сожаление по поводу жизней, которые он отнял, что в конечном итоге сводит его с ума.
«Клинок коррупции» углубляется в мотивы честности, в частности коррупции. Персонаж Цукуэ, поглощенный своей беспощадной резней, перекликается с чувствами мастера меча Симады Тораносукэ (которого играет Тосиро Мифунэ): «Меч отражает душу. Пойми душу, чтобы схватить меч. Злое сердце, злое оружие». Фильм жесток и жесток, но его намерения ясны, и он подчеркивает сущность клинка убийцы.
13 убийц (2010)
«13 убийц», фильм 1963 года, — это непреходящий шедевр, который определенно стоит вашего времени. Однако ремейк 2010 года часто упускают из виду, но он по праву считается одним из лучших боевиков последнего десятилетия. История разворачивается в 1844 году, на последних этапах эпохи Эдо. Сюжет вращается вокруг группы из 13 убийц, состоящей из 12 самураев и охотника. Они выполняют миссию по убийству даймё Мацудайры Нарицугу (которого играет Горо Инагаки), безжалостного и беспощадного лидера клана Акаси. Действие происходит на фоне сёгуната Токугава, который находится в ослабленном состоянии, а Нарицугу — жестокий даймё, терроризирующий своих подданных.
После его назначения в Совет сёгуна несколько феодалов выразили свое недовольство, в результате чего министр юстиции Дои Тосицура (Микидзиро Хира) отдал приказ об убийстве Нарицугу. Этот план был раскрыт, и 13 убийц, нанятых для этой работы, настойчиво преследуются теми, кто верен сёгунату. В ответ они расставили ряд ловушек в деревне Отиай, что переросло в ожесточенную и решительную битву, которая характеризуется крайним насилием и кровопролитием.
13 Assassins заканчивается потрясающе срежиссированной и запечатленной сценой битвы, которая длится более 45 минут, начиная с дальнобойного оружия, а затем переходя к мечам и копьям. Кульминационный бой стоит того, чтобы посмотреть фильм сам по себе, как и политическое напряжение, которое мастерски изображает угасающие дни самурайской культуры в японской истории.
Трон в крови (1957)
Как преданный поклонник, я твердо верю, что Акира Куросава выделяется как один из самых исключительных режиссеров самурайских фильмов, когда-либо существовавших, почти уникально избежав ошибки в своем кинематографическом путешествии. Его страсть к произведениям Уильяма Шекспира была глубокой, и он умело превратил многочисленные пьесы в захватывающие фильмы. Одним из таких шедевров является «Трон в крови», завораживающий пересказ шекспировского «Макбета». Хотя повествование перемещается из Шотландии в Японию, оно прекрасно включает в себя очаровательную эстетику японского театра Но, древней формы японской танцевальной драмы, которая добавляет классический штрих.
В этом фильме Тосиро Мифунэ играет Такетоки Васидзу, который похож на Макбета в другой истории. Фильм начинается с того, что Васидзу и его товарищ-самурай Ёсиаки Мики (Минору Тиаки) сталкиваются со злым духом в лесу. Этот дух раскрывает их будущие судьбы: Васидзу будет править Паучьим замком как даймё, в то время как сын Мики унаследует эту должность после него. Далее следуют манипуляции, включая план убийства для исполнения частей пророчества. В результате теряется много жизней, и происходит катастрофическое нападение на замок, которое заканчивается трагедией.
Подобно пьесе, на основе которой он был снят, «Трон в крови» исследует неизбежные последствия человеческой жадности и хитросплетения судьбы. Этот фильм широко считается одной из лучших экранизаций «Макбета», когда-либо снятых на пленку, и входит в число самых впечатляющих работ Куросавы. Слияние западных влияний с японской драмой придает свежий поворот известной истории, превращая ее в современный шедевр, который должен увидеть каждый ценитель самурайских фильмов.
Сказка о Затойчи (1962)
Среди памятных фигур в летописях самурайского кино Затоiчи выделяется как один из самых почитаемых. Его дебют украсил экраны в 1962 году с «Сказанием о Затоiчи», которое ознаменовало начало кинематографической саги, охватывающей 26 фильмов и многочисленные современные адаптации. Оригинальный фильм служит для представления этого пленительного персонажа, которого играет Синтаро Кацу.
Затоiчи, часто называемый «Ичи», не просто слепой массажист, связанный с якудза; он также признанный фехтовальщик и самурай, который может похвастаться необыкновенными навыками, которые основаны на его обостренных оставшихся чувствах.
На Ичи часто смотрят свысока из-за его работы, а также ошибочно недооценивают из-за его слепоты, которая может быть вредна для любого, кто осмелится вытащить меч рядом с ним. Тем не менее, его уважают и он становится другом ронина по имени Мики Хирате, которого играет Сигэру Амачи, который хочет сразиться с Ичи из-за его ухудшающегося здоровья и желания умереть, все еще держа меч. Тем временем якудза Сигэдзо, которого играет Рюдзо Симада, планирует убить Ичи, побуждая Хирате вмешаться.
Достижение этой точки приводит к конфронтации, в которой Ичи остается единственным выжившим. Среди многочисленных выдающихся фильмов в серии «Затоiчи» «Сказание о Затоiчи» выделяется как исключительное. Он сохраняет идеальный рейтинг на Rotten Tomatoes и представляет персонажа так убедительно, что зрители жаждут большего. Персонаж Затоiчи оставил неизгладимый след не только в японском кино, но и в таких фильмах, как «Джон Уик: Глава 4», где изображение Кейна Донни Йеном просто блестяще.
Ран (1985)
Как преданный поклонник, я не могу не восхищаться художественным путешествием режиссера Акиры Куросавы обратно к произведениям Уильяма Шекспира, достигшим кульминации в том, что многие считают его шедевром, «Ран». Эта кинематографическая жемчужина черпает вдохновение из исторической фигуры Мори Мотонари и его потомства, служа основой для сюжета. В потрясающем творческом ходе Куросава плавно соединил эту историческую семейную сагу с повествованием шекспировского «Короля Лира», сделав «Ран» захватывающим финалом режиссера в его серии адаптаций произведений Барда. Тацуя Накадай блестяще изображает Хидэтору Ичимондзи, почтенного военачальника, который принимает судьбоносное решение уйти в отставку и передать правление своим сыновьям, повторяя роль короля Лира.
Ичимондзи намерен разделить свое царство поровну между тремя сыновьями: Акирой Тэрао (Таро), Дзинпачи Нэдзу (Дзюро) и Дайсуке Рю (Сабуро). Младшие братья, Дзюро и Сабуро, должны помогать старшему, Таро. К сожалению, Сабуро игнорирует требование Ичимондзи о лояльности, что приводит к его изгнанию. Этот акт неповиновения разжигает значительную войну между братьями и сестрами, в конечном итоге напоминающую печальную историю, найденную в шедевре Шекспира, который послужил вдохновением для фильма.
Помимо захватывающего сюжета, запоминающегося саундтрека, потрясающей исторической одежды и убедительной игры, операторская работа «Ран» заслужила много похвал. Он считается одним из самых визуально ярких фильмов Куросавы, воплощающим концепцию режиссера Дэвида Лина о том, что каждый кадр должен напоминать произведение искусства. Примечательно, что «Ран» был единственным фильмом, за который Куросава получил номинацию на премию «Оскар» за лучшую режиссуру, хотя в конечном итоге он ее не выиграл. Однако Эми Вада забрала домой «Оскар» за свою исключительную работу над дизайном костюмов.
Ёдзимбо (1961)
История «Ёдзимбо» разворачивается в конце эпохи самураев в 1860 году, фокусируясь на ронине по имени Кувабатакэ Сандзюро, которого играет Тосиро Мифунэ. Сандзюро путешествует по сельским пейзажам, пока не натыкается на фермерский дом, где просит воды. Внутри он подслушивает, как фермер и его жена препираются из-за своего сына, который связан с одной из двух конкурирующих банд якудза в соседнем городе. Игнорируя совет покинуть это опасное место, Сандзюро решает остаться и глубже погрузиться в конфликт между группами якудза.
Сандзюро вмешивается в обе стороны спора и тайно помогает каждой группе, настраивая их друг против друга. В многочисленных стычках он умело побеждает своих противников, даже когда сталкивается с несколькими мечниками одновременно. Со временем он усиливает конфликт между бандами, обостряя их борьбу. Это делается намеренно, поскольку он понимает, что ни одна из групп не намерена положить конец своей длительной, жестокой вражде.
В фильме Сандзюро перерастает сценарий в полномасштабную битву, в конце концов спасая сына фермера. Успех «Ёдзимбо» побудил режиссера Акиру Куросаву переделать свой последующий фильм «Сандзюро» в сиквел. Этот фильм также был успешным и еще больше подчеркнул прочное сотрудничество Куросавы и Мифунэ. Более того, он побудил итальянского режиссера Серджо Леоне снять «За пригоршню долларов», сюжетная линия которого была заимствована из «Ёдзимбо», хотя это далеко не единственный фильм, на который повлияли кинематографические творения Куросавы.
Сумеречный самурай (2002)
«Сумеречный самурай» основан на рассказе 1976 года под названием «Бамбуковый меч», написанном Сюхэем Фудзисавой, и был искусно преобразован в один из лучших самурайских фильмов последних пятидесяти лет. Действие фильма происходит в середине 1800-х годов, как раз перед Реставрацией Мэйдзи, и вращается вокруг скромного самурая по имени Сэйбэй Игучи (Хироюки Санада), который служит государственным чиновником низшего звена и борется за выживание, будучи вдовцом.
В довольно спокойном существовании, заботясь о своих дочерях и больной матери, Игучи насмешливо называют «Тасогаре» (Сумерки) его товарищи-самураи. Однако эта мирная рутина Игучи нарушается, когда в город приезжает старый знакомый, Томоэ Иинума (которого играет Риэ Миядзава). Вскоре вмешивается ее бывший муж, и Игучи вынужден вступить с ним в поединок. Противостояние заканчивается тем, что Игучи решает сохранить жизнь своему противнику, что, тем не менее, завоевывает восхищение лидера клана. Это новообретенное уважение заставляет лидера приказать Игучи казнить человека, который отказался от традиционного сэппуку (самоубийства).
Нерешительно Игучи соглашается, что приводит к решающему столкновению и финалу, который отражает реальность более точно, чем обычно в фильмах. «Сумеречный самурай» вращается вокруг человека, который тоскует только о том, чтобы заботиться о своей семье. Он не проявляет амбиций по повышению своего положения в клане и глубоко дорожит только самыми близкими ему людьми. Эта история — история любви, а не смерти.
Восстание самураев (1967)
В 1725 году, в эпоху Эдо, в фильме режиссера Масаки Кобаяси «Восстание самураев» Тосиро Мифунэ играет Исабуро Сасахару, верного вассала клана Айдзу во главе с даймё Мацудайрой Масакатой. Даймё просит Ёгоро (Го Като), старшего сына Исабуро, жениться на его бывшей наложнице Ити (Ёко Цукаса). Несмотря на свои сомнения, семья соглашается на это соглашение. Союз оказывается успешным, и они влюбляются, приветствуя дочь в своей жизни. Однако их радость недолговечна, когда наследник даймё умирает, изменяя динамику власти внутри клана.
В ходе событий хозяин приказывает Ити вернуться в свой семейный дом, но они упорно сопротивляются, навлекая на себя суровый суд и угрозы сэппуку. Впоследствии представитель даймё в сопровождении двадцати самураев штурмует резиденцию с намерением заставить Ити аннулировать свой брак. Однако она отчаянно сопротивляется, прыгнув на копье, что приводит к трагической гибели Ёгоро, когда он бросается защищать ее. Разгневанный Сасахара принимает ответные меры, убивая всех двадцати самураев в своем отряде, пощадив представителя для последующего допроса. Затем повествование резко заканчивается, прежде чем мы узнаем, продолжает ли Сасахара свои поиски, чтобы обратиться к сёгуну.
В большинстве случаев истории мести не так эффективно переданы, как в «Восстании самураев», западной интерпретации его оригинального японского названия, которое точнее было бы перевести как «Восстание — забери жену». Актерское мастерство Мифунэ блестяще проявляется на протяжении всего фильма, а его пылкое изображение отчаявшегося человека способствует тому, что фильм сохраняет идеальную оценку 100% на Rotten Tomatoes.
Леди Снежная Кровь (1973)
Подавляющее большинство фильмов о самураях фокусируются на мужских персонажах из-за их доминирующего присутствия в классе самураев. Однако важно помнить, что женщины-самураи, или онна-бугэйся, действительно существовали. «Леди Снежная Кровь» — это захватывающее изображение такой женщины-воина. Этот фильм, вдохновленный мангой Кадзуо Коикэ и Кадзуо Камимуры с тем же названием, показывает Мейко Кадзи в роли Юки Касимы, женщины, движимой желанием отомстить тем, кто опозорил ее мать, изнасиловав ее, и убил ее сводного брата.
Фильм отклоняется от нормы из-за своего нетрадиционного стиля повествования, перемещаясь между разными временными рамками, от настоящего к прошлому. «Леди Снежная Кровь», действие которой происходит в 1874 году после Реставрации Мэйдзи, следует за Саё Касимой (Миёко Аказа), которая рожает дочь Юки (Сноу) в женской тюрьме. Вскоре после этого она умирает, оставив после себя желание, чтобы ее ребенок отомстил за преступления их семьи. Два десятилетия спустя Юки становится убийцей, но ее главная миссия — выслеживать виновных, которые навлекли беду на ее родных, и она преследует их неустанно с сильной яростью и точностью.
Фильм под названием «Леди Снежная Кровь» действительно оправдывает свое название, поскольку он необычайно жесток и входит в число лучших классических японских триллеров о мести. Он оказал значительное влияние на серию «Убить Билла» Квентина Тарантино, которая вращается вокруг женщины-самурая, ищущей мести.
Харакири (1962)
В феодальном японском обществе эпохи Эдо важным культурным обычаем было сэппуку или «харакири», ритуальное самоубийство, часто изображаемое в фильмах, таких как классический самурайский фильм Масаки Кобаяси, названный в честь этого самого акта. История вращается вокруг ронина по имени Хансиро Цугумо (которого играет Тацуя Накадай), который просит разрешить ему совершить сэппуку в поместье даймё клана Ии — практика, нередкая в таких феодальных обществах.
Повествование разворачивается, когда Цугумо входит во дворец, где он делится своим опытом последних одиннадцати лет, который привел его к этому моменту. Однако предпринимаются попытки отговорить его, учитывая недавние события, но он остается решительным. Три самурая, которых попросили провести обезглавливание, отказываются из-за болезни. Пока они ждут возвращения посланников, Цугумо рассказывает историю своей жизни собранию самураев, обсуждая, как его приемный сын был убит и неуважаем теми самыми людьми, которых он призвал.
Впоследствии он раскрывает, каким образом он опозорил их, разжигая колоссальный конфликт между Цугумо и их кланом. Это противостояние привело к уничтожению их ценностей, и когда он испустил дух, он был смертельно ранен сэппуку. Этот поступок глубоко опозорил весь клан, однако они прибегли к обману, скрыв правду о нарушении кодекса чести бусидо от сёгуна, таким образом замаскировав свою неудачу. Известный как «Харакири», этот фильм повсеместно признан одним из лучших самурайских фильмов, когда-либо созданных, и он, безусловно, заслуживает этой репутации, учитывая его высшую оценку на Rotten Tomatoes.
Семь самураев (1954)
Известный режиссер Акира Куросава известен тем, что создал девять фильмов о самураях, причем «Семь самураев» является его самой знаменитой работой. Действие фильма происходит в 1586 году, где группа мародеров планирует ограбить уединенную деревню и украсть их зерно. Узнав об этом, жители деревни ищут помощи и находят самурая без хозяина (ронина) в соседнем городе. После некоторых колебаний он соглашается помочь им и собирает дополнительных самураев, чтобы сформировать команду. В конце концов, они набирают в общей сложности шесть самураев. Добравшись до деревни, они осознают серьезность затруднительного положения жителей деревни и решают обучить их стратегиям обороны и укреплениям в ожидании неминуемого нападения банды бандитов.
С некоторой решимостью самураи сплотили горожан, превратив их в грозную боевую единицу. В их первой атаке было убито множество преступников, но, к сожалению, некоторые жители деревни также лишились жизни. Несмотря на это, бандиты продолжали свою агрессию, и на рассвете жители деревни заманили их в ловушку прямо в сердце города. Это привело к ожесточенной битве, которая привела к гибели нескольких самураев и, в конечном счете, к триумфу деревни.
Как преданный любитель кино, я могу с уверенностью сказать, что «Семь самураев» — это не просто выдающийся самурайский фильм; он оставил неизгладимый след в кинематографе, породив бесчисленное множество ремейков и адаптаций. Если вы его не смотрели, но сюжетная линия вам знакома, вы могли видеть «Великолепную семерку», «Приключения Флика» и несколько других. Влияние, которое он оказал на жанр самураев и историю кино в целом, неоспоримо, что ставит его в один ряд с величайшими самурайскими фильмами, когда-либо снятыми.
Смотрите также
- Объяснение полностью фронтальной обнаженной сцены «Дом дракона» Юэна Митчелла
- Темная история Таноса из игры «Кальмар» (и актера, который его сыграл)
- Настоящая причина, по которой Ильза Фауст в исполнении Ребекки Фергюсон покинула сериал «Миссия невыполнима»
- Пожарные Чикаго, 13 сезон: Где все оказались после жонглирования в третьем эпизоде
- В Vecna: Eve of Ruin от D&D представлены одни из лучших карт этого поколения.
- Почему Люк Кляйнтанк покинул ФБР: International
- Почему Морская полиция: Гавайи была отменена
- 7 сериалов, похожих на «Лето, когда я стала красивой»
- Что случилось с Дереком Морганом Шемара Мура в сериале «Мыслить как преступник»?
- Кто убил Элисон в «Милые обманщицы»? Объяснено ее загадочное исчезновение
2025-01-26 00:32